Московский театр олега табакова руководство

• История
• История здания
• Хронограф
• Гастроли
• Награды
• Премия Олега Табакова
• Сотрудники

Сергей Беляев — Заслуженный артист РФ

Дмитрий Бродецкий — Заслуженный артист РФ

Александр Воробьёв — Заслуженный артист РФ

Евдокия Германова — Заслуженная артистка РФ

Виталий Егоров — Заслуженный артист РФ

Павел Ильин — Заслуженный артист РФ

Марина Салакова — Заслуженная артистка РФ

Надежда Тимохина — Заслуженная артистка РФ

Сергей Угрюмов — Заслуженный артист РФ

Роза Хайруллина — Заслуженная артистка РФ и Татарстана

Иван Шибанов — Заслуженный артист РФ

Марианна Шульц — Заслуженная артистка РФ

Михаил Хомяков — Народный артист РФ

Андрей Смоляков — Народный артист РФ

Марина Зудина — Народная артистка РФ

Ольга Блок-Миримская — Народная артистка РФ

Евгения Борзых

Наталья Качалова

Артур Касимов

Аркадий Киселев

Ольга Красько

Александр Кузьмин

Дмитрий Куличков

Алена Лаптева

Олеся Ленская

Александр Лимин

Евгений Миллер

Владислав Наумов

Денис Никифоров

Игорь Петров

Александр Самсонов

Максим Сачков

Яна Сексте

Павел Табаков

Анастасия Тимушкова

Алексей Усольцев

Никита Уфимцев

Александр Фисенко

Андрей Фомин

Луиза Хуснутдинова

Вячеслав Чепурченко

Аня Чиповская

Павел Шевандо

Изабель Эйдлен

Театр Ермоловой

В 1925 году выпускники студии при Малом театре основали передвижной театр, названный фамилией актрисы Марии Ермоловой. Двадцать лет спустя учреждение разместилось в здании Постниковского пассажа. В 1942 году худруком театра стал Андрей Лобанов, который перестал учить актеров и требовал, чтобы они сами придумывали решения для своих героев и чувствовали их. В энциклопедии «Кругосвет» приводится мнение артиста Всеволода Якута о методах работы Лобанова:

«Он начал истреблять то, что считал рудиментами нашего студийного прошлого, взяв курс на профессионализацию коллектива».

С 1990 по 2012 год худруком театра был Владимир Андреев. Перед тем, как уступить должность актеру и режиссеру Олегу Меньшикову, он открыл новую должность — президент театра. Это место закреплялось за возрастными актерами с сохранением зарплаты. Сам Андреев был президентом Театра Ермоловой с 2012 года до своей смерти в 2020-м.

Заняв посты худрука и директора, Меньшиков отремонтировал театр, построил новую сцену, убрал из репертуара 24 старых спектакля и организовал благотворительные постановки для помощи больным детям. При Меньшикове появилось мероприятие «Кино на сцене. Покровские ворота», в котором актеры читают текст со сцены, а на экране демонстрируются отрывки киноленты без актеров. В 2018 году режиссер Максим Диденко представил спектакль «Текст» в жанре «кибернуар» — эксперимент на стыке зарубежного кино пятидесятых и визионерских романов о проникновении технологий в человеческую жизнь.

21 августа 2021 года в СМИ появилось обращение уволенных из театра Ермоловой артистов к Владимиру Путину. Согласно письму, руководство решило «незаконно уволить» 29 сотрудников. Пресс-секретарь президента РФ Дмитрий Песков заявил, что в Кремле знают об этом обращении, но вмешиваться в конфликт не будут. Позднее руководство театра назвало «домыслами» содержание письма, однако Меньшиков после его публикации сложил полномочия директора (но не худрука). Директором театра стал Сергей Кузоятов.

МХАТ им. Горького

МХАТ им Горького появился в 1987 году после разделения основанного Константином Станиславским и Владимиром Немировичем-Данченко учреждения на два театра. Более 30 лет во главе учреждения стояла советская актриса Татьяна Доронина, которая почти не меняла репертуар. В 2018 году МХАТ им. М. Горького возглавили Эдуард Бояков и его заместитель Захар Прилепин, а Доронину перевели на должность президента театра.

Актеры МХАТа рассказали «Газете.Ru», что только за первый год руководства Бояков «уволил или вынудил уволиться» больше 80 человек и привел около 50 новых сотрудников. Он предложил труппе перевестись на краткосрочные контракты и значительно изменил репертуар театра. Многие актеры жаловались, что их лишили ролей и стимулирующей надбавки, составляющей около трети зарплаты.

«После того, как мы не подписали переход на срочный договор, репертуар был изменен, и у меня ни одного спектакля не было. Сейчас это не просто дискриминация, это какой-то геноцид. Мало того, что у людей снимают зарплату, так еще эту часть зарплаты раздают другим, лояльным артистам, — сказала заслуженная артистка России Юлия Зыкова в 2019 году. — Идет разделение коллектива. Играют спектакли с лояльными артистами. Премьеры, которые были выпущены в прошлом году, ставятся по одному или два раза».

В 2021 году появилась информация о том, что Доронина направила Путину письмо с просьбой уволить Боякова. Она назвала худрука «непрофессиональным и бездарным». Народная артистка СССР обвинила Боякова в том, что он уничтожил репертуар театра и «выгнал» талантливых артистов. Подлинность письма подтвердили представители Дорониной.

«Если не назначить срочно нового директора, не пригласить талантливого худрука, любящих русскую литературу и подлинный реалистический, по Станиславскому сыгранный спектакль — все поглотит хулиганский, извращенный, пошлый и развлекательный эстрадно-цирковой балаган с матом и неграмотным, нерусским языком — и с проповедью уничтожения России», — было сказано в обращении.

Бывший актер МХАТа Александр Титоренко подтвердил «Газете.Ru», что с нынешним руководителем у артистки не сложились отношения из-за того, что он убрал из репертуара практически все ее постановки. По словам Титоренко, Доронина даже обращалась к Боякову, чтобы он не трогал спектакли и актеров, но худрук проигнорировал ее замечания. Во МХАТе претензии назвали «спланированной акцией» против нового руководства. В свою очередь в Кремле заявили, что не получали письмо Дорониной.

