Музей музыки руководство

«Музей Музыки» — руководитель:
Брызгалов Михаил Аркадьевич (ИНН 645201140249).
ИНН 7707104737, ОГРН 1027739721019.
ОКПО 02173986, зарегистрировано 03.06.1992 по юридическому адресу 125047, город Москва, ул. Фадеева, д.4.
Статус:
действующая с 03.06.1992.
Подробнее >

Российский национальный музей музыки

Дата основания: 1912 г.

Местонахождение: г. Москва, улица Фадеева, д. 4

Генеральный директор: Брызгалов Михаил Аркадьевич

Российский национальный музей музыки (Музей музыки) – один из старейших и крупнейших музыкальных музеев мира; сокровищница памятников музыкальной культуры, не имеющая мировых аналогов. Основан в 1912 году. В фондах Российского национального музея музыки хранится около 1 миллиона экспонатов, 595 личных архива. В 1995 году указом Президента Российской Федерации Музей включен в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов Российской Федерации.

Музей музыки хранит и непрестанно приумножает наследие мировой музыкальной культуры, делает его доступным для широкой аудитории (в том числе в проектах с применением современных мультимедийных и информационных технологий), следуя своей главной миссии – сохранения музыкальной истории для настоящего и будущего.

История Музея

Музей был основан в 1912 году в Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского и носил имя Н.Г. Рубинштейна – пианиста и дирижера, основателя Консерватории, видного музыкального деятеля. Идея создания музея при Московской консерватории существовала на протяжении десятилетий.

3 февраля 1910 года на заседании дирекции Императорского русского музыкального общества был поставлен вопрос «об устройстве музея при библиотеке Московской консерватории». Присутствовавшие на заседании члены Дирекции постановили «Музей начать устраивать». За постановлением последовали работы по отбору материалов для экспонирования, по проектированию и созданию музейного оборудования. Средства на создание музея поступили от русского мецената и любителя музыки Д.Ф. Беляева; часть средств выделила Московская консерватория.

11 марта 1912 года, состоялось открытие Музея имени Н.Г. Рубинштейна, разместившегося в помещении при библиотеке Консерватории. В первой музейной экспозиции демонстрировались, помимо личных вещей Н.Г. Рубинштейна, музыкальные инструменты, рукописи, редкие автографы, документы. В первой книге записей посетителей сохранились автографы С. В. Рахманинова, Л. В. Собинова, А. В. Неждановой, А. К. Глазунова.

Музей имени Н.Г. Рубинштейна посещали студенты и преподаватели консерватории, а позже, когда в начале 1930-х годов музей был перемещен в фойе Большого зала консерватории – слушатели концертов. Почти 30 лет музей существовал как консерваторское подразделение, с единственным сотрудником – заведующим музеем. В 1938 году руководство Консерватории решило расширить работу музея, увеличить штат научных сотрудников. Впервые появились финансовая смета и средства на пополнение фондов. Постепенно менялся и профиль работы музея. Быстрыми темпами начинает расти коллекция, заметно активизируются выставочная работа, популяризация и исследование фондов.

В 1941 году на базе музея был создан «Центральный музей музыкальной культуры имени Николая Рубинштейна», все еще остававшийся в составе Консерватории. 22 мая 1943 года Совет Народных комиссаров СССР принял Постановление за № 571 о должностных окладах работников музеев по категориям, в котором Центральный музей музыкальной культуры наименовался «Государственным» и был отнесен к музеям всесоюзного значения.

31 августа 1944 года Комитет по делам искусств утвердил Положение о Государственном центральном музее музыкальной культуры (ГЦММК), в котором Музей определялся как научно-исследовательское и научно-просветительское учреждение всесоюзного значения.

С середины 1940-х годов имя Рубинштейна исчезает из официального названия Музея. В 1954 году Государственному центральному музею музыкальной культуры присвоено имя М.И. Глинки, в связи с празднованием 150-летия со дня рождения великого русского композитора.

