Руководство по репертуар

Репертуар – лицо творческого коллектива. Принципы формирования репертуара.

Репертуар (франц. repertoire– список), совокупность произведений,
исполняемых творческим коллективом.
Репертуар – основа деятельности
творческого коллектива. По репертуару
можно судить об общественной и
художественной роли, которую играет
коллектив. Известный хоровой дирижер
Г. Эрнесакс так сформулировал место и
значение репертуара для художественного
коллектива:

Репертуар – зеркало, в котором мы видим
лицо коллектива – в профиль и анфас.

Репертуар предсказывает будущее
коллектива. Анализ репертуара того или
иного коллектива позволяет определить
творческий почерк, качество, вкусовые
оценки, возможности, направление. Потому
формирование репертуара дело не просто
ответственное, оно определяет всю
деятельность коллектива. Один из главных
аспектов в вопросе репертуара – его
воспитательная роль и для тех, кто занят
в нем непосредственно, участвует в
подготовке того или иного произведения,
и для тех, кто его увидит со сцены.
Репертуар пополняется за счет всего
лучшего, что имеется в художественной
сокровищнице мирового сообщества,
обогащая духовный мир, внутреннюю
культуру, эстетические вкусы как
участников самодеятельности, так и
зрителей.

Подбирая репертуар, руководитель должен
опираться на выработанные и принятые
критерии и принципы. Каждый коллектив
располагает присущими только ему
техническими и художественными
возможностями, в соответствии с которыми
руководителю приходится выбирать
материал для исполнения. К репертуару
предъявляет определенные требования
и руководство ДУ, для них важно, чтобы
выступление коллектива можно было
показать на различных мероприятиях,
имеющих тематическую направленность,
для различной аудитории. Руководителю
творческого коллектива при выборе
репертуара приходится не только на свой
вкус и личные желания, но и учитывать
целый комплекс условий и факторов:
репертуар должен соответствовать
исполнительскому уровню коллектива,
быть интересным для участников и
зрителей, чтобы он позволил принимать
участие в различных культурно-досуговых
мероприятиях.

Репертуар прежде всего зависит от
профиля коллектива. Каждый коллектив
должен иметь собственный репертуар,
соответствующий его индивидуальной
теме в искусстве, его задачам и
возможностям. Условно коллективы можно
подразделить на следующие типы:

  1. по возрастным признакам: детские
    (дошкольные, школьные), юношеские и
    взрослые смешанные;

  2. по организационным признакам: кружок,
    студия, ансамбль;

  3. по тематико-репертуарным признакам:
    коллективы народного искусства,
    классического, современного.

Таким образом, формировать репертуар
нужно в соответствии с типовым
принципом
.

Второй важный принцип при определении
репертуара коллектива – это учет его
возможностей
. Выбор репертуара должен
основываться на соответствии
подготовленности коллектива, его
техническим и художественным возможностям.
Один из известных законов педагогики:
задача должна соответствовать сегодняшним
возможностям коллектива и чуть-чуть
превышать их, что способствует развитию,
росту. Наличие в коллективе людей разных
способностей ставит перед руководителем
при формировании репертуара серьезную
задачу, как индивидуальности участников
коллектива. Следовательно, рядом с
массовым репертуаром необходим сольный,
а также малогрупповой как подготовка
к сольному. Значит, с одной стороны,
формирование репертуара должно
соотносится с общим направлением,
создающим творческое лицо коллектива,
с другой – с возможностями роста
участников, их творческой индивидуальности.

Репертуар можно формировать по принципу
концертной программы
, т.е. несколько
номеров, объединенных единой темой,
способных вместе составить не менее
чем отделение концерта. Концертный
репертуар должен оставаться в то же
время учебным., способствовать развитию
и закреплению навыков исполнительства.

Некоторые самодеятельные коллективы
создают свой самобытный репертуар на
основе изучения народного творчества,
результатов фольклорных экспедиций по
своей области, обогащают программу так
называемым «местным материалом». На
различных конкурсах, фестивалях высоко
оценивается оригинальность, сохранение
местных народных исполнительских
традиций.