МХТ им. Чехова

Первым худруком второго театра, образованного после разделения МХАТа, стал Олег Ефремов. В 2000 году артист умер, и на смену ему пришел Олег Табаков. Он взял курс на классические произведения («Белая гвардия», «Вишневый сад», «Гамлет», «Господа Головлевы»), а также на современную драматургию (пьесы Ольги Мухиной, Василия Сигарева, братьев Пресняковых). Табаков привлек к работе в театре ведущих актеров (среди них — Ольга Яковлева, Марина Голуб, Дмитрий Назаров, Константин Хабенский, Михаил Пореченков, Алексей Кравченко, Ксения Лаврова-Глинка) и режиссеров (Сергей Женовач, Виктор Рыжаков, Владимир Машков, Кирилл Серебренников, Константин Богомолов, Лев Эренбург, Дмитрий Крымов и многие другие).

После смерти Табакова в 2018 году худруком МХТ был назначен Сергей Женовач. В 2021-м актеры и общественность возмутились снятием с репертуара театра спектаклей Константина Богомолова («Идеальный муж» и «Карамазовы») и Кирилла Серебренникова («Зойкина квартира»). Исполнительница главной роли в «Зойкиной квартире» Лика Рулла заявила «Газете.Ru», что постановка полюбилась зрителям и уже стала «классикой».

«Я не понимаю, чем руководствуется Сергей Васильевич [Женовач]. Наверное, у него далеко идущие планы — и он как руководитель видит перспективу, — сказала Рулла. — Кроме как досады и разочарования, у меня нет никаких эмоций по этому поводу. Я очень жалею, что ведется такая политика театра».

Сам Женовач объяснил, что отказ от некоторых старых постановок — это нормальная политика театров, без которой невозможно развитие.

«Современник»

Московский театр «Современник» основан в 1956 году выпускниками Школы-студии МХАТ. С 1956 по 1970 год худруком театра был Олег Ефремов, а с 1972 по 2019-й — Галина Волчек. Под ее руководством «Современник» впервые гастролировал по США в 1978 году. В 1997-м он стал первым зарубежным театром, получившим престижную награду «Drama Desk Award». После смерти Волчек в декабре 2019 года худруком театра стал заслуженный деятель искусств России Виктор Рыжаков. Он вычеркнул из репертуара «Современника» некоторые постановки, включая «Шагает солнце по бульварам», в которой звучат композиции Булата Окуджавы, Владимира Высоцкого и других. Летом 2020 года на закрытом сборе труппы актер Сергей Гармаш объявил, что уходит из театра. По его мнению, назначение Рыжакова худруком ведет к разрушению учреждения.

«На сегодняшний день ситуация внутри труппы чудовищная. Сейчас на место авторитету пришел тоталитаризм: мнения могут быть разными, но правильное одно — мое. И это декларирует человек, еще ничего не сделавший в театре. Вернее, сделавший уже очень многое для его развала и уничтожения», — говорил Гармаш.

В августе 2020 года Рыжаков провел режиссерско-драматургическую лабораторию «Семь», призванную осмыслить художественное наследие «Современника». В проекте участвовали десять молодых режиссеров и столько же драматургов, которые встретились с экспертами и прошли несколько мастер-классов. Также в «Современнике» появилась лаборатория «Пора-театр», посвященная явлению инклюзии в современном театре. Кроме того, под руководством Рыжакова в театре вышел благотворительный спектакль «Мам, а кто это на фото?» молодого режиссера Филиппа Гуревича.

В интервью РИА Новости худрук заявил, что цели театра не сильно отличаются от того, что было заложено основателями: «Про что мы сегодня, что же для нас самое главное, как говорить со зрителем, каким образом искренне отзываться на те или иные события нашей реальности».

Осенью 2021 года Рыжаков возмутил труппу предложением «рассмотреть возможность предлагать редко задействованным в постановках театра штатным актером выполнять административную работу в театре».

Театр на Таганке

В 1964 году актер и педагог Юрий Любимов преобразовал основанный в 1946 году Московский театр драмы и комедии в Театр на Таганке. Режиссер привел в труппу своих учеников и говорил kp.ru, что к его приходу «состояние театра было ужасное».

«Публика на спектакли совсем не ходила. Я тогда поставил условие: закрываю старый репертуар и открываю новый. И, главное, я прихожу со своими ребятами», — вспоминал Любимов.

Репертуар обновленного театра отражал эстетику Бертольта Брехта, Евгения Вахтангова, Всеволода Мейерхольда и Константина Станиславского — их портреты Любимов повесил в фойе учреждения. Театр обходился без занавеса и с минимумом декораций, в спектаклях применялись пантомима, теневой театр, музыка. Сначала в постановках активно использовались стихотворения («Товарищ, верь…» по Александру Пушкину, «Послушайте!» по Владимиру Маяковскому, «Антимиры» по Андрею Вознесенскому), а затем — проза («Мать» Максима Горького, «Что делать?» Николая Чернышевского, «…А зори здесь тихие» Бориса Васильева, «Мастер и Маргарита» Михаила Булгакова и другие).

Ближе к 1980-м Любимова признали диссидентом из-за острых и откровенных постановок. Государством были запрещены спектакли «Борис Годунов», «Владимир Высоцкий» и другие. В 1983-м во время гастролей за границей Любимов раскритиковал жизнь в СССР и не вернулся — его лишили гражданства. Место худрука Театра на Таганке занял Анатолий Эфрос. Он ставил сильные спектакли (особенное признание получила постановка «У войны не женское лицо» по пьесе Светланы Алексиевич), но не смог найти общий язык с актерами. Некоторые «шестидесятники» были оскорблены нарушением принципа единения и объявили худруку бойкот.

В 1987 году Эфрос умер, и его место занял Николай Губенко. За несколько лет он добился возвращения гражданства Любимову и дал ему должность режиссера в театре. Но вскоре у них возник конфликт из-за разных взглядов на будущее, и труппа разделилась на две части. Губенко основал «Содружество актеров Таганки», которое разместилось в новом здании, а Любимов остался в старом.

Один из последних громких конфликтов в Театре на Таганке произошел в 2010 году, когда Любимов предложил актерам перейти на контрактные отношения. Он не выдержал разногласий с труппой и оставил пост — худруком стал Валерий Золотухин. При поддержке департамента культуры он снял с репертуара многие спектакли Любимова. В 2013-м Золотухин ушел из театра по состоянию здоровья и вскоре умер, а его место занял Владимир Флейшер.

В 2014 году сенатор Олег Пантелеев в выступлении в Совете Федерации заявил, что Флейшер провел документальный фестиваль «Майдан», среди зрителей которого были люди с символикой украинской организации «Правый сектор» (организация запрещена в России). За это худрука обвинили в пропаганде аморального образа жизни и отсутствии патриотизма. В ответ Флейшер представил программу постановок, согласно которой в это время в театре проходили другие мероприятия.