На протяжении своей истории Музей дважды менял адрес. Несмотря на то, что его формальное отделение от Консерватории и произошло в 1943 году, ГЦММК до начала 1960-х годов оставался в стенах Консерватории, пока не переехал в другое здание – памятник архитектуры XVII века «Палаты Троекуровых» в Георгиевском переулке. С начала 1980-х годов и по сей день Музей располагается в специально выстроенном для него здании по проекту архитектора И.И. Ловейко (ул. Фадеева, д.4). Здесь располагаются экспозиция, посвященная музыкальным инструментам, выставочные и концертные органные залы (специально для музейного здания в конце 1970-х был построен орган известной немецкой фирмы «A. Schuke», а в 1998 году в фойе Музея был установлен старейший российский орган работы немецкого мастера Фридриха Ладегаста), основные фондохранилища и административные помещения, читальный зал для исследователей.

В сентябре 2011 года Музей получил название, закрепившее десятилетиями складывавшуюся структуру – «Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М.И. Глинки», а с 15 января 2018 года последовало новое наименование – «Российский национальный музей музыки».

Музеи, входящие в состав Российского национального музея музыки

В состав Российского национального музея музыки (ул. Фадеева, 4) входят:

1. Музей-квартира А.Б. Гольденвейзера (Тверская ул., 17, кв. 110). Открыт в 1959 году.

Выдающийся пианист, педагог, музыкальный деятель Александр Борисович Гольденвейзер (1875 – 1961) в 1955 году передал в дар государству свой обширный архив и библиотеку и стал инициатором создания музея в своей квартире, где сам принимал первых посетителей.

1. Музей-квартира Н.С. Голованова (Брюсов переулок, дом 7, кв. 10). Открыт в 1974 году.

Выдающийся отечественный дирижер Николай Семенович Голованов (1891–1953) долгие годы руководил ведущими симфоническими коллективами страны: с 1915 года – оркестром Большого театра и, параллельно, с 1937 года – Большим симфоническим оркестром Всесоюзного радио. В обширном собрании музыканта, отражающем важные страницы истории отечественной культуры, а также широкий круг художественных интересов музыканта, – превосходная коллекция произведений живописи, скульптуры и прикладного искусства.

1. Музей-усадьба Ф.И. Шаляпина (Новинский б-р, 25–27). Открыт в 1988 году.

Усадьба в центре Москвы на Новинском бульваре – последний московский адрес великого русской баса Федора Ивановича Шаляпина (1873 – 1938). Шаляпин приобрел особняк XVIII века на Новинском бульваре для своей семьи, жил в нем с 1910 по 1922 год. В этот дом приходили выдающиеся деятели культуры XX столетия, композиторы, художники, писатели (среди них – С.В. Рахманинов, Л.В. Собинов, М. Горький, И.А. Бунин, К.А. Коровин, А.Я. Головин, М. Дальский, В.И. Немирович-Данченко, И.М. Москвин и др.).

1. Музей П.И. Чайковского в Москве (Кудринская пл., 46/54). Открыт в 2007 году.

В этом здании в 1872-73 годах великий русский композитор Петр Ильич Чайковский (1840 – 1893) снимал квартиру; здесь он работал над своей Второй симфонией, музыкой к сказке А.Н. Островского «Снегурочка», симфонической фантазией «Буря» и другими сочинениями.

1. Музей С.С. Прокофьева (Камергерский пер., 6). Первая экспозиции была открыта для посетителей в 2008 году.

В этом доме прошли последние годы жизни выдающегося русского и советского композитора Сергея Сергеевича Прокофьева (1891 – 1953), одного из самых ярких и парадоксальных композиторов XX века.

Музейные фонды

Собрание Российского национального музея музыки, насчитывающее около 1 миллиона единиц хранения, содержит коллекции, имеющие общенациональное значение.

Архивная коллекция Музея охватывают период с XVI века до наших дней. Более пятисот личных архивных фондов композиторов (С.В. Рахманинова, П.И. Чайковского, С.С. Прокофьева, А.К. Глазунова, А.К. Лядова, М.П. Мусоргского, Н.Я. Мясковского, Н.А. Римского-Корсакова, Г.В. Свиридова и др.), выдающихся исполнителей (Ф.И. Шаляпина, К.Н. Игумнова, Н.Г. Райского, Н.В. Салиной Н.Н. Фигнера и др.) и музыкальных деятелей (М.П. Беляева, П.Н. Зимина, Н.Г. Рубинштейна и др.) включают в себя музыкальные и литературные рукописи, мемуары, дневники, письма и исторические документы, издания с дарственными надписями, фотографии, программы и афиши концертов, мемориальные вещи. Наибольшую ценность представляют авторские рукописи М.И. Глинки, А.А. Алябьева, А.П. Бородина, А.С. Даргомыжского, П.И. Чайковского, С.В. Рахманинова, А.Н. Скрябина, А.Т. Гречанинова, Д.Д. Шостаковича, С.С. Прокофьева, Т.Н. Хренникова, Л. ван Бетховена, Г. Берлиоза, Дж. Россини, Ф. Листа.