Для обеспечения качественным репертуаром
научно-методические центры народного
творчества и культуры публикуют
специальные тематические подборки,
сборники пьес, песен, хореографических
постановок и др.

Подбор репертуара требует от руководителя
четкого перспективного видения
педагогического процесса как цельной
и последовательной системы, которая
обеспечивает решение единых
художественно-творческих и воспитательных
задач.

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]

  • #
  • #
  • #
  • #
  • #
  • #
  • #
  • #
  • #
  • #
  • #

Ф. Франселла, Д.
Баннистер

НОВЫЙ МЕТОД
ИССЛЕДОВАНИЯ ЛИЧНОСТИ

Руководство по
репертуарным личностным методикам

Перевод
с английского

Общая редакция и предисловие

доктора психологических наук

Ю. М. Забродина

и кандидата психологических наук

В. И. Похилько

Москва

«Прогресс»

1987

ББК 88

Ф 83

Переводчик Е. О. Федотова Редактор Н. В.
Щукин

Редакция литературы по психологии и
педагогике

©
1977 by Academic Press INC.

© Перевод на русский язык с сокращениями
и предисловие «Прогресс», 1987.

ПРЕДИСЛОВИЕ 3

ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ
ИСТОКИ И НАЗНАЧЕНИЕ РЕПЕРТУАРНЫХ
ЛИЧНОСТНЫХ МЕТОДИК 3

ВВЕДЕНИЕ 15

Глава
2 КОНСТРУКТЫ И ЭЛЕМЕНТЫ 21

Глава
3 РЕПЕРТУАРНЫЕ ТЕСТЫ, ИСПОЛЬЗУЮЩИЕСЯ
В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ 30

Глава
4 НЕКОТОРЫЕ ПОКАЗАТЕЛИ ВЗАИМООТНОШЕНИЙ
МЕЖДУ КОНСТРУКТАМИ И ОСОБЕННОСТИ
ФУНКЦИОНИРОВАНИЯ СИСТЕМ КОНСТРУКТОВ 57

Глава
5 МЕТОДЫ КОМПЬЮТЕРНОЙ ОБРАБОТКИ И
СРАВНЕНИЯ РЕШЕТОК 68

Глава
6 НАДЕЖНОСТЬ 77

Глава
7 ВАЛИДНОСТЬ 84

Глава
8 ТРУДНОСТИ И ПРЕДОСТЕРЕЖЕНИЯ 93

Глава
9 ОБЩЕЕ ОБСУЖДЕНИЕ 98

ПРИЛОЖЕНИЕ 105

Библиография 124

ИМЕННОЙ
УКАЗАТЕЛЬ 133

ПРЕДИСЛОВИЕ

ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ИСТОКИ И НАЗНАЧЕНИЕ
РЕПЕРТУАРНЫХ ЛИЧНОСТНЫХ МЕТОДИК

Одна из отличительных черт современной
эпохи– повышение роли человеческого
фактора, возрастания значения всех
проблем, связанных с человеком. Это
обусловлено и тем, что мир, в котором мы
живем, становится с каждым годом все
сложнее, увеличивается поток информации,
растут нагрузки на психику человека, и
тем, что сам человек, если можно так
сказать, становится сложнее. Этот процесс
объективен – чем более сложные и
ответственные задачи приходится решать
человеку, чем в более сложную систему
общественных, межличностных отношений
он включен, чем больше факторов приходится
ему учитывать в своей деятельности–тем
более многомерным и многоуровневым
должны быть и становятся его мышление
и восприятие, его мировоззрение.
Увеличивается значение личного опыта,
личного вклада людей. Повышается и
личная ответственность, а вместе с этим
и значение личности, человеческой
индивидуальности.

Современный человек не терпит
обезличенности и уравниловки, он
включается в общественный процесс не
просто в силу необходимости, а сознательно.
Такой человек требует и особого, бережного
отношения к себе, индивидуального, в
прямом и полном смысле этого слова,
подхода.