В 2015 году директором театра стала Ирина Апексимова. Она создала лабораторию «Открытая репетиция», в рамках которой режиссеры приходили с собственными материалами, распределяли роли между актерами, и после нескольких репетиций представляли постановки на суд зрителей. Таким образом репертуар театра пополнился несколькими новыми спектаклями. А 9 октября этого года расколовшийся в 1993 году театр вновь стал единым. Часть здания, где играли члены «Содружества актеров Таганки», теперь будет называться Новой сценой.

«Гоголь-центр»

Само появление театра «Гоголь-центр» началось со скандала. В 2012 году режиссер Кирилл Серебренников стал художественным руководителем Московского драматического театра им. Н. В. Гоголя и объявил о планах превратить его в «Гоголь-центр». Труппа театра выступила против назначения Серебренникова худруком без конкурса и программы. Также актеры раскритиковали его за отказ от системы Станиславского и отсутствие диалога с подчиненными. В конце сентября они вышли на согласованный митинг у памятника Гоголю в Москве.

Протестующие выступили против расформирования театра, а также заявили, что руководство предлагает им уволиться без причины. Тем не менее уже в октябре МДТ им. Гоголя был закрыт, и вместо него власти Москвы создали «Гоголь-центр».

Резидентами учреждения стали студия «SounDrama», «Седьмая студия», компания современного танца «Диалог Данс» и некоторые актеры из труппы расформированного театра. В репертуар театрального центра вошли десятки спектаклей, включая «Декамерон», «Петровы в гриппе и вокруг него», «Мертвые души» и «Гамлет».

Спектакли театра неоднократно становились предметами общественной критики — например, содержание «Отморозков» по повести Прилепина «Санькя» называли «разлагающим и экстремистским». Из-за «проверок на предмет педофилии» был отменен спектакль «Человек-подушка».

За несколько лет скандалы утихли, и театр благополучно существовал до нового потрясения, которое произошло в мае 2017 года. Тогда Серебренникова и «Седьмую студию» обвинили в хищении государственных средств в размере более 200 млн рублей. Режиссер утверждал, что эти средства использовались для реализации проекта «Платформа», направленного на популяризацию современного искусства. Почти два года Серебренников и другие фигуранты дела находились под домашним арестом — 8 апреля 2019-го их отпустили под подписку о невыезде. Сразу после освобождения режиссер вышел на поклон с артистами «Гоголь-центра». Через год Серебренникова признали виновным в хищении около 129 млн рублей и приговорили к трем годам условного срока. В феврале 2021-го на посту худрука «Гоголь-центра» его заменил Алексей Агранович.

Театр Олега Табакова

В 1977 году режиссер и актер Олег Табаков получил в управление бывший угольный склад по адресу улица Чаплыгина, 1а и вместе со студентами отремонтировал это помещение для студии. Через год там сыграли первый спектакль по пьесе Алексея Казанцева «С весной я вернусь к тебе» в постановке Валерия Фокина. Театр набирал популярность и получил неофициальные названия «Подвал», «Подвальный театр» и «Табакерка». На какое-то время труппа распалась, а в 1986 году замминистра культуры подписал приказ о создании театра-студии под руководством Табакова.

После многолетних споров строительство помещения для театра на Сухаревской площади началось в 2007 году и завершилось в 2016-м. Через два года Табаков скончался, и на смену ему пришел Владимир Машков. В первую очередь он предложил сократить название Московского театр-студии под руководством Олега Табакова до «Театра Олега Табакова». Некоторых артистов Машков перевел на новую форму контракта, которая подразумевает сотрудничество на основании единовременной оплаты за выход к зрителям.

Сын Табакова Павел признался, что ему стало некомфортно в театре, и он принял решение покинуть труппу. По словам актера, которому сейчас 26 лет, однажды его включили в спектакль без предупреждения.

В 2020 году вдова Табакова Марина Зудина заявила, что Машков не дает ей новых ролей. По словам 55-летней актрисы, режиссер «платит ей, чтобы она не выходила на сцену и просто тихо сидела». Народная артистка России призналась, что выходит на сцену 5-6 раз в год со старыми спектаклями, а в новых постановках ей не доверили ни одной роли.

«Мне никогда не обидно, меня не надо жалеть, потому что я достаточно сильный человек», — сказала Зудина в шоу НТВ «Секрет на миллион».

Слухи об увольнении из «Табакерки» она опровергла в комментариях к своему посту в Instagram.

Театр сатиры

Александр Ширвиндт возглавлял Театр сатиры на протяжении 20 лет, но в конце сентября 2021 года неожиданно объявил о своем уходе с поста худрука. 87-летний актер объяснил свое решение тем, что «возраст берет свое». При этом в самой администрации театра «Газете.Ru» не смогли ответить на вопрос о преемнике. Директор учреждения Мамед Агаев вовсе заявил, что «не в курсе» ухода Ширвиндта с поста.

Впервые Ширвиндт сообщил о том, что покидает должность худрука еще в 2020 году. По данным СМИ, на замену режиссеру должен был прийти Сергей Газаров (ныне худрук театра «Прогресс Сцена Армена Джигарханяна»). Однако вскоре в самом Театре сатиры заявили, что Ширвиндта удалось «уговорить» остаться.

Теперь же прогнозы сбылись: 8 октября худруком Театра сатиры был назначен Газаров. Он будет будет совмещать руководство обоими театрами.

Московский Театр-студия под руководством Олега Табакова
Новое здание театра Олега Табакова на Малой Сухаревской площади
Основан	1987 год
Здание театра
Местоположение	Россия: Москва, Малая Сухаревская площадь, 5, улица Чаплыгина, 1а
Руководство
Директор	Александр Стульнев
Художественный руководитель	Владимир Машков
Сайт	Официальный сайт
Московский Театр-студия под руководством Олега Табакова на Викискладе

Московский театр-студия под руководством Олега Табакова («Табакерка», Подвал, Подвальный театр) — театральный комплекс, основанный в 1987 году Народным артистом СССР Олегом Табаковым. Театр включает в себя две сцены на Малой Сухаревской площади и улице Чаплыгина, художественно-производственный комбинат и театральную школу. Официально театр открылся в 1987 году^[1][2].

