Как делать мануал видео

Как сделать видео-инструкцию

Интернет предоставляет возможности для реализации практически любому человеку. Одним из способов увеличения популярности с помощью интернета является съемка и последующее опубликование видеоинструкций, касающихся самых разных областей деятельности: от приготовления завтрака до создания сайтов.

Вам понадобится

• — компьютер;
• — видеокамера;
• — программа для видеозахвата;
• — микрофон:
• — программа для видеомонтажа;
• — доступ в интернет.

Инструкция

Видеоинструкции – относительно новая возможность поделиться полезной информацией с целым миром, ставшая популярной благодаря распространению широкополосного доступа в интернет, который позволяет смотреть видеоролики в режиме онлайн. В результате многие люди стали снимать обучающие видео, посвященные буквально всему. На YouTube можно найти инструкции по правильному складыванию пакетов и носков, открыванию консервных банок, нарезке овощей, ремонту автомобилей, созданию сайтов, прохождению компьютерных игр, в общем, по чему угодно. Тем не менее, всегда можно найти свою нишу, в которой автор полезных и интересных инструкций станет популярным.

Если вы намереваетесь снять инструкцию по чему-то, происходящему в реальном мире, вам понадобится видеокамера. Можно воспользоваться встроенной камерой ноутбука, внешней веб-камерой или снять нужный сюжет с помощью фотоаппарата или телефона. Выбор зависит как от ваших возможностей, так и от того, что именно и в каких условиях вы планируете снимать. Продумайте действия, которые попадут в кадр. Предполагается, что вы будете демонстрировать то, что хорошо умеете сами, поэтому если вы не уверены в результате на сто процентов, стоит лучше потренироваться, а не снимать сразу.

Для инструкций по пользованию компьютерными программами или играми видеокамера не нужна: достаточно будет установить программу для захвата изображения на мониторе. В интернете есть множество бесплатных программ такого типа. Они обладают разной функциональностью, но все дают возможность записывать происходящее на экране в видеофайл.

В любом случае, снимали ли вы свои действия на камеру, или осуществляли видеозахват с монитора, полученный видеофайл – это лишь исходный материал. Вам необходимо смонтировать видео с помощью компьютерной программы для монтажа: убрать лишние кадры, вставить аннотации и пояснения, добавить название видео и наложить звук.

Текст звукового сопровождения лучше записать отдельно, после того, как вы смонтируете видео. Таким образом вы сможете избежать пауз, речевых ошибок, слов-паразитов. Просмотрите получившееся видео и напишите предполагаемый текст на бумаге. После этого можно начинать запись звуковой дорожки. Не стесняйтесь сделать лишний дубль в случае оговорки, так как от качественного речевого сопровождения зависит очень многое.

Видео по теме

Полезный совет

После наложения голоса можно добавить негромкую музыку. Следите, чтобы она не заглушала вашу речь.

Перед тем, как выкладывать видео в сеть, просмотрите его еще раз, возможно, вы заметите неточности или ошибки.

Название видео должно соответствовать его содержанию.

Мы нередко получаем вопросы от начинающих блогеров о том, как создаются видеоуроки для нашего YouTube канала. В этой статье мы решили ответить на некоторые из этих вопросов и поделиться пошаговой инструкцией, которая пригодится для съёмок любых обучающих видео.

Данная инструкция в первую очередь подойдет тем, кто хочет снимать уроки по работе с различными программами, однако, последовательность действий будет аналогичной и для любого другого типа видеоуроков.

Прежде чем начинать, мы советуем вам скачать следующие программы (все они бесплатны):

— Видеоредактор – мы рекомендуем VSDC Video Editor для PC и iMovie для Mac

— ПО для записи экрана рабочего стола – вы можете использовать встроенный рекордер VSDC или же программу под названием OBS

— ПО для захвата видео с камеры – мы рекомендуем Bandicam или встроенное приложение для записи видео с вебкамеры на вашем ПК

Естественно, последний пункт относится к вам только если вы планируете записывать себя на камеру во время проведения урока, чтобы потом добавить эту запись в основное видео. Если же это не входит в ваши планы, можно обойтись голосовыми комментариями или даже субтитрами.

Несмотря на то, что каждый блогер в процессе работы над каналом использует собственные приёмы, надеемся, что наши советы пригодятся вам, как минимум, в начале пути.

Как создать простой видеоурок по работе с программой

Если вы уже точно знаете, на какую тему вы хотите снять видеоурок, можете сразу переходить к Шагу №2. Если же вы всё ещё в поиске идей, мы также расскажем, как найти и оценить популярные запросы из поисковиков YouTube и Google.

Сам процесс создания видеоинструкции, как правило, выглядит следующим образом:

1. Поиск идеи и вдохновения
2. Подготовка сценария
3. Первый «черновой» прогон сценария без записи
4. Составление финальной версии сценария урока (ниже мы расскажем, какую структуру лучше всего использовать для видеоуроков)
5. Запись видеоурока
6. Монтаж
7. Наложение аудио
8. Добавление интро и аутро
9. Экспорт видеоурока, публикация

Теперь давайте рассмотрим каждый шаг из этого списка более детально.

Шаг 1. Как выбрать идею для видеоурока

Если вы выбрали направление, но не можете окончательно определиться с темой видеоурока, существует несколько инструментов и приёмов, которые вам помогут.

Допустим, вы хотите снять видеоинструкцию по работе с GIMP. Вместо того, чтобы снимать обзорное видео по работе с программой, будет полезнее, если вы запишете урок, направленный на решение конкретного вопроса, интересующего начинающих пользователей.

Но как узнать, что именно интересует пользователей GIMP, и чему они хотят научиться?

Во-первых, вы можете воспользоваться подсказками самих поисковых систем Google и YouTube. Просто начните печатать «GIMP как…» — а дальше система предложит вам несколько вариантов автозаполнения: «GIMP как сделать прозрачный фон», «GIMP как вырезать объект», и так далее. Все эти варианты, всплывающие в качестве подсказок, сформированы на основе наиболее популярных поисковых запросов. Другими словами, всё что вы увидите – это и есть вопросы, интересующие пользователей GIMP. Кроме того, выбрав любой из этих вариантов, вы можете спуститься в конец страницы до раздела «Люди также ищут». В этом разделе вы найдёте ещё несколько идей или формулировок для своего видеоурока.

Второй способ включает использование специальных инструментов для анализа ключевых запросов. Это такие инструменты как Яндекс Wordstat, Keywords.io , Ubersuggest, и Answerthepublic. Откройте каждый из них, выставите нужные настройки (страна, язык, платформа) и узнайте, какие запросы по вашей теме наиболее популярны.

Имейте в виду, что при использовании вышеперечисленных инструментов, стоит обращать внимание на объём ключевых запросов. Объём ключевых запросов показывает, сколько раз за месяц пользователи искали выбранный вами запрос. Как правило, чем шире тема, тем выше объём запросов в поисковике. Однако, чем выше объём запросов, тем выше и конкуренция среди видеоуроков, снятых по данной теме. Это значит, что вашему видео будет сложнее попасть на первую страницу выдачи. Поэтому для начала лучше выбирать менее популярные и более узкие, конкретные запросы.

Ну и наконец, мы всегда рекомендуем искать вдохновение на других (в том числе западных) каналах. Даже если видеоурок по вашей теме уже кто-то снял – не беда. Главное, чтобы у вас было своё видение вопроса, свой угол подачи материала или свой подход к решению задачи.

Шаги 2, 3, 4. Зачем вам сценарий перед съёмкой видеоурока

Конечно же, вы можете просто взять и начать снимать видеоуроки без всякой подготовки. Однако, чтобы избежать неудачных дублей и максимально сократить время, которое вы потратите на монтаж, мы советуем набросать хотя бы черновой пошаговый план; а лучше – развернуть этот план в формат полноценного сценария, в котором будет указано, что вы будете делать и что вы будете говорить.