Личностный принцип, индивидуальный
субъектный подход являются важными
положениями и достижениями советской
психологии. Вместе с тем, как показывает
первый опыт психологических служб в
нашей стране1,
психологи, выйдя из лабораторий и
академических кабинетов в жизнь, остро
ощутили нехватку адекватных
психодиагностических методов и средств,
необходимых для реализации этих положений
на практике. Психологи сегодня больше
знают о мышлении вообще, чем могут
разобраться в мышлении конкретного
человека; больше знают о развитии и
формировании личности вообще,чем
могут описать и объяснить

поведение или отношения данного
конкретного человека.

Надо сказать прямо, что современная
психодиагностики отстает от теории.
Так, если на теоретическом уровне, на
уpовне (фундаментальных
исследований, развиваются принципы и
методы системного подхода2,
целое того многостороннего и многоуровневого
анализа, то практическая психодиагностика
пока лучше приспособлена к работе с
отдельными функциями, «выборками»,
нормами, чем с человеком, как с целостной
личностью. В частности,мы лучше
умеем выявлять и измерять установки,
предпочтения и личностные особенности
(отличия), чем реконструировать систему
целостных представлений конкретного
человека. Между тем, как следует из
принципов того же системного подхода,
одна и та же установка или один и тот же
мотив в разных системах представлений
и отношений могут иметь противоположный
смысл. Это учитывать тем более важно,
что нам сегодня предстоит решать сложную
задачу, задачу перестройки мышления и
сознания многих людей.

Применительно к этому перед практической
психологией встает проблема изучения
того, как конкретный человек познает и
воспринимает сложный мир социальных
отношений, других людей и самого себя,
как формируется целостная система
представлений и отношений конкретного
человека. Другими словами, необходимо
разработать подходы и средства,
позволяющие включить в научный анализ
не только общее и типичное, но и единичное
и уникальное в личности человека. Важные
шаги в этом
направлении уже сделаны3,
теперь, дело за практическими
диагностическими и прогностическими
индивидуально-ориентированными методами.

Предлагаемая вниманию советских
читателей книга английских психологов
Ф. Франселлы и Д. Баннистера посвящена
описанию именно такого
индивидуально-ориентированного метода
личностной психодиагностики– метода
репертуарных решеток1.
Этот термин предложен автором метода
и теории конструктов (являющейся
теоретической и методологической базой
всего направления) Джорджем Келли.
Репертуарная решетка представляет
собой матрицу, которая заполняется либо
самим испытуемым, либо экспериментатором
в процессе обследования или беседы.
Столбцам матрицы соответствует
определенная группа объектов (называемых
в даннойтрадиции элементами). В
качестве объектов могут выступать люди,
предметы, понятия, отношения, звуки,
цвета – все, что интересует психодиагноста.
Строки матрицы представляют собойконструкты– биполярные признаки,
параметры, шкалы. Конструкты либо
задаются исследователем, либо выявляются
у испытуемого с помощью специальных
приемов ипроцедур, выявления. В
процессе заполнения репертуарной
решетки испытуемый должен оценить
каждый объект по каждому конструкту
или каким-то другим образом поставить
в соответствие элементы конструктам.
Определениерепертуарная означает,
что элементы выбираются по определенным
правилам, так, чтобы они соответствовали
какой-либо одной области и все вместе
были связаны осмысленным образом
(контекстом) аналогично репертуару
ролей в пьесе. Предполагается, что,
изменяярепертуар элементов, можно
«настраивать» методики на выявление
конструктов разного уровня общности и
относящихся к разным подсистемам. Второй
смысл этого
определения заключается в том, что
в технике репертуарных решеток часто
элементы задаются в виде обобщенных
инструкций («мужчина, ровесник, к которому
вы относитесь положительно», «человек,
оказавший сильное влияние на ваши
взгляды»),репертуара ролей, на место
которых каждый конкретный человек
мысленно подставляет своих знакомых
людей или конкретные предметы, если в
качестве элементов заданы названия
предметов.

Анализ репертуарной решетки позволяет
оценить силу и направленность связей
между конструктами заполнившего ее
человека, выявить наиболее важные и
значимые параметры (глубинные
конструкты),
лежащие в основе конкретных
оценок и отношений, построить целостную
подсистему конструктов, позволяющую
описывать и предсказывать оценки и
отношения человека (своеобразную
индивидуальную семантическую карту).