История

Становление театра

В 1974 году Олег Табаков создал студию, в которую на конкурсной основе отобрал 49 школьников. Занятия проходили во Дворце пионеров имени Надежды Крупской в переулке Стопани, расположенном неподалёку от Чистых прудов и театра «Современник». Детям преподавались актёрское мастерство, история мирового искусства, история русского театра, танец, сценическая речь, сценическое движение и пластика. В 1976 году Табаков набрал курс из двадцати шести студентов на базе ГИТИСа. Студентами стали восемь выпускников его студии: Надежда Лебедева, Игорь Нефёдов, Лариса Кузнецова, Марина Овчинникова, Виктор Никитин, Алексей Якубов, Ольга Топилина и Кирилл Панченко. На курс Табакова также поступили Сергей Газаров, Василий Мищенко, Алексей Селиверстов, Елена Майорова, Александр Марин, Михаил Хомяков, Марина Шиманская, Андрей Смоляков^[3][4][5].

В 1977 году с помощью начальника Бауманского ремонтно-строительного участка Ю. Л. Гольцмана Табаков получил в оперативное управление бывший угольный склад по адресу улица Чаплыгина, 1а. Олег Табаков и его студенты самостоятельно очистили и отремонтировали это помещение для студии^[6]. В следующем году студия сыграла первый спектакль по пьесе Алексея Казанцева «С весной я вернусь к тебе» в постановке Валерия Фокина^[4]. Табаков и его ученики регулярно ставили спектакли, собирая полный зал. У театра появились неофициальные названия «Подвал», «Подвальный театр», «Табакерка»^[2][4][7][4].

В 1980 году первый секретарь МГК партии Виктор Гришин запретил студии собираться и показывать спектакли, а Табакову — вести преподавательскую деятельность в течение года. Причиной этому послужило обвинение в идеологически неправильном прочтении образа Павла Корчагина в одной из постановок^[8]. Выпускники Табакова разошлись по разным театрам, однако продолжали собираться в «Табакерке» по ночам для репетиций и даже выпустили несколько премьер^[4].
В 1982 году Табаков набрал новый актёрский курс, который впоследствии станет основной труппы театра^[4][5]. В него вошли Марина Зудина, Надежда Тимохина, Галина Чурилова, Сергей Беляев, Алексей Серебряков, Сергей Шкаликов, Александр Мохов, Евдокия Германова^[9].
В 1986 году заместитель министра культуры подписал приказ о создании театра-студии под руководством Олега Табакова^[4][10][11]. Официальное открытие «Табакерки» состоялось 1 марта 1987 года спектаклем «Кресло» по повести Юрия Полякова «ЧП районного масштаба»^[11][12][13].

Строительство новой сцены

В 1989 году Моргосиспоком передал «Табакерке» несколько зданий на Спартаковской улице около метро «Бауманская» для обустройства в них театра. Однако строительство не началось^[14].
25 февраля 1997 года Правительство Москвы выпустило постановление^[1][15], в котором говорилось о постройке многофункционального комплекса, включающего помещения для театра по адресу Фурманный переулок, владение 8. Финансирование должно было осуществиться за счёт продажи зданий на Спартаковской улице. Строительство снова не началось из-за дефолта 1998 года^[14].
В 2001 году к проекту вернулись. Но при разработке архитектурной концепции и ландшафтно-визуального анализа, выяснилось что строительство театра на предложенном участке невозможно. Поэтому мэрия перенесла стройку на Триумфальную площадь, дом 1. По этому адресу находилась автостоянка, а до 1974 года — театр «Современник»^[14]. В апреле 2003 года на совещании мэра Москвы строительство на Триумфальной площади было признано слишком дорогим и нецелесообразным. Помещения для театра решили расположить по адресу улица Гиляровского, владение 2-4 (Малая Сухаревская площадь, 5) в составе многофункционального комплекса^[16].
Строительство на Сухаревской площади началось лишь в 2007 году. Актёры труппы заложили памятную капсулу с их автографами и фотографиями, а также послания будущим поколениям^[13]. В 2008 году из-за экономического кризиса стройку заморозили^[14] и возобновили только в 2012^[1][17]. В 2016 году здание многофункционального центра было завершено^[17][14][18]. Здание представляет собой разноэтажную постройку (5-11 этажей) с тремя подземными уровнями. Проект комплекса разработало архитектурное бюро «А-495» во главе с Павлом Качаравой^[19][20]. Финансирование возведения осуществлялось генеральным подрядчиком — строительной компанией «Ташир»^[17][19][21]. «Табакерка» занимает площадь 5000 м² с цокольного по шестой этаж (театр занимает в центре помещения площадью более 19 тысяч м²)^[16][21][22]. За счёт средств городского бюджета была выполнена отделка внутренних помещений театра, поставка, монтаж и пусконаладочные работы театрально-технологических систем, на эти деньги закупили вычислительную технику и музыкальные инструменты^[1][20].

Торжественное открытие сцены состоялось 15 сентября 2016 года и транслировалось на телеканале «Россия К». Среди гостей были художественный руководитель Театра сатиры Александр Ширвиндт, глава «Ленкома» Марк Захаров, председатель Союза театральных деятелей России Александр Калягин, художественный руководитель Театра имени Вахтангова Римас Туминас, вице-мэр Москвы Леонид Печатников и руководитель столичного департамента культуры Александр Кибовский. На вечере выступали Евгений Миронов и Виталий Егоров с комедийными номерами, Кристина Орбакайте, Полина Гагарина, Леонид Агутин, Александр Градский, воспитанники Академии русского балета имени Вагановой под руководством Николая Цискаридзе. Первый спектакль «Матросская тишина» по пьесе Александра Галича в постановке Олега Табакова сыграли 27 сентября^[1][20][23].

Современность

В 2007 году по инициативе Олега Табакова возле сцены на Чистых прудах установили скульптурную композицию из бронзовых фигур «Драматурги» в честь драматургов Александра Володина, Александра Вампилова и Виктора Розова. Авторами композиции являются ректор Санкт-Петербургской академии художеств Альберт Чаркин и директор музея-заповедника «Царское Село» Иван Сайтов^[24].
В 2017 году про театр был снят документальный фильм «Олег Табаков и его „Цыплята Табака“», премьера которого состоялась на Первом канале^[8][25][26].

Переименование

23 апреля 2018 года художественный руководитель Владимир Машков предложил переименовать театр^[27]. 4 июля 2018 пресс-служба заведения распространила заявление о том, что в новом сезоне Московский театр-студия под руководством Олега Табакова будет носить название «Театр Олега Табакова»^[28]. 33-й сезон открылся в театре 4 сентября 2018 под новым названием и с новым логотипом^[29].