Редкие рукописные певческие книги XVI–XX веков хранятся в коллекции русской духовной музыки. Отечественное исполнительское искусство представлено фондами выдающихся певцов и инструменталистов – Ф.И. Шаляпина, И.С. Козловского, С.Я. Лемешева, С.Т. Рихтера, Н.А. Петрова, Д.Ф. Ойстраха, Л.Б. Когана, К.А. Эрдели, Т.А. Докшицера, Г.А. Гараняна и др. В собрании отражена деятельность музыкальных учреждений и организаций, театров, исполнительских коллективов и музыкальных издательств – Императорского русского музыкального общества, Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского, Малого театра, Персимфанса, издательств Юргенсона и Бесселя.

В коллекции печатных источников собраны отечественные и зарубежные книжные, музыкальные периодические, нотные издания; афиши, программы концертов, материалы по истории музыки и музыкального театра, фольклору, изобразительному искусству. Особую ценность представляют библиотеки композиторов С.С. Прокофьева и Н.Я. Мясковского, музыковедов П.А. Ламма, Б.Л. Яворского, Р.И. Грубера, фольклористов В.М. Беляева, К.В. Квитки, Е.В. Гиппиуса, а также Н.Е. Неаполитанского, Д.С. Семенова, В.П. Машкевича, В.М. Мусатова, Н.Г. Райского, А.В. Свешникова.

Уникальны коллекции старопечатных отечественных и зарубежных нотных изданий XVIII – первой половины XIX вв., первых и прижизненных изданий отечественных композиторов, факсимильные издания.

Обширен фотоархив Музея, экспонаты которого датируются от XIX века до наших дней. На фотографиях, созданных в знаменитых фотоателье К.А. Фишера, Ш. Бергамаско, В.Г. Чеховского, на оригинальных негативах М.С. Наппельбаума, Б.Д. Фабисовича, С.И. Хенкина и др. – портреты композиторов и исполнителей, премьеры спектаклей, конкурсы, фестивали, концерты выдающихся музыкантов.

В коллекциях музыкальных инструментов представлены уникальные экземпляры – от древнерусских гуслей XIII века, найденных при раскопках в Новгороде Великом, до современных электромузыкальных экспериментальных образцов, ставших революционными открытиями в XX веке. Уникальность фонда – в обширном собрании инструментов народов России и стран бывшего СССР. Значительную часть коллекции составляют инструменты, принадлежавшие знаменитым музыкантам. Среди них – скрипка Д.Ф. Ойстраха, виолончель Д.Б. Шафрана, гитары Ф.И. Шаляпина, А.О. Сихры, И.И. Ром-Лебедева, Л.О. Утесова, трубы С.И. Еремина, М.И. Табакова, Т.А. Докшицера, баяны А.Ф. Данилова, А.И. Кузнецова, И.К. и Ю.И. Казаковых, балалайки В.В. Андреева, Б.С. Трояновского, Н.П. Осипова, арфа К.А. Эрдели.

Особую ценность представляет Государственная коллекция уникальных музыкальных инструментов Российской Федерации (в составе фондов музея с 2010 года), в которую входят 286 смычковых инструментов, созданных с XVI по XX век лучшими скрипичными мастерами мира, среди которых школой Н.Амати, А. Страдивари, А. Гварнери, К. Бергонци и др.

В коллекции изобразительных материалов собраны предметы живописи, графики, скульптуры, прикладного искусства, иконы, гравюры и литографии, эскизы театральных декораций и костюмов. Гордость Музея – полотна В.Г. Перова, Н.И. Ге, В.В. Верещагина, Б.М. Кустодиева, К.С. Петрова-Водкина, М.С. Сарьяна, Б.Ф. Шаляпина. Сценографические работы К.А. Коровина, И.Я. Билибина, В.А. Серова, Н.К. Рериха, А.Я. Головина, Ф.Ф. Федоровского, В.Ф. Рындина, А.Г. Тышлера, И.М. Рабиновича отражают этапы развития русского и советского музыкального театра.