Вероятно, теперь вы задумались о том, как лучше составить сценарий видеоурока. Рассказываем о структуре, которой пользуемся мы:

1. В начале видео нужно рассказать, о чём будет урок.
2. Далее стоит показать результат или фрагмент результата, чтобы зритель видел, что он получит в конце (мы называем это «добавить тизер»).
3. Следующая часть самая объёмная – это сам видеоурок.
4. Наконец, в последней части видео необходимо озвучить призыв к действию: например, напомнить зрителям подписаться или откомментировать видео.

Логика данной структуры очень простая. “Тизер” поможет вам захватить внимание зрителей с самого начала видеоурока, а призыв к действию – получить обратную связь и начать формировать аудиторию канала. Если вы хотите узнать больше о том, как оптимизировать видео на YouTube, мы рекомендуем материалы Брайана Дина (на английском языке).

Шаг 5. Как записать видеоурок

Если вы хорошо знакомы с выбранной темой и подготовились перед съёмкой, этот шаг будет самым простым. Убедитесь в том, что оповещения на компьютере выключены, и начинайте съёмку. Не переживайте по поводу ошибок, заминок и «неудачных дублей» – вы сможете вырезать их во время монтажа.

Большинство инструментов для записи экрана позволяют настраивать качество видео перед началом записи. Мы рекомендуем записывать видеоинструкции со следующими параметрами: разрешение 1080 пикселей и частота 60 кадров в секунду.

Кроме того, большинство рекордеров включают в себя инструменты для подчёркивания и выделения отдельных областей на экране. Использовать эти инструменты нет никакой необходимости. Если вы только начинаете снимать видеоинструкции, дополнительные действия в процессе съёмки лишь замедлят вас и собьют ритм повествования. Мы советуем отложить применение эффектов до монтажа.

Обратите внимание: если вы планируете записывать себя во время проведения видеоурока, не забудьте включить камеру на этом этапе. Прежде чем начинать запись, убедитесь в том, что вы корректно установили камеру и проверили микрофон. Лучше всего записать несколько фрагментов в тестовом режиме.

Шаг 6. Видеоуроки требуют минимум монтажа

Как правило, под монтажом в данном случае подразумевается удаление неудачных моментов из видео – например, оговорок или ошибок в последовательности действий. Если ваш видеоурок состоит из нескольких частей, будет полезно добавить переходы, а также пояснительный текст: заголовки, подписи и указатели.

You can easily add these elements using VSDC Free Video Editor. As a non-linear video editor, it allows you to place any object over the main video and fine-tune its appearance precisely.

Вы сможете добавить все эти элементы в бесплатном редакторе VSDC. Поскольку это нелинейный видеоредактор, он позволяет наложить любую иллюстрацию, иконку или текст поверх видео, а также откорректировать их появление на сцене с максимальной точностью.

Шаг 7. Голосовое сопровождение

Если вы записывали голосовые комментарии, их можно добавить в инструкцию на данном этапе. Загрузите аудиофайл через опцию Вставить объект и синхронизируйте его с видеорядом. Вам может потребоваться разбить записанное аудио на части: сделать это так же просто, как и разбить видео.

Наконец, если вы записали себя на видео, просто загрузите файл в проект и разместите его на верхнем слое таймлайна, а затем примените эффект «картинка-в-картинке» (в данном случае, корректнее будет сказать «видео-в-видео»).

Это очень простой эффект, не требующий специальных знаний или опыта монтажа. Чтобы понять, как он работает, посмотрите видеоинструкцию:

Кстати, если вы записали себя на зелёном или другом однотонном фоне, в VSDC вы сможете удалить этот цвет, оставив фон на видео прозрачным. В результате, эффект «картинка-в-картинке» будет выглядеть ещё более реалистично:

Шаг 8. Короткие интро и аутро идеально дополнят ваш видеоурок

Как мы уже сказали выше, видеоинструкции – это жанр, требующий минимум монтажа, поскольку их смысл непосредственно в контенте, а не в демонстрации спецэффектов. Однако к нему будет полезно добавить вступление (интро) и заключение (аутро).

Интро – это как раз та часть видео, в которой можно рассказать, о чём ваш урок, включить заголовок и заинтересовать зрителя тизером. Интро может быть очень коротким и минималистичным. Вот один из несложных в исполнении вариантов:

В конце видеоинструкции вы можете разместить призыв к действию, а также дать адрес своего сайта или контактные данные. Если вы планируете продолжать публиковать видеоуроки на канале, расскажите зрителям, о чём они будут, и почему им стоит подписаться.

Вот инструкция для добавления анимированной кнопки подписки в видео:

Шаг 9. Сохраните и опубликуйте видеоурок на YouTube

После того, как вы смонтировали видеоинструкцию, осталось опубликовать её на канале. Вот несколько советов, которые помогут вашему видео проиндексироваться в поисковой выдаче:

1. Включите ключевой запрос (который вы использовали на самом первом этапе работы) в название видео, его описание, а также теги.
2. Разместите видеоурок в корректной категории. Для этого в настройках видео выберите вкладку «Дополнительные опции» и выберите соответствующую категорию. В случае уроков, это чаще всего категории «Хобби и стиль» или «Образование».
3. Обязательно активируйте субтитры. Вы можете добавить текст из файла со сценарием или же использовать опцию автоматического распознавания речи, встроенную на YouTube. Даже если ваш видеоурок полноценно озвучен, некоторым зрителям будет удобнее смотреть видео без звука и/или с субтитрами.
4. Создайте красивый значок для вашего видео в бесплатном инструменте Canva. С качественным значком у вашего видео больше шансов быть замеченным в выдаче YouTube, так что на это определённо стоит потратить несколько дополнительных минут перед публикацией.
5. Поделитесь вашим видеоуроком в социальных сетях и используйте хэштеги. Даже если всего несколько человек посмотрят его до конца, для алгоритма YouTube это сигнал о том, что ваш урок стоит выводить среди рекомендаций.

Видеоуроки – это хобби, не требующее бюджета

Видеоуроки имеют огромный потенциал на YouTube. Люди всё чаще выбирают именно видео вместо того, чтобы искать инструкции в текстовом формате, а сегодняшняя ситуация в мире – самое подходящее время для того, чтобы завести обучающий канал.

Волноваться перед публикацией своей первой инструкции – нормально. Более того, в какой-то момент вы посмотрите на готовое видео и подумаете, что можно было бы сделать его ещё лучше. Это тоже нормально, как и сомневаться в общем успехе своей задумки. Пусть это вас не останавливает.

Отбросьте сомнения и следуйте своей интуиции. Думайте о том, что ваши видеоуроки могут действительно кому-то помочь.

Если у вас есть какие-либо вопросы по части монтажа, напишите нам на Facebook.

Ищете вдохновения? Подпишитесь на наш YouTube канал! Мы каждую неделю публикуем короткие инструкции для тех, кто хочет научиться обработке видео.

Большинство людей не читают инструкции к новым программам, будем честными, читает бумажные или электронные документы 3% из 100%, не больше. Все они надеются, что смогут освоить их самостоятельно при помощи метода «научного тыка». Но увы, это возможно не всегда. В эпоху ХХI века найден простой способ обучить пользователя новой программе без больших томов документации и личного присутствия — это видеоинструкции. Видео, как правильно воспринимаются пользователем значительно лучше, чем печатный документ. Да и времени на такую инструкцию уходит значительно меньше, чем на чтение руководства пользователя. Однако, видеоинструкция не является документом, а лишь дополнением к существующему печатному (электронному) руководству пользователя. Так что же такое видеоинструкция?
Видеоинструкция — это пошаговое руководство пользователя, записанное как скринкаст и представленное в виде видеоролика. Основная задача видеоинструкции — это демонстрация работы программы.