Состав театра

Сцена на Чистых прудах

Театральная сцена представляет собой подвальное помещение в доме 1 на улице Чаплыгина. Здание было построено в 1910—1912 годах по проекту Густов Гельрих и предназначено для доходного дома братьев Грибовых. В помещении расположены зрительный и репетиционный зал, небольшое фойе и несколько административных кабинетов^[20]. Зрительный зал рассчитан на 114 мест^[30][17], его площадь составляет 120 м²^[31].

Сцена на Сухаревской

Зрительный зал театра рассчитан на 398 мест^[20][32]. В нём установлена система виртуальной акустики помещения, которая создаёт «эффект присутствия», погружая зрителей в акустическую атмосферу действия спектакля^[20][32][33]. Размер сцены составляет 12х6 метров по порталу, а её глубина — 13 метров. Площадка оборудована системой барабанного круга с кольцом, люками-провалами, тремя встроенными подъёмно-опускными плунжерами, механизмом трансформации планшета сцены, за счёт которого может увеличиваться в глубину на 4,5 метра, обеспечивая появление авансцены путём опускания первых четырёх рядов в трюм, комплексом верхней механики (электромеханические беспротивовесные декорационные и точечные подъёмы, софитный мост, софитные фермы)^{[20][14][33][34]}.
В театре имеется репетиционный зал, соответствующий размерам сцены^{[20][14]
[35]}. Фойе оформлено с использованием керамогранита, нержавеющей стали, стекла и дерева^[20][36].

Художественно-производственный комбинат

Художественно-производственный комбинат расположен по адресу Ижорский проезд, дом 7. На нём производятся декорации, бутафория, мебель и различная рекламная продукция как для самой «Табакерки», так и для других театров^[37]. В состав комбината входят слесарно-сварочный и бутафорский цеха, цех высокотехнологичной печати и электроцех^[37].

Театральная школа

В 2008 году правительство Москвы распорядилось о создании театрального колледжа под руководством Олега Табакова^[38]. Школа открылась в 2009-м в доме 20 по улице Чаплыгина, однако обучение началось лишь в 2010-м^[10][14].
Московский театральный колледж при ГБУ культуры Москвы «Московский театр под руководством Олега Табакова» представляет собой колледж-пансионат и даёт среднее профессиональное образование. Финансирование деятельности колледжа осуществляется за счёт бюджета Москвы. Колледж не оказывает платных образовательных услуг^[38][39]. Максимально в колледже могут обучаться 72 человека. Ежегодно производится набор 24 учащихся среди детей 14-15 лет, окончивших 9 классов. Для этого педагоги театра ездят по городам России и устраивают кастинги. Школа обеспечивает учеников питанием и проживанием^[38][40].

Общая площадь здания школы составляет 2608,5 м². Помещения колледжа включают спальни (размещение по 2-3 человека), столовую, прачечную, комнаты для самостоятельной работы, библиотеку, административные и учебные помещения, музыкальные и гримёрные классы, балетный зал, учебный театр на 72 места, гримёрные и костюмерные, комнаты отдыха, медицинский кабинет^[38].

Труппа

В театре играли: Андрей Смоляков, Сергей Безруков, Евгений Миронов, Алексей Серебряков, Валерий Николаев, Ирина Апексимова, Анастасия Заворотнюк, Аня Чиповская^[9][26]. В разные годы в «Табакерке» ставили спектакли Владимир Машков, Валерий Фокин, Евгений Каменькович, Кама Гинкас, Адольф Шапиро, Андрей Житинкин, Миндаугас Карбаускис, Александр Мохов^[9].

Награды театра

Золотая маска

• В 2000 — «Комната смеха» Камы Гинкаса в номинации «Лучший спектакль в драме (сезон 1998/99)»
• В 2005 — «Когда я умирала» в номинации «Лучший драматический спектакль малой формы(сезон 2003/04)»
• В 2007 — «Рассказ о семи повешенных» получил «Приз критиков и журналистов (сезон 2005/06)»^[9][41]

Хрустальная Турандот

• В 1995 — «Смертельный номер» в номинации «Лучший спектакль театрального сезона»
• В 1998 — «Ещё Ван Гог…» Валерия Фокина
• В 2004 — «Когда я умирала» в номинации «Лучший спектакль театрального сезона»
• В 2006 — «Рассказ о семи повешенных» в номинации «Лучший спектакль театрального сезона»^[9][41]

Гвоздь сезона

• В 2005 — «Дядя Ваня», «Когда я умирала», «Солдатики» получили «Малый гвоздь»
• В 2007 — «Рассказ о семи повешенных» получил «Малый гвоздь»
• В 2011 — «Wonderland-80» получил «Малый гвоздь»^[41][41]

Московский театральный фестиваль

• В 2006 — «Рассказ о семи повешенных» получил золотой диплом в номинации «Лучший спектакль московского театрального сезона 2005/06»^[41]

Премия газеты «Московский комсомолец»

• В 1998 — «Ещё Ван Гог…» Валерия Фокина в номинации «Экспериментальный спектакль („Мэтры“)»
• В 1998 — «Камера обскура» в номинации «Лучший спектакль („Начинающие“)»
• В 2004 — «Солдатики» в номинации «Лучший спектакль („Начинающий“)»
• В 2009 — «Старший сын» в номинации «Лучший спектакль („Полумэтры“)»
• В 2011 — «Околоноля» [gangsta fiction] в номинации «Лучший спектакль („Полумэтры“)»
• В 2012 — «Дьяволы» в номинации «Лучший спектакль („Начинающие“)»^[41]

Примечания

Ссылки

О том, как театр, первые спектакли которого шли в крошечном зале, заставил заговорить о себе всю страну, — в материале mos.ru.

Московский театр-студия п/р Олега Табакова

Московский Театр-студия под руководством Олега Табакова
Основан	1987 год
Художественный руководитель	Олег Павлович Табаков
Сайт	Официальный сайт Московского Театра-студии под руководством Олега Табакова

Московский Театр-студия под руководством Олега Табакова — театр-студия под руководством Олега Павловича Табакова, официально открытая 1 марта 1987 года в подвале на улице Чаплыгина, (станция метро «Чистые пруды»). Сам Олег Павлович Табаков называет «Табакерку» «нормальным, русским, традиционным, реалистическим психологическим театром», в котором «мудрый отец» занимает положение руководителя театра-семьи.