В коллекции звуко- и видеозаписей Музея музыки – уникальное собрание фонодокументов, позволяющее проследить развитие звукозаписи от первых грампластинок конца XIX века до современных аудио-носителей. В составе собрания Музея представлена коллекция фонографических цилиндров и коллекция бумажных перфорированных лент для механических фортепиано и фисгармоний. В звуковом архиве Музея собраны записи отечественных и зарубежных исполнителей, среди них – уникальные записи С.В. Рахманинова, Э.Г. Гилельса, Я.В. Флиэра, Д.Ф. Ойстраха, К.А. Эрдели, Ф. Крейслера, Я. Кубелика, А.В. Неждановой, Л.В. Собинова, Ф.И. Шаляпина; классическая музыка различных жанров, духовные сочинения, произведения для детей, эстрада и фольклор.

Выставочная, просветительская и научная деятельность

Одним из приоритетных направлений деятельности Музея музыки является сохранение и популяризация российских музыкальных традиций.

В дни проведения Международного конкурса пианистов, дирижеров и композиторов имени С.В. Рахманинова в июне 2022 года Музей представил несколько выставок – в Московской консерватории, в выставочных пространствах на Цветном бульваре в Москве, на сайте Конкурса. По поручению и при содействии Министерства культуры России в следующем году эти выставки побывают во многих регионах России. В конце августа 2022 года в Париже на площадке Российского духовно-культурного центра завершилась выставка «Сергей Рахманинов: “Я – русский композитор”». На открытии присутствовала правнучка композитора Александра Конюс-Брошар, тепло отозвавшаяся об этом проекте.

Среди ярких проектов 2022 года – выставка «Музыка России: Имена. Артефакты. Триумфы», призванная раскрыть значение отечественной музыкальной культуры через выдающиеся имена и наиболее значимые события: в ней представлено творчество не только великих русских композиторов (М.И. Глинки, П.И. Чайковского, С.В. Рахманинова), но и выдающихся музыкантов-современников (Родиона Щедрина, Дениса Мацуева, Валерия Гергиева, Юрия Башмета и др.).

На выставке «Русский треугольник. Сказ о балалайке» были показаны десятки уникальных балалаек (в том числе работы прославленного мастера, «русского Страдивари», Семёна Налимова). Проект включил в себя не только выставку, но и специальную зону для проведения мастер-классов по изготовлению народных инструментов.

110-летию Музея музыки посвящена выставка «110 лет. Главное», отражающая историческую панораму наиболее значимых событий истории музея и представляющая яркие экспонаты из фондовой коллекции. К 100-летию российского джаза Музей представил масштабный выставочный проект «Джаз! 100! Россия!», подготовленная с партнерами, коллекционерами, историками и исследователями джаза и представляющая жанр джаза как неотъемлемую часть мировой и российской музыкальной культуры.

Среди наиболее значимых музейных проектов последних лет:

• выставка «Гимн России», удостоенная Премии Правительства Российской Федерации;
• мультимедийный арт-проект «Музыка героев», посвящённый теме Великой Победы, получивший ряд престижных международных премий и множество восторженных отзывов; 
• мультимедийные и выставочные проекты, посвящённые творчеству великих русских композиторов: «Сергей Прокофьев: композитор, опередивший время», «Чайковский и мир»;
• выставка «Звук и.…», ставшая одним из брендов Музея: выставку пометили гости из разных городов России;
• выставка, посвященная творчеству современных композиторов, «Быть композитором. Идея. Эксперимент. Изобретение»;
• выставочные проекты, реализованные совместно со студентами ГИТИСа, Высшей школы экономики, порталом «Яндекс.Музыка», «Сбер.Звук», «Mail.ru» и др.

Выставки были широко представлены в российских регионах и за рубежом, а также в интернет-пространстве.

Музей организует концерты и фестивали, развивает интерактивные и мультимедийные проекты. Музей предлагает разнообразные просветительские программы, ориентированные на самую широкую аудиторию. Занятия с детьми проводятся на интерактивной основе, с вовлечением ребенка в процесс познания, в котором важнейшее значение имеет игровое начало и задействованы различные виды искусства.