Преимущества видеоинструкций

• Наглядная демонстрация работы программы;
• Сокращение сроков обучения пользователей;
• Темп обучения пользователь может выбрать себе сам, то есть если где-то непонятно, он может поставить видео на паузу и посмотреть ещё раз или перемотать видео;
• Лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать (ну тут я думаю всё ясно);
• Видеоинструкцию можно разместить на сайте компании в рекламных целях;
• Экономит место. Видео занимает лишь место на компьютере, тогда как печатные документы место на столе. Даже те же самые брошюры для каждого пользователя — это большое количество бумаги, времени и денег;
• Как правило, если у компании есть видеоиинструкции, то доверие к этой компании, согласно статистике, увеличивается.

Недостатки видеоинструкций

• В процессе обучения могут возникнуть вопросы, на которые нельзя будет получить ответ сразу. В этом плане личное обучение лучше;
• Для создания видеоинструкций нужны хотя бы базовые знания работы с видео, но этот минус легко исправить. Сейчас научится делать видео не проблема.

Советы по созданию видеоинструкций

1. Сценарий
   Сценарий должен быть! Это первое с чего следует начать создание видеоинструкции.
   Сценарий должен быть грамотно прописан. В нём следует учесть хронометраж видео, то есть чтобы заранее знать насколько длинным будет запись. При написании сценария стоит продумать всё локации, текст и действия диктора (лектора). Текст должен быть прописан ОТ и ДО. Не следует думать, что какие-то очевидные вещи диктор (лектор) обязательно поймёт, что их надо сделать или сказать. Писать надо всё!
   До записи видео обязательно дайте почитать ваш сценарий кому-то ещё, чтобы понять насколько правильно написан сценарий, чего в нём не хватает, а что нужно убрать.
2. Краткость сестра таланта
   Не стоит записывать слишком длинные видео, на них, как и на большие документы никто не будет тратить время. Лучше сделать несколько коротких видео, чем одно, но очень длинное.
3. При написании сценария следует ответить на несколько вопросов:
   • Какая у нас проблема/Что мы хотим сделать?
   • Как решить эту проблему/Как сделать это действие?
   • Что имеем в итоге после совершённых действий?

   Ответы на все эти вопросы должны быть последовательно отображены в сценарии видео.

4. Грамотный диктор (лектор)
   Прежде чем записывать видео, необходимо выбрать правильно диктора.
   Диктор должен:
   • Иметь поставленный красивый голос;
   • Иметь грамотную понятную речь;
   • Не иметь дефектов речи.

   Если человек находится в кадре, то он должен, ко всему прочему, иметь приятную внешность. Люди любят красивых людей и им приятно смотреть на опрятного красивого диктора.
   Поэтому к выбору диктора нужно подойти серьёзно.

5. Никакой монотонности
   Когда диктор говорит, пусть и грамотно, красиво, но монотонно, то слушать его практически невозможно. Сразу хочется выключить. Текст диктора следует добавить какую-то речевую особенность, уместную шутку или интересный факт, то есть всё то, что сможет разнообразить ваше видео. Но этим увлекаться не стоит.
6. Согласованность картинки
   Всё что пользователь видит на экране должно быть согласовано между собой и продумано. Не должно быть никаких лишних деталей.
7. Грамотная съёмка
   Если пользователь видит человека в кадре и его какие-то действия, то запись должна происходить на хорошую камеру. Желательно со штатива, если нет перемещений по помещению. Тогда и оператор будет не нужен, один человек вполне справится сам.
   Если в кадре есть перемещения по различным помещениям, то оператора следует выбирать человека с опытом, а для дальнейшего улучшения изображения применить эффект стабилизации кадра.
   Если пользователь видит на видео только экране монитора, то следует выбрать одну из программ, которая делает записи с экрана. О некоторых программах описано в данной статье ниже.
8. Технический дубль
   При записи инструкции лучше сделать технический дубль, то есть записать видеоинструкцию 2 раза. Технический дубль поможет при монтаже видео, если на первой основной записи обнаружились погрешности.
9. Монтаж
   Не пренебрегайте монтажом видео, так как не нужно тащить всё в запись: какие-то случайные звуки, ляпы, оговорки и прочее. Всё это делает видео более дешёвым и непрофессиональным. Плохо сделанному видео пользователи доверять не будут, собственно, как и компании, которой принадлежит это видео.

ПО для создания видеоинструкций

В данной подборке ПО будут рассмотрены по 5 бесплатных программ для записи и монтажа видео, которые легко найти в Интернете.

Программы для записи видео с экрана компьютера

1. BlueBerry FlashBack Express Recorder — бесплатное приложение для записи изображения экрана, создающее компактные высококачественные AVI и Flash видеофайлы со звуком. Идеально подходит для создания видеоклипов для YouTube и других подобных сервисов. Обеспечивает полное управление функциями видео и звука. Записывает только изменения экрана, поэтому размер файла может быть минимальным, при этом сохраняя высокое качество видео. Имеет встроенный внутренний редактор.
Интерфейс представлен на русском языке.
Ссылка для скачки: http://www.bbflashback.ru/Default.aspx?tabid=303

2. CamStudio — бесплатная и простая в использовании программа, которая позволяет записывать все происходящее на мониторе с последующим сохранением готового видео на жестком диске в формате AVI или SWF. Также программа позволяет записывать аудио, что делает CamStudio эффективным инструментом для создания видеопрезентаций и обучающих курсов. В настройках можно задавать область экрана с которого будет происходить запись, скрывать/отображать курсор, редактировать параметры аудио/видео и многое другое.
Интерфейс представлен на английском языке.
Ссылка для скачки: https://camstudio.org/

3. Debut Video Capture Software — удобный инструмент для захвата видео с экрана ПК, web-камеры, сетевой IP-камеры и других подключенных видеоустройств (например ТВ-тюнеров), и последующего сохранения результата на жестком диске в форматах avi, wmv, flv, mpg, 3gp, mp4, mov и других (в том числе для различных портативных устройств, включая iPhone, PSP, PS3, Xbox360, iPod). Можно осуществлять захват видео как отдельного окна, так и выделенной области или всего экрана.
Присутствует возможность настройки кодирования, изменения размера видео, добавления текстовых надписей, регулировки яркости, контрастности и гаммы, применения фильтров (сепия, негатив и пр.), подсветка курсора мыши, прокрутка записываемого окна, запись по расписанию, поддержка «горячих» клавиш и многое другое.
Интерфейс представлен на английском языке.
Ссылка для скачки: https://www.nchsoftware.com/capture/index.html

4. iSpring Free Cam — программа, позволяющая записать видео со звуком в формате WMV. Позволяет выложить видео из программы на YouTube. Встроенный редактор, помогает удалить ненужные фрагменты и убрать фоновый шум. Также записать приложений, настроить подсвечивание курсора цветом и добавить звук щелчка мыши.
Интерфейс представлен на русском языке.
Ссылка для скачки: https://www.ispring.ru/ispring-free-cam

5. OCAM Screen Recorder — программа, позволяющая записать видео со звуком в форматах: MP4, MKV, MOV, WMV, FLV, AVI, TS и другие. Одновременно захватывает изображение с двух мониторов. Во время записи будет видно, сколько места она занимает на компьютере, и её максимальный доступный размер.
Интерфейс представлен на русском языке.
Ссылка для скачки: http://ohsoft.net/eng/ocam/download.php?cate=1002

Программы для монтажа видео

1. Movie Maker — видеоредактор с базовым набором функций. Отличается интуитивно понятным интерфейсом. Предназначен для простого монтажа видеороликов и создания презентаций. Поддерживаются не все форматы.
Число дорожек: 1.
Интерфейс представлен на русском языке.
Ссылка для скачки: https://windows-movie-maker.softok.info/