История театра

Основанный в 1987 году Московский театр под руководством Олега Табакова завоевал признание зрительской аудитории задолго до своего официального открытия. История театра началась еще в 1974 году, когда один из основателей театра «Современник», его ведущий актер (1957—1983), а впоследствии директор (1970—1976), Олег Павлович Табаков вместе с единомышленниками создал детскую театральную студию при Бауманском Дворце пионеров. По его словам,- «к тому времени он уже овладел своей профессией настолько, что ощущал нестерпимую потребность передавать опыт из рук в руки, продлеваться в учениках..»Спустя 2 года студия получила небольшое помещение в подвальном этаже жилого дома и стала работать как профессиональный стационарный театр. Здесь с 1978 года воспитанники Табакова начинали давать регулярные театральные представления, став, таким образом, одной из первых театральных студий Москвы 80-х годов. В том же 1978 году здесь состоялась премьера — спектакль по пьесе А.Казанцева «С весной я вернусь к тебе» в постановке Фокина. Затем были спектакли «Две сестры» А.Володина, «Прощай Маугли!», «Белоснежка и семь гномов», «Страсти по Варваре», «Прищучил» — спектакли, уместные не только во времени, но и в том пространстве, в котором они родились. Бюджет молодого коллектива складывался из гонораров художественного руководителя, сценическое оборудование практически отсутствовало, а вместо зарплаты актеры получали институтскую стипендию. Вскоре «подвал» стал известен не только в Москве. С 1979 года о студии стали писать лучшие журналисты и критики того времени — А.Аджубей, Е.Сурков, А.Свободин, И.Соловьева. В 1980 году студия с большим успехом гастролировала в Венгрии. «Появилась уверенность, — говорит Олег Табаков, — что у нас уже есть с чего начать свой театр, что мы имеем на это заслуженное право…» Однако судьба распорядилась иначе: разрешение на открытие своего театра Олегу Табакову не дали. Запретом В. В. Гришина, первого секретаря МГК партии, была разрушена новая, чрезвычайно жизнеспособная и талантливая актерская генерация, созданная и воспитанная Олегом Табаковым. «Современник», куда обратился с просьбой принять в труппу своих выпускников с уже сформированным и обкатанным репертуаром, отверг его предложение. А вскоре Табакову было запрещено заниматься педагогической деятельностью. Но, вопреки всему, в подвале на ул. Чаплыгина продолжали играть спектакли — вечерами, ночами, в свободное от репетиций и спектаклей на основных местах работы время. Так как выпускники Табакова были вынуждены разойтись по разным театрам. В 1981—1982 годах так появились спектакли «Записки сумасшедшего» по Н.Гоголю, «Жак — фаталист» по Дидро, «Случай в зоопарке» по Э.Олби. Последней попыткой восстановить прежнюю жизнь подвала стал спектакль «Пролетарская мельница счастья» В.Мережко, сорванный однажды из-за неявки не отпущенной с «основного места работы» актрисы. Жизнь подвала замерла. В самое тяжелое для себя время, в период «запрета на профессию», Табаков продолжал работать, читая лекции студентам Хельсинкской театральной академии. Поставил с финнами дипломный спектакль «Две стрелы». Спустя год после «запрета на профессию» новое руководство Гиттиса предложило Олегу Табакову набрать новый курс. Так появилась вторая студия, куда пришли учиться Е.Германова, М.Зудина, Н.Тимохина, А.Серебряков, С.Беляев, С.Шкаликов, А.Мохов. Основное педагогическое ядро студии составили ученики Олега Табакова — А.Смоляков, С.Газаров, А.Селеверстов, А.Марин. Среди дипломных спектаклей этого курса были «Крыша», «Полоумный Журден», «Две стрелы», «Прищучил» и «Жаворонок» — яркие и разнообразные по жанрам работы. Спустя четыре года после набора гитисовского курса, вновь возник вопрос возник вопрос об «официальном» открытии театра — студии. Повторная попытка оказалась успешной. В декабре 1986 года первый зам. министра культуры подписал приказ о создании трех московских театров — студий, одним из которых был театр — студия под руководством Олега Табакова. Так сбылась его заветная мечта о собственном театре, который вскоре в народе окрестили «Табакеркой». По словам Олега Табакова, для него его театр — это прежде всего «большая семья где много детей и где все по справедливости». Начало пути театра Олега Табакова было отнюдь не безоблачным. Некоторые критики не восприняли всерьез появление новой студии, но зрительный зал на ул. Чаплыгина был переполнен всегда. Первой работой официального Театра — студии под руководством О.Табакова стала премьера спектакля «Кресло» (1 марта 1987 года), поставленного Олегом Табаковым по повести Ю.Полякова, — о судьбе умного, одаренного человека, растрачивающего свой талант на ниве комсомольского райкома. В начале перестроечных лет этот спектакль поражал смелостью своей тематики, эмоциональной силой и простотой изложения. Спектакль «Полоумный Журден» по пьесе М.Булгакова, где царила «отчаянно — смешная, раскованная театральная стихия», открывал широкие возможности самовыражения перед молодыми актерами (С.Газаров, С.Шкаликов, М.Хомяков и рядом с ними — опытный, зрелый мастер — А.Леонтьев). Потом были спектакли «Прищучил» Б.Киффа, «Крыша» и «Дыра» А.Галича, «Затоваренная бочкотара» по повести В.Аксенова, «Билокси — блюз» Н.Саймона, который существует в репертуаре театра уже более 14-ти лет. В 1990 году появилась «Обыкновенная история» с О. П. Табаковым в роли Петра Ивановича Адуева и Н.Нефедовым в роли Адуева — младшего. В 1993 году во время гастролей театра в Японии этот спектакль имел огромный успех. За ним последовали «Я хочу сниматься в кино», где Олег Табаков играл вместе со своей дочерью Александрой, «Учитель русского» с М. В. Мироновой в роли Козицкой. В 1992 году специально для Мироновой Олег Табаков поставил пьесу А.Богдановича «Норд-ост». После выхода спектакля «Матросская тишина» по пьесе А.Галича, в котором раскрылся мощный актерский дар В.Машкова, проявился и сформировался интерес критиков к театру, все премьеры которого неизменно сопровождались аншлагами. В 1991 году ученик Олега Табакова С.Газаров поставил спектакль «Ревизор». Вслед за ним состоялись премьеры спектаклей «Звездный час по местному времени» Г.Николаева (режиссер В.Машков), «Миф о Дон Жуане» по Ж.- Б.Мольеру (режиссер А.Марин), «Процесс при закрытых дверях» Ф.Дюрренмата (режиссер А.Мохов), «Механическое пианино» по А.Чехову (режиссер О.Табаков), «На всякого мудреца довольно простоты» А.Островского (режиссер О.Табаков), «Идиот» по роману Ф. М. Достоевского (режиссер А.Марин), «На дне» М.Горького (режиссер А.Шапиро). И это — в небольшом театре на 120 мест, с труппой 29 человек. Труппа «Табакерки» регулярно пополняется молодежью. «Дебюты есть свидетельство здоровья театра, его нормального жизненного тонуса, радости от наличия новых дарований», — считает Олег Табаков. Театру на Чаплыгина предрекали быстрый конец (удел большинства студий, становящихся театрами), но «подвал» не только выжил, но и с каждым годом приобретал все более уверенный облик и любовь зрителей. За пятнадцать лет было воспитано целое созвездие актеров, таких мастеров как Евдокия Германова, Марина Зудина, Владимир Машков, Евгения Миронов, Андрей Смоляков и др. Сегодня в репертуаре театра — около 30 названий. Авторы пьес — И.Гончаров, М.Горький, Ф.Достоевский, Т.Манн, А.Вампилов и, конечно современные отечественные и зарубежные драматурги. В труппе около 30 актеров; среди них уже такие широко известные имена, как Сергей Безруков, Сергей Беляев, Виталий Егоров, Александр Мохов, Михаил Хомяков и др. Многие артисты театра носят звания народных и заслуженных артистов Росиии. Театр много гастролирует по России и за рубежом (Италия, США, Япония, Германия, Франция, Венгрия, Канада, Израиль). Труппа театра принимает участие в крупнейших международных фестивалях и конкурсах (Рим, Торонто, Зальцбург, Авиньон, Берлин, Хельсинки, Штутгарт и др.) Лучшие спектакли труппы удостоены престижных театральных премий и наград (Госпремия РФ и «Золотая маска» участникам спектакля «Последние»; «Золотая маска» спектаклю «Комната смеха» как лучшему спектаклю сезона 1998 года, спектаклю «Когда я умирала» как лучшему спектаклю малой формы сезона 2004 года, Миндаугасу Карбаускису как лучшему режиссеру драмы сезона 2004 года, Ирине Пеговой за роль Сони в спектакле «Дядя Ваня» как лучшей актрисе драмы сезона 2004 года; Премия имени Станиславского Миндаугасу Карбаускису за режиссуру; «Хрустальная Турандот» — «Смертельному номеру» и «Когда я умирала» и т. д.). Единственное чего не было у «Табакерки», так это нормального театрального помещения. Но все же выход «из подполья» был близок. На пересечении улицы Гиляровского и Садового кольца для тетра заложили новое здание, которое обещали построить к концу 2008 года.