Музей музыки – авторитетный научный центр. Его сотрудники ведут исследовательскую работу, занимаются поиском, введением в научный и культурный обиход неизвестных, забытых или неатрибутированных произведений, автографов, музыкальных имен. Осуществляются публикации нотных и литературных рукописей, эпистолярного наследия музыкантов, иконографических материалов.

В концертном зале Музея выступают отечественные и зарубежные исполнители, звучит камерная, вокальная, хоровая, джазовая музыка. Музей представляет музыку разных жанров, стран, эпох – традиционную и классическую, музыкальный авангард XX столетия и популярные песенные шлягеры. В концертах звучат фондовые музыкальные инструменты, исполняются произведения, сохранившиеся в музыкальных рукописях.

Современный девиз музея — «Музей, который звучит!»

Сайт Музея Музыки

Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры «Российский национальный музей музыки» (Музей музыки), музейное объединение, включающее в себя филиалы по всей Москве. Главное здание расположено на улице Фадеева, д.4. В начале 1995 года указом Президента Российской Федерации музей был включен в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов Российской Федерации.

История создания музея

Основы музея заложила Московская консерватория, где постепенно в течение многих лет накапливались рукописи, нотные записи, партитуры, личные вещи музыкантов, их музыкальные инструменты, фотографии из музыкальных спектаклей.
Экспозиция Музея при Московской консерватории открылась в 1912 году, а музей носил имя Николая Рубинштейна — российского музыканта, основателя Московской консерватории и первого её директора.
Тогда экспонировались три итальянские скрипки — Николо Амати, Антонио Страдивари и Санто Серафино, также коллекция инструментов народов Средней Азии и Казахстана А. Ф. Эйхгорна (составителя книги «Полная коллекция музыкальных инструментов народов Центральной Азии») и рояль особой конструкции, принадлежавший князю Владимиру Одоевскому. Его вдова пожертвовала музею обширную библиотеку князя, архив с записями народных песен, материалы по древнерусским песнопениям, теории музыки, коллекцию музыкальных инструментов, среди которых сделанный по заказу князя нетемперированный рояль. В конце 1880-х годов у Эйхгорна, служившего в 1870—1883 годах капельмейстером русских военных оркестров в Ташкенте, были приобретены музыкальные инструменты народов Средней Азии и Казахстана^[1].

Со временем фонды музея значительно увеличились. В годы Великой Отечественной войны музей получил статус Государственного центрального музея музыкальной культуры, стал Всесоюзным и перестал носить имя пианиста Николая Рубинштейна. Ещё через несколько лет, в 1954 году, в связи со 150-летием со дня рождения Михаила Глинки музею было присвоено его имя^[2].

В 1964 году Музей музыкальной культуры разместился в «Троекуровых палатах» (Георгиевский переулок, 4), где просуществовал до 1980-го, когда было закончено строительство нового музейного здания с концертным залом, где установили орган немецкой фирмы «Schuke» (Потсдам). С 1985 года в музее стали открываться постоянные экспозиции^[3]. В 2011 году музей получил новое название: Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки^[4], а в 2018 году вновь переименован — в Российский национальный музей музыки.

В течение длительного времени, c 1938 по 1984 год, директором музея была певица и музыковед Екатерина Алексеева^[3]. С 2008-го по настоящее время должность директора музея занимает Михаил Аркадьевич Брызгалов. С 2009 года он также является президентом Ассоциации музыкальных музеев и коллекций^[5].

Формирование коллекции

Коллекция музыкальных инструментов складывалась из ряда более мелких собраний. Ведущим направлением в первое десятилетие стало этнографическое. В этом проявилось влияние и продолжение традиций коллекционирования, развивавшегося на основе научных экспедиций в разные страны мира. Прежде всего речь о коллекции Эйхгорна. Также этнографическую ценность имеют инструменты, поступившие из Московской консерватории и Всесоюзного Дома народного творчества. В дальнейшем, в условиях многонациональной культуры СССР, каждое десятилетие музей пополнялся традиционными инструментами народов России и союзных республик — из Московской филармонии, музеев Кремля, Музея культуры народов Востока, Музея имени Андрея Рублева и других^[1].