2. VSDC Free Video Editor — простая программа для редактирования аудио- и видеофайлов, обработки их с помощью встроенных эффектов и сохранения готовых версий в форматах: MOV, MKV, SWF, FLV. Имеет встроенную систему профилей, благодаря которым можно создавать видео для различных портативных устройств (DVD плееры, iPod/iPhone/iPad, PSP, Sony PlayStation, Xbox, Zune, Archos, iRiver, Creative Zen, Blackberry и др.), присутствует возможность записывать созданные проекты на DVD и многое другое.
Число дорожек: 1.
Интерфейс представлен на английском языке.
Ссылка для скачки: https://vsdc-free-video-editor.softok.info/

3. ZS4 Video Editor — простая бесплатная программа, позволяющая быстро и легко редактировать видеофайлы любых популярных форматов (avi, mpg, mp4, mkv, flv, 3gp, webm, wmv) даже неопытным пользователям. Онлайн-помощь на сайте производителя, а также редактирование цветокоррекции видео.
Число дорожек: 1.
Интерфейс представлен на английском языке.
Ссылка для скачки: https://zs4-video-editor.softok.info/

4. Avidemux — это бесплатная программа, которая предоставляет пользователю возможность быстро редактировать видеофайлы, удаляя ненужные части, накладывая разнообразные фильтры и прочие «примочки». Программа работает с различными типами видео: AVI, MPEG, MOV/M4, OGM, MKV, FLV, ASF/WMV. Кроме всего прочего, содержит немало полезных фильтров (значительно больше чем первые три программы). Возможность нелинейной обработки видео, а также наличие инструментов для работы с субтитрами.
Имеются готовые настройки для кодирования видео под некоторые популярные устройства (iPhone, iPod, PSP, Microsoft Zune). Встроенный калькулятор позволит рассчитать оптимальные параметры кодирования, когда важен размер получаемого файла.
Число дорожек: 1.
Интерфейс представлен на русском языке.
Ссылка для скачки: http://www.avidemux.ru/

5. VirtualDub — многофункциональный редактор для видео. Поддерживает следующие функции:

• распределённая работа на нескольких компьютерах в Сети;
• поддержка файлов размером больше 2 Gb;
• пакетная обработка;
• поддержка нескольких звуковых дорожек;
• отдельная рекомпрессия;
• отдельная обработка аудио и видео;
• позволяет работать со многими видеоформатами, в том числе DVD-фильмами;
• поддерживает 32-х и 64-х-битные ОС.

Число дорожек: 1.
Интерфейс представлен на русском языке.
Ссылка для скачки: http://virtualdub.ru/

Я – технический писатель, 4 года снимаю обучающие видеоролики для системы Directum RX. В беседе со мной коллеги часто слышат:

• «К ролику пришли замечания»;
• «Дай, пожалуйста, доступ к роликам»;
• «Любовь к роликам» и тому подобное.

Наверное, в их головах рисуются примерно такие картинки:

Вообще последняя картинка не далека от правды. Я люблю обучающие видеоролики, которые снимаю. По факту это скринкасты, разбавленные анимированной инфографикой и визуальными эффектами. В них есть качественная озвучка и субтитры. Они публикуются на YouTube и добавляются в веб-справку по системе. Их общая цель – научить сотрудников использовать систему на полную катушку с максимальной пользой. Вот пример:

Создание такого ролика состоит из 10 этапов. Именно о них я расскажу в этой статье. Плюс поделюсь любимыми «граблями» каждого этапа.

Речь пойдет именно о технических этапах разработки ролика: написании сценария, съемке, монтаже и т.д. Я осознанно пропускаю мучительный этап выбора темы, а также анализа, нужен ли ролик вообще, или лучше подойдет текстовая инструкция. При желании можем пообщаться об этом в комментариях.

Будем считать, что на входе уже есть тема ролика, четко обозначенная целевая аудитория и назначение ролика. Пора творить!

Этап первый. Исследование

У этого этапа две цели: читерская и утопическая.

Читерская цель: собрать полезные материалы, которые облегчат прохождение следующих этапов.

Я создаю документ, в котором:

• записываю входные данные: тему, цель ролика и целевую аудиторию (ЦА). Они помогают отбирать информацию для ролика. Я спрашиваю себя: эта информация поможет достичь цели, раскрыть тему, она точно необходима указанной ЦА? Ответ «да» – добавляю информацию в ролик, ответ «нет» – удаляю;
• составляю список материалов для изучения: ссылки на разделы справки, статьи, исследования, уроки из курсов обучения;
• вставляю ссылки на похожие ролики конкурентов. Пишу, что из чужих роликов можно позаимствовать и как лучше не делать. Например, благодаря чужим «граблям» появилось правило: в наших роликах не добавлять важную информацию в самом низу экрана. Иначе на YouTube она перекроется плеером:

  

• добавляю мнения экспертов компании. Записываю, какие примеры из жизни стоит показать в ролике, уточняю, с чем у пользователей обычно бывают сложности. Например, узнаю, в заполнении каких полей сотрудники клиентов путаются чаще всего и почему;
• составляю план (скелет, рыбу) ролика. План ролика понадобится для достижения утопической цели первого этапа, а именно: сформировать у меня и согласующих единый образ будущего ролика.

  

Обычно над роликом работает 3-4 человека:

• технический писатель – основной исполнитель;
• эксперт и/или аналитик – согласующие, которые проверяют полезность контента, помогают придумать «живые» примеры;
• нормоконтролер – согласующий, второй технический писатель, который смотрит на текст «свежим взглядом», вычищает «воду», опечатки, следит за стилем.

У всех участников на первом этапе в голове должна сложиться общая картинка ролика. Поэтому мы встречаемся всей командой, смотрим результаты исследования, совместно исправляем и дополняем план. Я называю вторую цель утопической, потому что фантазия играет злые шутки. Одни при словах «один кадр наезжает на другой» представляют красивую смену кадров, другие – жестокие разборки мафии. В любом случае нам удается договориться по ключевым моментам.

Из интересного: на следующих этапах мы не останавливаем работу, если один из согласующих недоступен (ушел в отпуск, заболел, уехал в командировку). Нормоконтролера безболезненно подменяет любой другой технический писатель. Эксперта и аналитика никто не заменяет, так как слишком долго погружать нового человека в тему. По возвращению эксперт или аналитик «догоняет» нас, смотрит проделанную работу и выкатывает замечания, которые мы исправляем или нет – в зависимости от критичности.

Этап второй. Разработка сценария

Моушн-дизайнеры обычно делают сценарии к видео в виде раскадровки. Мы попробовали делать так же для обучающих роликов. Нам не понравилось. Я и согласующие хорошо знаем систему и можем в уме представить, что будет происходить на экране при фразе «С помощью контекстного меню откроем карточку документа». В общем, мы решили не тратить время на скриншоты.
Добавляем только основные, которые можно представить по-разному. Например, для ролика про папки, я добавляла скрины содержимого папок, так как каждый мог представить их по-своему:

Текст сценария разделен заголовками на смысловые части:

• Введение погружает в тему ролика. В нем обычно описана история, которую рассмотрим в ролике: в компанию по почте пришло письмо, делопроизводителю нужно его зарегистрировать…
• Основное содержимое состоит из порядков действий и связок, которые объединяют всю информацию в единый рассказ.
  

  Обычно я копирую подходящий текст из справки. Из одного раздела беру объяснение, как создать документ, из другого – как отправить его на согласование. Текст справки уже согласован, а значит замечаний к этой части сценария, скорее всего, не будет, что мне на руку.

• Заключение резюмирует все, о чем рассказано в ролике. В нем нужно раскрыть бизнес-эффект, побудить повторить действия самостоятельно.

Когда пишу сценарий, прогоняю весь порядок действий в демобазе. Демобаза – это тестовый экземпляр нашего продукта для съемки ролика. Тексты, которые ввожу в поля, добавляю в текст, чтобы согласующие проверили их. Для всех описаний, которые не должны попасть в озвучку, применяю специальный стиль Word (голубой курсивный текст на скриншоте ниже). На 8 этапе расскажу, зачем нужен этот стиль.