   - Спасибо руководству Москвы, что при всех трудностях с землей местечко для нас нашлось, - поблагодарил на торжественной церемонии столичную мэрию Олег Табаков. 

В день двадцатилетия театра артисты собрались на строительной площадке нового здания. На праздник пришли Сергей Безруков, Марина Зудина, Денис Никифоров и другие актеры. Они подписали свои фотографии и положили их в шкатулку-табакерку. Саму же табакерку положили в специальную капсулу, которую худрук весьма эффектно опустил по желобу прямо в фундамент нового здания. Творческий фундамент своего театра Олег Табаков заложил еще двадцать лет назад. В фойе театра на Чаплыгина была открыта фотовыставка: все двадцать лет в изысканных работах театральных фотохудожников. «Смотрю я на них: за это время они ведь выросли в настоящих артистов. «Табакерка» создана Табаковым по всем правилам русского театра-семьи со своими законами и расстановкой сил, где есть мудрый «отец» и где происходит постоянное обновление, приток новых, талантливейших сил. Лучшие ученики Табакова выходят на профессиональную сцену, являясь студентами второго и даже первого курса! Это — «стабильная и оправдывающая себя практика» обучения мастерству и достижения внутренней свободы, необходимой профессиональному актёру. Характеризуя своё детище, Табаков называет «Табакерку» «нормальным, русским, традиционным, реалистическим психологическим театром». Реалистическим не в том смысле, что он чурается, к примеру, театра абсурда или того, что сам Табаков называет «театром правдоподобия невероятного» — Гоголя, Гофмана, Салтыкова-Щедрина. «…Наоборот, наш театр вбирает всё и от этого становится и более мощным, и более маневренным, и более полнокровным по звучанию. Театр интересен, когда он не просто тиражирует жизнеподобие, а когда пытается осуществлять езду в незнаемое…»

Труппа

• Сергей Витальевич Безруков
• Сергей Васильевич Беляев
• Ольга Ивановна Блок-Миримская
• Дмитрий Борисович Бродецкий
• Александр Петрович Воробьёв
• Евдокия Алексеевна Германова
• Виталий Михайлович Егоров
• Наталья Дмитриевна Журавлева
• Алексей Алексеевич Золотницкий
• Марина Вячеславовна Зудина
• Павел Юрьевич Ильин
• Дарья Константиновна Калмыкова
• Аркадий Сергеевич Киселёв
• Алексей Александрович Комашко
• Наталья Владимировна Костенёва
• Ольга Юрьевна Красько
• Дмитрий Сергеевич Куличков
• Елена Владимировна Лаптева
• Владимир Львович Машков
• Евгений Владимирович Миллер
• Евгений Витальевич Миронов
• Александр Анатольевич Мохов
• Ангелина Миримская
• Денис Евгеньевич Никифоров
• Игорь Олегович Петров
• Марина Алексеевна Салакова
• Яна Викторовна Сексте
• Александр Анатольевич Скотников
• Андрей Игоревич Смоляков
• Надежда Васильевна Тимохина
• Сергей Викторович Угрюмов
• Алексей Викторович Усольцев
• Александр Анатольевич Фисенко
• Андрей Александрович Фомин
• Роза Вакильевна Хайруллина
• Михаил Михайлович Хомяков
• Луиза Файзрахмановна Хуснутдинова
• Вячеслав Чепурченко
• Анна Борисовна Чиповская
• Иван Валентинович Шибанов
• Марианна Викторовна Шульц

Репертуар

• «Билокси-Блюз» Нила Саймона, постановка Олега Табакова
• «Блюз Толстяка Фредди» Филипс Дж. Барри, постановка Андрея Дрознина
• Воскресение. Супер
• Город
• Два ангела, четыре человека
• «Дядя Ваня» А. П. Чехова, постановка Миндаугаса Карбаускиса
• «Женитьба Белугина» А. Н. Островского, постановка Сергея Пускепалиса
• Затоваренная бочкотара
• Идиот
• Искусство
• Когда я умирала
• Кукла для невесты
• Лицедей
• Ловелас
• Любовные письма
• «На всякого мудреца довольно простоты» А. Н. Островского, постановка Олега Табакова
• «На дне» М. Горького, постановка Адольфа Шапиро
• Не всё коту масленица
• Отцы и дети
• ПОХОЖДЕНИЕ, составленное по поэме Н. В. Гоголя «Мертвые души»
• Под небом голубым
• Последние
• Признания авантюриста Феликса Круля
• Процесс
• Рассказ о семи повешенных
• Рассказ о счастливой Москве
• Старший сын
• Страсти по Бумбарашу
• Сублимация любви

Примечания

Ссылки

Московский театр-студия Олега Табакова. — Официальная страница «Московского театра-студии под руководством Олега Табакова». Проверено 23 сентября 2008.