Одним из приоритетных направлений комплектования в Музее музыки как музея широкого общемузыкального профиля стало приобретение мемориальных инструментов, таких как гитары «цыганки Тани», Андремя Сихры, Ивана Ром-Лебедева, Федора Шаляпина, фисгармонии Сергея Рахманинова и Сергея Танеева, рояли Николая Метнера, Сергея Прокофьева, скрипка работы Страдивари, принадлежавшая Давиду Ойстраху и других^[1].

В фонды поступали памятные, дарственные музыкальные инструменты, в том числе обширное собрание даров Иосифу Сталину, Союзу композиторов, коллекция серебряных труб — боевых наград русской армии, дары по случаю культурных контактов музея с официальными представителями зарубежных стран^[1].

Большинство экспонатов отбирались по одной из наиболее ранних принципов коллекционирования — художественно-эстетическому. К этому направлению относятся два спинета XVI века, цистры и гитары французской работы XVIII века, пианино и рояль фирмы «Лихтенталь» (Санкт-Петербург, 1830—1870-е годы), корпус которых украшен художественной инкрустацией ценными породами дерева, вертикальное фортепиано типа «жираф» (Вена, первая треть XIX века), украшенный росписью рояль фирмы «С. Эрар» (Париж, вторая половина XIX века), хрустальные флейты мастера К. Лорана (Париж, 1810—1820-е годы), неаполитанские мандолины, пошетты, виолы и итальянские скрипки XVI—XVIII веков^[1].

В 1970-е добавилось ещё одно направление коллекционирования — приобретение копий исторических инструментов, оригиналы которых купить проблематично. Среди них эоловы арфы, копии лютни и корнета XVI века, а также гудков и гуслей XI—XIV веков, найденных при археологических раскопках^[1].

Современные фонды

Коллекция музыкальных инструментов с XIII века до наших дней насчитывает около 3000 единиц хранения. Она формируется с 1880-х годов. В ней представлены музыкальные инструменты народов России и сопредельных государств, а также Западной Европы,Африки, Азии, Америки, Австралии^[6].

По состоянию на 2017 год музей обладает крупнейшим в мире фондом музыкальной культуры, насчитывающим около одного миллиона единиц хранения, охватывающие все составляющие понятия «музыкальная культура»: это и авторские рукописи, и архивы музыкантов разного времени, и автографы, и фотографии музыкальных деятелей — как портретные, так и сцены из спектаклей, — и музыкальные инструменты различных эпох, и аудио- и видеозаписи музыкальных произведений всех видов и жанров, от классических до народных и современных ритмических — в разделе фотодокументов насчитывается около 89 тыс. единиц хранения. Здесь же хранятся первые российские грампластинки (около 60 тыс. единиц хранения), выпущенные компаниями «Граммофон», «Зонофон», «Пате», «Метрополь», и издания советского периода (фирмы «Мелодия») и ведущих зарубежных фирм^[3].

В дар музею передавали рукописи своих произведений многие композиторы, среди них Сергей Рахманинов, Александр Глазунов, Александр Гречанинов, Дмитрий Шостакович и другие^[3].

В музее существует научно-исследовательский отдел с названием «Мы ищем…», который занимается поиском пропавших рукописей, партитур и всего, имеющего отношение к музыке^[3].

В 2010 году к экспонатам музея добавилась Госколлекция уникальных музыкальных инструментов. Среди подлинников, инструменты Амати, Страдивари и Андреа Гварнери^[5].

• 

  Фортепиано «Орфика» XVII века

• 

• 

  Скрипка XVIII века

Музейная деятельность

Реставрационная

Большое внимание в музее уделяется реставрации. Сохранен и отреставрирован самый большой «экспонат» РНММ — Дом-музей Ф. И. Шаляпина. В основе музея, существующего с 1988 года, огромный архив певца. Особыми достижениями в области реставрации также являются возрождение полуразрушенного старейшего в России органа работы Фридриха Ладегаста  (нем.) (рус. (1818—1905) и отреставрированный клавесин работы мастера Бурката Шуди (1702—1773). Также музей восстановил старинную рукописную копию теоретического трактата XVII века «Мусикийская грамматики» Николая Дилецкого^[5].