Документы, которые хочу использовать в качестве примеров в ролике, тоже добавляю в сценарий. Подготовить их помогает аналитик. Стараемся, чтобы документы были максимально похожи на те, с которыми работает целевая аудитория. Например, показываем пример реального протокола совещания, чтобы секретарям было проще применить ролик к своей ситуации. Само собой, у нас уже есть шаблоны согласованных протоколов, договоров, входящих писем и пр.

Итого, сценарий в нашем случае – это портянка текста, в которую входят:

1. Текст озвучки.
2. Описания, необходимые только для съемки ролика.
3. Основные скриншоты.

Пример:

Когда сценарий готов, отправляю его на согласование. На согласовании сценария стараемся не задерживаться, не цепляемся к мелочам. Основное согласование будет после съемки ролика. Например, не «вылизываем» формулировки до идеала: напечатанный текст и озвученный все равно воспринимаются по-разному. Самое важное – утрясти основные моменты, не должно остаться замечаний, из-за которых придется переснимать весь ролик или большую его часть.

Этап третий. Разработка инфографики

Обучающие ролики не обходятся без теории. Сложно чему-то научить без объяснения терминов и прочих основ. Теория – априори статичный текст. На ее изучении зритель легко может уснуть. Чтобы этого не произошло, на третьем этапе я добавляю инфографику.

На самом деле фантазия начинает работать еще при написании сценария. От текста озвучки зависит, как будут появляться элементы в инфографике. Например, можно написать: «Контрагент через сервис установил обмен электронными документами с нашей организацией». Тогда в инфографике сперва будет появляться иконка контрагента, потом – иконка сервиса обмена и документа, далее иконка нашей организации. Но такой порядок нелогичен. Будет лучше, если иконка сервиса обмена появится последней и «свяжет» две организации между собой. Ведь электронный обмен как раз это и делает: связывает организации. А значит предложение нужно написать так: «Контрагент и наша организация через сервис установили обмен электронными документами».

Если теория сложная, и ее в ролике много, то первые зарисовки инфографики я делаю на бумаге, фотографирую и добавляю в сценарий перед отправкой на согласование. Выглядит это примерно так:

Бывают и совсем минималистичные зарисовки:

Когда сценарий стабилизируется, начинаю делать инфографику в Microsoft PowerPoint. Выбрали этот инструмент потому что:

• технические писатели – НЕ дизайнеры, в отличие от проф. программ по инфографике, PowerPoint легко изучить. Обычно программа уже знакома большинству «уверенных пользователей ПК», поэтому можно быстро подключить еще одного сотрудника на помощь в съемке, если заболел основной исполнитель, или дедлайн опять подкрался незаметно;
• инфографики в ролике все же гораздо меньше, чем скринкастов продукта. Цель инфографики – доступно и наглядно объяснить теорию, схемы, взаимосвязи, а для этого возможностей PowerPoint вполне хватает.

Первое время было сложно делать интересные эффекты в PowerPoint. Тут две причины:
Во-первых, программа скрывает гораздо больше возможностей, чем многие знают. Например, я не знала про панель «Область выделения». С ее помощью с объектами на слайде можно работать как со слоями: просто перемещать на задний или передний план, скрывать, удалять.

Еще я научилась использовать смарт-направляющие и сетку, изменять стандартные фигуры по узлам и многое дорогое.

Пример изменения фигуры по узлам:

Во-вторых, мне не хватало насмотренности и дизайнерского опыта. Спасибо моушн-дизайнерам компании – они поделились советами. Рассказали основные правила композиции, показали, как можно упростить и повторить в PowerPoint инфографику из их крутых роликов. Через некоторое время я даже в рекламе и в новостях стала подмечать интересные фишки и переносить их в свою инфографику.

Теперь получается, например, что-то такое (фрагменты 00:00 до 00:46 и 04:06 по 5:25):

Этап четвертый. Настройка демобазы

Перед съемкой ролика я перепроверяю демобазу:

• удаляю тестовые данные, которые создавала при написании сценария. Странно будет, если в системе уже создан документ, который в ролике, вроде как, только что пришел от контрагента;
• настраиваю ширину областей. Стараюсь, чтобы было как можно меньше развернутых групп. По возможности избавляюсь от обрезанных данных и многоточий. Все это помогает убрать «визуальный шум» на видео;
• создаю «красивые» объекты: пользователей с живыми именами, документы со знакомыми названиями – не Test, а «Заявление на отпуск».

Было

Стало

Этап пятый. Съёмка и черновая озвучка

Съемка и монтаж ролика проходят в Camtasia Studio 8. В целом, программа устраивает: интуитивно понятный интерфейс, изучить просто, возможностей достаточно. Некритичные нарекания к в нашей версии программы:

• требовательна к оперативной памяти;
• «тормозит» при работе с большими, фрагментированными проектами;
• невозможно изменить движение мыши;
• устаревший вид у эффекта «горячие клавиши».

Съемка – один из самых быстрых этапов. Можно управиться за полчаса. Главные правила, которых я придерживаюсь:

1. Следить, чтобы движения мыши были плавными, но не затяжными, без резких скачков. На скринкастах зритель следит за мышью, как за указкой. Она должна проходить «незапутанную» траекторию, чтобы не собирать глаза зрителя в кучку. Плюс, я уже описала большой минус Camtasia выше: при монтаже движение мыши будет почти невозможно поправить.
2. Нужно наводить курсор мыши на элементы, о которых говорится в сценарии. На них появляется системное выделение, например, кнопки при наведении меняют цвет. Благодаря этому при монтаже элементы не придется специально выделять эффектами.
3. Нужно без ошибок писать названия документов, текст переписки и прочие подобные вещи. После ввода обязательно все еще раз проверять. Опечатки при монтаже тоже поправить будет сложно. Соблюдать это правило техническим писателям проще, так как отслеживание ошибок в тексте – наш профессиональный скилл.
4. Нужно избегать появления всплывающих подсказок (хинтов) к кнопкам, если этого не требует сценарий. Это делается, чтобы по максимуму уменьшать визуальную нагрузку на зрителя.

Четыре этих правила упрощают творчески-технический процесс монтажа. Соблюдая их, можно снять ролик быстрее и дешевле.

Первая озвучка в ролике черновая. Я записываю ее на самую простую гарнитуру. Бедным согласующим приходится мириться с перепадами звука, клацанием клавиатуры – «музыкой» отдела документирования – и моей особенностью «съедать» окончания слов.

Кстати, через пару месяцев съемки роликов вы чувствуете себя профессиональным актером озвучивания, даже если не любите свой голос.

Мы специально делаем черновую озвучку минимальными усилиями, потому что во время согласования ролика к тексту с большой вероятностью будут замечания. Не все, что хорошо читалось при согласовании сценария, складно звучит в видео. Такое нужно поправить. Каждый раз перезаписывать весь звук из-за небольших доработок – слишком дорого. Хорошую запись делаем один раз, после согласования ролика.

Этап шестой. Монтаж

Когда новичок начинает монтировать ролики, самое частое замечание: «Тут слишком быстро, а тут слишком медленно». Речь идет о ритме ролика. Его начинаешь чувствовать с опытом – становится понятно, где ускорить, где замедлить. Для начала предлагаю следовать базовой рекомендации: между фразами при смене кадра вставлять паузу длительностью 1-2 секунды. Это не работает на 100%, но хоть какой-то старт, чтобы начать вырабатывать среднестатистическое чувство ритма, подходящее большинству.

Во время монтажа я совмещаю черновую озвучку и видео, ускоряю моменты ввода текста, делаю переходы, добавляю эффекты, вставляю инфографику в нужные места.

Главное правило монтажа – порядок и группировка. В Camtasia я размещаю видео на первой дорожке, эффекты на третьей и выше, аудио сразу после всех эффектов, последняя дорожка – субтитры. Когда эффекты накладываются друг на друга, они занимают несколько дорожек, поэтому я их группирую. Позже эти простые правила порядка на дорожках помогают исправлять ролик. Быстро находить, где нужна правка. Контролировать, чтобы после исправления видео, аудио и эффекты остались на своих местах.