Московский театр-студия под руководством Олега Табакова ведет свою историю с 1978 года, когда в подвале элитного жилого дома по улице Чаплыгина труппа начала давать регулярные спектакли. Основателями театра стали сам Олег Табаков и художник-сценограф Давид Боровский.

Помещение под нужды театральной студии обустраивали студенты ГИТИСа, ученики Табакова. Основу его первого курса составили его ученики из театральной студии при Дворце пионеров имени Н. Крупской, которая была набрана известным актером в 1974 году. Первое поколение театра Табакова — Сергей Газаров, Василий Мищенко, Алексей Селиверстов, Елена Майорова, Александр Марин, Игорь Нефедов, Михаил Хомяков, Лариса Кузнецова, Виктор Никитин, Марина Овчинникова, Марина Шиманская, Алексей Якубов и Андрей Смоляков.

29 октября 1978 года в новом помещении театра состоялась премьера спектакля по пьесе Алексея Казанцева «…И с весной я вернусь к тебе…».

Известность получили постановки «Прощай, Маугли!» по произведению Редьярда Киплинга и «Две стрелы» по пьесе Александра Володина. Среди других постановок — «История титулярного советника», «Прищучил», «Жак-Фаталист», «Страсти по Варваре».

В 1980 году Табаков был вынужден распустить труппу. В то же время он набрал в ГИТИСе второй актерский курс, где учились Марина Зудина,

Надежда Тимохина, Галина Чурилова, Сергей Беляев, Алексей Серебряков, Сергей Шкаликов, Александр Мохов, Евдокия Германова. Вскоре в подвале были возобновлены репетиции и показы спектаклей. Состоялись студенческие премьеры спектаклей «Жаворонок» и «Полоумный Журден». Тогда же специально для студии Александр Галин написал пьесу «Крыша».

1 марта 1987 года театр-студия был официально открыт спектаклем «Кресло» по повести Юрия Полякова «ЧП районного масштаба».

На протяжении многих лет труппа театра пополнялась за счет учеников Олега Табакова из Школы-студии МХАТ, ректором которой он стал в 1985 году.

В 1990 году в театр пришли Роман Кузнеченко, Сергей Шенталинский, а также Владимир Машков и Евгений Миронов.

В 1990-х Машков проявил себя и как режиссер, представив публике в 1993 году «Страсти по Бумбарашу», а 1994 году «Смертельный номер». В спектаклях были заняты студенты Школы-студии МХАТ Сергей Безруков, Виталий Егоров, Сергей Угрюмов, Дмитрий Бродецкий, по окончании вуза принятые в труппу и быстро ставшие востребованными. С ними в театр также пришли Марианна Шульц и француженка Камий Кайоль.

Выпуски Олега Табакова 1998 и 2002 годов пополнили труппу актерами Денисом Никифоровым, Алексеем Усольцевым, Ольгой Красько, Аленой Лаптевой, Яной Сексте и Александром Фисенко.

С 1987 года художественный руководитель приглашал в театр работать не только опытных артистов, таких, как Алексей Золотницкий, Ольга Блок-Миримская, Александр Воробьев, Павел Ильин, Иван Шибанов, Евгений Миллер или Роза Хайруллина, но и совсем молодых, только что окончивших театральные вузы: Андрея Фомина, Вячеслава Чепурченко, Анну Чиповскую.

Достижения театра связаны с постановками режиссеров Валерия Фокина («Еще Ван Гог…»), Евгения Каменьковича («Затоваренная бочкотара», «Искусство», «Любовные письма»), Камы Гинкаса («Комната смеха»), Адольфа Шапиро («На дне», «Последние»), Андрея Житинкина («Псих», «Старый квартал», «Признания авантюриста Феликса Круля», «Идеальный муж»).

В 2001-2007 годах штатным режиссером театра был Миндаугас Карбаускис, спектакли которого «Когда я умирала», «Рассказ о семи повешенных» и «Рассказ о счастливой Москве» завоевывали премии «Золотая Маска» и «Хрустальная Турандот».

Премии «Золотая Маска» был удостоен спектакль «Комната смеха» Камы Гинкаса, а «Хрустальной Турандот» — постановка «Смертельный номер» Владимира Машкова, «Еще Ван Гог…» Валерия Фокина.

Спектакли в подвальном театре также ставили Александр Марин («Идиот», «Сублимация любви», «Песочный человек», «Аркадия») и Александр Мохов («Кукла для невесты», «Леди Макбет Мценского уезда»).

За исполнение ролей в спектаклях театра Государственной премии РФ были удостоены актеры Ольга Яковлева, Евгений Миронов, Сергей Безруков, Андрей Смоляков, театральные премии «Золотая Маска» и «Хрустальная Турандот» получили актрисы Ольга Яковлева и Ирина Пегова.

Спектакли театра помимо российских городов были показаны в Венгрии, Германии, Израиле, Италии, Канаде, США, Франции, Чехии, Японии.

В сентябре 2016 года театр открыл новое здание в Москве — «Сцену на Сухаревской», где состоялась премьера «Матросской Тишины» Александра Галича в постановке Олега Табакова.

Среди премьерных спектаклей театра последних лет — «В ожидании варваров» по роману Джона Максвелла Кутзее, «Епифанские шлюзы» по прозе Андрея Платонова, «Зеркало над супружеским ложем» по пьесе Вуди Аллена, «Безымянная звезда» по пьесе Михая Себастиану, «Буря. Вариации» по пьесе Уильяма Шекспира и др.

Материал подготовлен на основе информации РИА Новости и открытых источников

Спектакли «Табакерки»