Научная

Научные сотрудники ведут более 20 абонементных циклов концертов, лекций-концертов, образовательных лекций для посетителей самых разных возрастов и уровней музыкальных знаний. Отдельно существует программа для музыкального развития детей: циклы лекций с музыкальными вставками, демонстрация музыкальных инструментов, рассказ об их возникновении и истории. Разрабатывается цикл концертных программ под общим названием «Для всей семьи»^[7].

Просветительская

В музее регулярно организовываются прослушивания записей фонотеки, проводятся музыкальные концерты, проходят выставки, экспозиции, читаются лекции, с 2007 года существует Московский оперный клуб, который поначалу открылся в ноябре 1989 года в Музее кино, затем переместился в Театральный музей им А. А. Бахрушина, а с 2007 года обосновался в Российском Национальном Музее Музыки. Программы Оперного клуба посвящены определённой теме: биографии композитора или певца, музыкальному направлению или оперной школе. В рамках Оперного клуба также проходят семинары с участием зарубежных исполнителей, музыкантов и музыковедов^[3].

Концертная

В рамках Международного конкурса имени Чайковского в музее раз в четыре года проходят Международные конкурсы скрипичных мастеров^[3].

Игра на музейных музыкальных инструментах является визитной карточкой музея. На протяжении многих лет подлинники инструментов звучат на концертах, лекциях и экскурсиях. В экскурсиях также демонстрируется звучание, например, внеевропейских ударных инструментов. До середины 1980-х годов концертная деятельность была неотъемлемой частью музея. Концерты часто исполнялись на мемориальных фортепиано, так как других не было. В течение последних 30 лет в музее произошли кардинальные изменения. Появилось большое число чисто концертных инструментов: рояли «Стейнвейн и сыновья», орган фирмы «Шуке-Потсдам», электроорган фирмы «Ямаха», клавесин фирмы «Аммер» и клавесин мастера Ю. Аммера (копия Паскаля Таскена XVIII века), немецкая шарманка с перфолентой и электронной программой фирмы «Делейка». Это освободило фонды от постоянной игры на оригиналах^[1].

Музей имеет студию звукозаписи, оснащенную современной аппаратурой и использующуюся музыкантами различных направлений. Например, музеем были выпущены компакт-диски со звучанием клавесина работы Б. Шуди и органа мастера Ф. Ладегаста^[1].

За последние несколько лет сотрудники музея выпустили два каталога музыкальных инструментов: «Струнные щипковые инструменты из фондов ВМОМК имени М. И. Глинки. Гитары, цистры, мандолины, банджо, цитры, арфы»^[6] (2013) и «Струнные смычковые инструменты и смычки профессиональной европейской традиции (семейство виол и скрипок) из фондов РНММ (2016)^[8].

Филиалы музея

Музей представляет собой комплекс из основного помещения и нескольких филиалов, выполняющих функции хранилищ ценных экспонатов и научно-исследовательского и просветительского учреждения по музыкальной культуре.

• Музей-квартира Александра Гольденвейзера (Тверская улица д. 17, кв. 110), самый первый филиал музея, существует с 1959 года^[9].
• Музей-квартира Николая Голованова (Брюсов переулок д. 7, кв. 10), открылся в 1974 году^[10].
• Дом-музей Ф. И. Шаляпина (Новинский бульвар, д. 25-27), открылся 23 сентября 1988 года^[11].
• Музей С. С. Прокофьева (Камергерский переулок, 6/5), существует c 2008 года^[12][13].
• Музей «Петр Чайковский и Москва» (Кудринская площадь д. 46/54), открылся 18 мая 2007 года^[14].
• Дом-музей Сергея Танеева (Малый Власьевский переулок д. 2/18 стр. 3), в стадии создания^[15].

Награды

• Благодарность Президента Российской Федерации (27 октября 2012 года) — за большой вклад в развитие, сохранение и популяризацию музыкальной культуры^[16].

Примечания

Ссылки

• Сайт музея
• Старый сайт музея
• Ассоциация музыкальных музеев и коллекционеров
• Виртуальный тур по музею
• Сайт музеев России (1 апреля 2013). Дата обращения: 16 апреля 2013.

Эта страница в последний раз была отредактирована 17 марта 2023 в 17:09.

Как только страница обновилась в Википедии она обновляется в Вики 2.
Обычно почти сразу, изредка в течении часа.