Чтобы сделать некоторые эффекты, приходится включать смекалку. Например, эффект «карусели» из кадров и эффект «наезжания» одного окна на другое создаются в несколько этапов. Для новичков отдела я записала видео, как их настроить, чтобы информация не передавалась из уст в уста.

Вообще, придумывание инфографики и эффектов – мои любимые этапы разработки ролика.

Этап седьмой. Согласование и опытная эксплуатация

Когда с монтажом покончено, ролик публикуется в формат MP4, отправляется на согласование и параллельно на опытную эксплуатацию (ОЭ). Наступает момент истины! Я узнаю, совпали ли фантазии согласующих о ролике с тем, что было в моей голове.

В ОЭ участвуют люди, которые чаще всего используют ролики в работе или хорошо понимают потребности целевой аудитории ролика. Обратную связь дают преподаватели курсов обучения по системе, обязательно аналитики и внедренцы.

Когда все замечания собраны, я их анализирую, обсуждаю с согласующими. В первое время мы пытались исправлять все подряд:

• рука при съемке слегка дернулась, и движение мыши вышло путаным – исправляем;
• появилась небольшая кнопка в правом верхнем углу экрана, на которую в ролике даже не нажимаем – исправляем;
• одному из трех согласующих не понравился цвет фона в анимации – исправляем.

Трудоемкость исправления роликов была невообразимая!

В итоге стали жестко расставлять приоритеты замечаний, некоторые – без угрызений совести отправлять в бэклог, например, те, которые на первый взгляд похожи на вкусовщину:

• не нравится цвет иконок или фона в инфографике;
• мешает фоновая музыка;
• не нравится, что диктор озвучивает содержание ролика.

Такие замечания исправляем, если они повторяются в следующих роликах. К примеру, в старых роликах у нас есть фоновая озвучка, а в новых мы от нее отказались.

Если до дедлайна совсем мало времени, отправляем в бэклог замечания, которые не влияют на понимание ролика:

• в озвучке 4 раза используется слово «период»;
• нужно в озвучке убрать упоминания названия полей «Поручение» и «Общий срок». Достаточно, что мы их подсвечиваем.

Такое исправляем при актуализации ролика по новинкам системы.

Примерно за 2-3 круга ролик согласуется.

Лайфхак: на обсуждениях с согласующими я часто использую диктофон. В силу наших характеров мы высказываемся быстро, эмоционально и живо, запись помогает ничего не упустить при исправлении.

Этап восьмой. Переозвучка, чистка и итоговый монтаж

Когда ролик согласован, перезаписываем звук с диктором. Диктора мы выбрали из наших сотрудников – устроили кастинг для желающих и взяли на заметку несколько голосов.
Для подготовки к записи диктор читает сценарий и смотрит ролик с черновой озвучкой, чтобы понять акценты. Перед тем как отдавать сценарий диктору, я удаляю из него всю рабочую информацию. Помните, я обещала рассказать, зачем она выделена курсивным голубым текстом?
Как раз, чтобы средствами Word в два клика очистить сценарий от ненужного диктору текста.

Мелочь, выигрыш во времени небольшой, а все равно приятно. Иногда специально для диктора отмечаю в сценарии ударения, выделяю места, где нужно сделать паузы.

Сейчас запись происходит в звукоизолированной радиорубке на диктофон с подключенным микрофоном. Раньше приходилось отгонять всех от переговорки, чтобы не было фонового шума, и заворачивать диктора в рулон поролона, чтобы совсем исключить акустические несовершенства.

Перед записью делаю тестовую запись. Проверяю, получившееся качество и сравниваю с предыдущими записями. Особенно тщательно подхожу к проверке, если запись проходит в новом помещении или с другим оборудованием.

Горький опыт: однажды я сделала запись без какого-либо тестирования. В итоге на следующий день пришлось извиняться перед диктором и просить сделать запись еще раз, но на другое оборудование. По закону подлости во время первой записи диктофон пришел в негодность. Вся озвучка была с шипением на фоне. Я об этом узнала слишком поздно.

Во время записи, если диктор запнулся в середине предложения, прошу повторить предложение еще раз целиком. При сведении звука очень сложно соединять кусочки предложения с запинками, интонация может не совпасть или заикание не получится вырезать, не обрезав соседнее слово.

Даже чистовая запись нуждается в обработке. С помощью бесплатной программы Audacity я разделяю монотрек на стерео, поднимаю общий уровень громкости, удаляю щелчки, провожу минимальную чистку. Ничего сверхъестественного! Спасибо за детальную инструкцию моушн-дизайнерам компании.

Кстати, очень быстро начинаешь визуально узнавать вздохи и быстро их вырезать.

Естественно, новая запись не ложится на видео идеально. В Camtasia Studio приходится регулировать длительность. Это занимает немного времени. Дорожку с чистовой озвучкой вставляю выше черновой. Совмещаю, где необходимо, добавляю паузы или наоборот удаляю. Потом дорожку с черновой озвучкой удаляю.

В конце уменьшаю размер итогового видео с помощью XMedia Recode. Ролик на 129 Мб после сжатия превращается в ролик на 29 Мб, при этом качество не теряется. В результате, файл быстрее загружается на все ресурсы и не сильно увеличивает размер справки.

Этап девятый. Субтитры

Субтитры мы стали добавлять недавно, в конце 2019 года. Озадачились этим, потому что некоторые клиенты не могут смотреть видео со звуком: на их рабочих местах нет наушников и колонок. YouTube может автоматически добавить субтитры, но в них нет нормальных знаков препинания, страдает раскадровка, некоторые слова неправильно распознаются. Поэтому теперь мы сами готовим субтитры в виде файлов *.SRT и загружаем их на YouTube вместе с роликом.

По субтитрам есть ГОСТы и стайлгайды, которые используют в сериалах. Мы почитали некоторые, выписали для себя важное, дополнили чем-то из личного опыта. Полный список слишком длинный, напишу лишь несколько рекомендаций:

1. Добавляйте субтитры в одну, максимум две строки. Три строки читать сложно, так как они занимают много места.
2. Чтобы читателю было удобнее и быстрее читать субтитры, можно сокращать фразы сценария, где это уместно. Например, вместо «Дата регистрации заполнилась сегодняшней датой» написать «Дата регистрации – сегодняшняя дата».
3. При делении предложения на два субтитра предлог и союз нужно переносить во второй субтитр. Например, предложение «Заполним дату и ответственного за документ» нужно делить так: «Заполним дату», «и ответственного за документ».
4. Каким бы простым и коротким ни было слово, оно должно показаться на экране как минимум на 1,5 секунды, иначе зритель может его не заметить.
5. В конце субтитра ставьте точку. Запятые, двоеточия, точки с запятой используются так же, как и в обычном письме.

Еще у меня есть два интересных наблюдения.
Первое: если хотите кого-то наказать за сложносочиненные и -подчиненные предложения, заставьте человека сделать субтитры.
Второе: субтитры отлично проверяются с хорошим роком в наушниках вместо исходной озвучки.

Этап десятый. Публикация

Финишная прямая. Во-первых, ролик с итоговой озвучкой я еще раз отправляю согласующим, чтобы они порадовались результату и написали замечания, если что-то смутит в чистовой озвучке.
Вместе с субтитрами публикую ролик на YouTube. Потенциальные клиенты могут найти их на официальном канале, в соц. сетях, по ссылке от коллеги. Вообще, иногда ролики становятся маленьким, но значимым аргументом, чтобы купить нашу систему.

Также добавляю ролик в справку в раздел с видеороликами. В справке ролики смотрят клиенты, которые уже купили систему. С их помощью они могут самостоятельно внедрить систему или, после курсов обучения, через некоторое время освежить информацию в памяти.

В справке настраиваю временные метки для ролика. Они помогают понять, о чем ролик, и быстро найти нужный момент при повторных просмотрах.

На этом работа над роликом закончена!

Заключение

Итого, чтобы снять 10-минутный обучающий ролик, нужно:

• ~80 часов;
• ПО: демобаза, Word, PowerPoint, Camtasia Studio, Audacity, XMedia;
• требовательные, заинтересованные в результате согласующие;
• терпение, внимательность и горящие от вдохновения глаза.

Все этапы, которые я перечислила, проходят по принципам методологии Scrum: есть спринты, митинги, демо, ретро и т.д. Это отдельная большая тема, поэтому не останавливаюсь. Кроме этого, я вырезала информацию, как мы выбираем темы для новых роликов, оцениваем их «нужность», как расставляем приоритеты актуализации роликов. Спрашивайте, если что-то интересно. На этом все. Хорошим всем кРоликов!

← Предыдущий урок
Это седьмой урок из цикла «Марафон: как создать онлайн-курс». Для полного погружения в тему, лучше начните с первого.

---

Чтобы выпустить полезный видеоурок, необязательно оканчивать ВГИК и тратить сотни тысяч рублей на аппаратуру. Качественный обучающий ролик под силу сделать каждому за небольшие деньги: достаточно любительской видеокамеры и микрофона.

В этой статье вместе с экспертами eLearning мы описали весь процесс производства обучающих видео: от сценария до съемки.

В конце вас ждет приятный бонус: учебный ролик о том, как из отснятого материала сделать видеоурок в PowerPoint.

Но для начала давайте разберемся, какие бывают видеоуроки. Обычно выделяют три типа обучающего видео:

• Скринкаст — запись с экрана компьютера и закадровым голосом, который комментирует происходящее в видео. Отличный жанр, если нужно научить зрителей пользоваться Photoshop или любой другой компьютерной программой. Подробнее о скринкастах мы рассказали в статье «Как записать скринкаст: пошаговая инструкция».
• Видеосопровождение или видео с «говорящей головой» — человек сидит перед камерой и читает текст. Такой формат видео обычно используют в качестве дополнения к презентации PowerPoint, когда нужно прокомментировать слайды.
• Видеоурок — короткий обучающий ролик. По формату похож на ТВ-передачу. Вспомните любую кулинарную программу или научные эксперименты «Галилео», например. Видеоуроки отличаются богатым видеорядом и идеально продуманной «драматургией произведения».

Далее мы расскажем по шагам, что нужно для съемки видеоурока или видеосопровождения. Поехали!

Шаг 1. Определите целевую аудиторию

Представление о целевой аудитории у людей обычно размыто. Многие говорят о ней так: «Ну… целевая аудитория — это все, кому нужно научиться говорить на английском или понять тонкости контент-менеджмента. В принципе, это все люди».

Даже если вы снимаете видеоурок не для широкого зрителя, а, к примеру, для студентов или сотрудников отдела продаж, определить целевую аудиторию важно. Это поможет лучше «прицелиться» и сделать видео максимально полезным.

Понять, кто ваш зритель можно, ответив на простой вопрос «Как хорошо зрители разбираются в предмете?».

Шаг 2. Подготовьте сценарий

Даже если вы отлично разбираетесь в теме, проработать сценарий надо. Он поможет:

• Структурировать выступление, продумать тезисы и советы, которые сделают урок более насыщенным и ценным.
• Избежать ненужных пауз и междометий по типу «ээээээмм», как у журналистов ТВ во время прямых включений с места событий. Под рукой всегда будет шпаргалка, если вы вдруг собьетесь и потеряете ход мысли.

Начните с самых интересных фактов или коротко расскажите, о чем будет лекция. В середине максимально подробно раскройте тему урока. В конце сценария сделайте обобщение и еще раз пройдитесь по ключевым моментам. Составьте небольшой анонс следующего урока — зритель всегда должен хотеть добавки.

На основе сценария можно сделать раскадровку обучающего видео. Раскадровка — это серия миниатюр, которые показывают, как будут выглядеть ключевые сцены.

Вовсе необязательно прорисовывать каждую сцену в деталях. Сойдет и грубый эскиз от руки — главное визуально показать основное действие.

Метод обычно используют, когда часто меняется положение героя в кадре или фон.

Со временем, когда вы привыкните работать в кадре, сценарий можно свести к десятку опорных тезисов, и построить выступление на чистой импровизации. Однако поначалу сценарий необходим.

Чтобы понять насколько длинным получится ролик, прогоните сценарий через сервис Honomer — по количеству текста он опроделяет продолжительность будущего видео.

Шаг 3. Подберите камеру и микрофон

Пять лет назад любой человек мог загрузить на YouTube «обучалку», снятую на мобильник, и собрать тысячи просмотров.

Сегодня люди строже относятся к качеству звука и картинки. Некоторые принципиально не смотрят видео в качестве ниже HD. Судите сами, на какой ролик вы бы кликнули:

Как выбрать камеру для видеолекции, подробно описано в этой статье. Далее мы расскажем на каком микрофоне остановиться.

В первую очередь нужно знать о том, что микрофоны бывают динамические и конденсаторные:

• Динамические микрофоны позволяют лучше подавлять эхо и фоновый шум.
  
• Конденсаторные микрофоны более восприимчивы к фоновому шуму и малейшим звукам. Но при условии, что запись проводится в полной тишине, с их помощью можно добиться отличного звучания.
  

Лучший микрофон для видеосъемки — маленький и незаметный.

Ручной микрофон лучше сразу забраковать, т.к. из-за габаритных размеров он отвлекает внимание от ведущего.

К тому же, у вас будет занята одна рука. Это неудобно, если в кадре есть действие – к примеру, вы проводите химический опыт.

Для видеоуроков подойдут три типа микрофонов:

Петличный микрофон или «петличка» — маленький и легкий микрофон, который крепится к одежде. Благодаря миниатюрности он почти незаметен и не мешает ведущему. Человек может спокойно ходить по съемочной площадке, жестикулировать, брать в руки предметы. Петличка улавливает звуки только в радиусе 20-30 сантиметров вокруг себя, фильтруя отдаленные шумы.

Петличный микрофон подходит для интервью и съемки роликов, в которых персонаж говорит в течение долгого времени.

Головной микрофон — бюджетный вариант, представляет собой обычные наушники с гарнитурой. Профессиональные ораторы используют модели без наушников.

Головной микрофон всегда держится на одном расстоянии ото рта и не трется об одежду во время движения, как это иногда бывает с «петличкой». Такой тип микрофона тоже подходит для съемки роликов и интервью.

Накамерный микрофон или «пушка» — устройство, которое крепится на видео- или фотокамеру. «Пушка» ловит звуки строго перед собой, фильтруя то, что звучит по бокам.

Такой микрофон всегда за кадром, потому не отвлекает внимание. К тому же «пушку»можно прикрепить к специальному держателю — «удочке» — и поднести ближе к ведущему, что качественно прописать каждую реплику.

«Пушка» подходит для записи диалогов, когда разговаривают несколько человек, или при съемке общего плана, если не в кадре не должно быть микрофона.

Ниже представлены примеры микрофонов, которые чаще всего используют продвинутые видеолекторы и новички.

Если вы настроены серьезно, стоит выбирать микрофоны продвинутого уровня. Но если видеолекции для вас — хобби, можете начать с бюджетных микрофонов, хоть они и уступают по качеству.

Шаг 4. Выберите место съемок

Популярность видео во многом зависит от картинки. Здесь важную роль играет фон. В идеале место съемки должно на 100% подходить под тему видеоурока.

Например: если вы снимаете химический опыт, оборудуйте место съемок под лабораторию.

Фоном может стать любая локация

Фон задает тему. Так, если человек стоит на фоне библиотеки, подсознательно возникает ассоциация с писателем или ученым. А теперь взгляните на женщину, стоящую возле кухонного стола, — вы подумали, что это повар или домохозяйка, верно?

Залитый солнцем парк, роскошный ресторан, вид города с крыши небоскреба – любая локация послужит рабочим фоном, если подобрана в тему.

Сменный фон для съемки

Решить вопрос с фоном можно и другим способом — купить. Так называемый сменный фон, или, по-английски, backdrop можно подобрать на «Яндекс. Маркете» за 1 000 рублей. Backdrop легко установить даже в квартире.

Сменные фоны делятся на несколько типов. Самые популярные это:

• Бумажный фон — номер один в домашних студиях видеозаписи. На матовую поверхность бумаги свет ложится равномерно, без бликов, а значит ничто не отвлечет внимание от ведущего в кадре. К тому же, бумажный фон стоит недорого – от трех тысяч рублей. Минус – легко рвется.
• Фон из ткани — не мнется и не боится стирки. Ткань можно постелить на любую неровную поверхность. Такой фон придает мягкость картинке. Тканевый фон можно изготовить самостоятельно из флизелина.
• Нетканевый фон — синтетическое полотно. Фон сглаживает тени и придает мягкости картинке. Еще одно преимущество: синтетика не боится влаги и быстро сохнет. Вдобавок, рулон «нетканки» дешевле бумаги на 20%.

Большой популярностью при съемке пользуется синий и зеленый фоны — «синька» и «зеленка», как их называют профессионалы.

Впоследствии на каждый из этих фонов можно наложить любые виртуальные декорации, сделанные на компьютере.

Шаг 5. Выставите освещение

Плохое освещение – лютый враг хорошего кадра. Одно дело, если вы снимаете на улице: под погоду либо подстраиваешься, либо переносишь съемку. Другое дело, когда записываете урок в помещении. Здесь все в ваших руках.

«Рабочее освещение» — это очень яркий свет (от 500 до 1000 Вт). Чтобы картинка была четкой, понадобится три светильника. От того, как вы их расположите, зависит качество изображения.

Один из самых простых способ выставить свет: расположите ведущего в двух-трех метрах от фона. Направьте на него один светильник. Он обеспечит основное освещение и сформирует тени. Учтите — лампа не должна слепить лектора.

Еще два светильника установите позади ведущего за пределами кадра и направьте их на фон. Эти лампы должны быть в два раза мощнее светильника, направленного на ведущего.

Вуаля, свет настроен. Можете нажать на «Rec».

Шаг 6. Продумайте образ ведущего

Как ни крути, но встречают все-таки по одежке. Глядя на ведущего, зритель в первую минуту принимает решение: смотреть дальше или поискать другое видео. Поэтому внешний вид должен быть продуман до мелочей.

При выборе одежды главное, чтобы она выглядела опрятно и дополняла художественный образ. Так, лектор, читающий курс об экономике стран Североатлантического альянса, вряд ли вызовет доверие у зрителя, если одет как байкер.

Из-за неправильно подобранного костюма возникнут сложности и чисто технического характера.

Во время съемок лучше отказаться от:

• Вещей в мелкую клеточку, полоску или горошек — будут рябить на экране.
• Пестрых костюмов — крикливые цвета режут глаз.
• Нарядов, цвет которых совпадает с цветом фона — рискуете раствориться в кадре.

Стильные аксессуары, такие как солнцезащитные очки, ожерелье или наручные часы должны скромно дополнять образ, а не отвлекать внимание зрителя.

Вот еще несколько полезных советов от профессиональных телевизионщиков:

Важно: уделите внимание рукам. Сломанные ногти, заусенцы на коже, желтые пальцы от сигарет – бррр. Зритель вряд ли хочет видеть это крупным планом.

Перед чистовой записью видео прочтите текст вслух, выберите оптимальную громкость и темп речи. Обязательно протестируйте микрофон.

Не стоит записывать всю лекцию целиком. Поделите выступление на короткие дубли. Между ними вы сможете перевести дух, а оператор (если он у вас есть) — поменять ракурс камеры. Смена ракурса существенно разнообразит видеоряд.

Совет: при записи сложно смотреть в камеру и держать контакт со зрителем. Чтобы работать было комфортнее, прикрепите к камере бумажную фигурку. При выступлении можно смотреть на нее.

В идеальном мире вы записываете видео в студии или в любом другом «управляемом» окружении. Но в реальности у большинства из нас нет доступа к специальному помещению для записи. Поэтому:

• Выключите все кондиционеры, офисную технику и уведомления на компьютере — если вы записываете видео на веб-камеру.
• Снимайте видео в конференц-зале или в офисе за закрытой дверью.
• Избегайте пустых комнат, так как звук в таких помещениях отражается от стен и создает ненужное эхо.
• Проверьте, не скрипит ли ваш стул.
• Выключите все, что звонит и мигает. А еще лучше — унесите эти вещи из комнаты.

Для удобства зрителей раздробите длинный урок на несколько эпизодов с логическим вступлением и завершением, как в телесериале. Короткие видеолекции можно объединить в темы, а темы — в учебный курс.

Шаг 8. Подберите программу для создания учебных роликов и смонтируйте видео

После съемок на очереди монтаж. Эксперты, как правило, используют для этого две популярные программы: Sony Vegas и Adobe Premiere. Каждая из них требует тщательного изучения — сходу новичку будет сложно разобраться в функционале.

Однако если вы хотите сделать простой видеоурок без сложных спецэффектов, можно использовать другой софт, более легкий в обращении.

Так, к примеру, если объединить видео со слайдами PowerPoint, тоже получится интересный учебный курс:

Это презентация с видеосопровождением. Она создана при помощи программы для создания видеокурсов iSpring Suite. Особенность этой программы в том, что все ее функции доступны в отдельной вкладке PowerPoint.

То есть, создать видеоурок можно, не выходя из PowerPoint. Подробнее о том как это сделать, смотрите в «обучалке»:

В iSpring Suite есть все необходимые функции для создания учебных видеороликов. Что удобно – основой для видео послужит любая презентация, которую вы используете при обучении школьников, студентов или сотрудников.

Создание видеоурока — не конечная цель. Важно, чтобы контент нашел своего зрителя. Чтобы собрать максимум просмотров, нужно понимать, где ваша аудитория ищет «обучалки» чаще всего.

iSpring Suite предлагает несколько вариантов публикации:

• Сайт или блог. Сконвертируйте лекцию в формат HTML5, чтобы ее можно было загрузить в интернет.
• Социальные сети. Загрузите видеопрезентацию в облачное хранилище iSpring Cloud и отправьте ученикам ссылку на материал по почте или в социальной сети.
• СДО. Упакуйте видеокурс в SCORM-пакет и загрузите в систему дистанционного обучения.
• CD. Публикация презентации для последующей записи на компакт-диск.

Подробнее о каждом из этих вариантов читайте в отдельном материале.

После того как вы опубликуете видеоурок, останется только собирать отзывы от зрителей и готовить в продакшн новую «обучалку».
Обычно зрители дают массу дельных советов о том, как улучшить контент, и пренебрегать ими не стоит.

Запомнить

1. Прежде чем приступать к съемкам, напишите сценарий. Он поможет структурировать выступление, сконцентрировать суть и отсечь лишнее.
2. В идеале место съемки должно на 100% подходить под тему видеоурока.
3. Плохое освещение – лютый враг хорошего кадра. Чтобы картинка была четкой и яркой понадобится три светильника.
4. Из-за неправильно подобранной одежды могут возникнуть «технические сложности»: ваше изображение будет рябить или «растворится» в кадре.
5. Чтобы было проще во время записи, поделите выступление на короткие дубли.
6. Соцсети приучили человека к коротким информационным порциям. Потому идеальная продолжительность видеоурока — 7 минут.

Если вам понравилась статья, дайте нам знать — нажмите кнопку Поделиться.

А если у вас есть идеи как можно улучшить текст — расскажите нам. Мы будем рады доработать материал!

← Предыдущий урок  Следующий урок →