Некоторые типы репертуарных решеток
позволяют выявлять иерархические
отношения между конструктами. Анализ
серии репертуарных решеток, заполняемых
одним и тем же человеком в разные моменты
времени, позволяет следить за динамикой
конструктов и оценок, строить траектории
изменения состояния человека в системе
его собственных субъективных шкал.

Несмотря на разнообразие типов методик,
способов получения первичных оценок и
приемов анализа, это единое направление,
развивающееся на основе теории конструктов
Дж. Келли, называемое техника репертуарных
решеток.
В оригинале название книги–
«Руководство по технике репертуарных
решеток». Тем самым авторы подчеркивают
ее методическую направленность.
Действительно, книга представляет собой
полное и подробное методическое пособие
по разработке и применению репертуарных
методик. Однако мы не случайно с самого
начала выделили словометод. Этим
мы стремимся побудить читателя прочесть
данную книгу не просто как описание
(еще одной) группы психологических
личностных методик, а постараться
уловить содержательную суть оригинального
подхода к исследованию и анализу личности
человека. Подчеркивание этого момента
для советского читателя важно еще и
потому, что в нашей стране метод
репертуарных решеток сравнительно мало
известен. Для многих знакомство с этим
подходом ограничивается знанием
репертуарного теста ролевых конструктов1Дж. Келли – первой репертуарной методики,
появление которой дало собственно
начало технике репертуарных решеток.

Сегодня это целое направление в
экспериментальной психологии2.
Гибкость и эффективность репертуарных
методик, качество и количество получаемой
информации делают их пригодными для
решения широкого круга задач. Методики
этого типа используются в самых разных
областях практической деятельности: в
педагогике и социологии, в медицине,
рекламе и дизайне, в таких областях
практической психологии, как психологическое
консультирование, педагогические,
клинические и организационные
психологические службы. Репертуарные
решетки оказались методом, идеально
приспособленным для реализации в виде
диалоговых программ на персональных
компьютерах, что также во многом
способствовало их широкому
распространению. Популярность этих
методик продолжает расти с каждым годом.

Многие советские читатели, наверное,
впервые познакомятся с этим методом.
Возможно, кому-то может показаться, что
некоторые описываемые в данной книге
методики похожи на другие оценочные и
самооценочные техники, на такие техники
субъективного шкалирования, как
семантический дифференциал, методики
сортировки и классификации. Действительно,
определенные черты сходства между ними
есть. Однако причины этого сходства
гораздо глубже, чем может показаться
при поверхностном сравнении. Метод
репертуарных решеток является наиболее
общим и универсальным методом. Это
«родовой» метод, вобравший в себя и
преимущества свободной беседы и
структурированного интервью, и
положительные черты стандартизированных
оценочных и самооценочных техник. Вместе
с тем метод репертуарных решеток – один
из наиболее гибких методов. Он может
быть «настроен» на реконструкцию самых
разных областей субъективного опыта
человека, на выявление смысловых
конструктов различного уровня обобщенности
и значимости. Это один из немногих
методов, который позволяет использовать
в исследовательской и диагностической
работе не только общегрупповые нормативные
шкалы (параметры, характеристики), но и
уникальные, свойственные только данному
конкретному человеку. Знание некоторых
положений, развиваемых в русле данного
направления, позволяет осознать и
преодолеть целый ряд методических
проблем и трудностей, сделать методики
более корректными, а результаты–психологически
адекватными.

Авторы настоящего руководства –
известные английские психологи и
психотерапевты Фей Франселла и Дональд
Баннистер – являются, пожалуй, самыми
последовательными сторонниками и
продолжателями направления в психологии
личности, открытого Дж. Келли. Им
принадлежит ряд оригинальных методических
разработок, получивших признание далеко
за пределами Англии. Некоторые из них,
такие, как методика изучения влияния
экспериментальной валидизации/инвалидизации
(подтверждения или неподтверждения
ожиданий испытуемого в ходе эксперимент)
па динамику систем конструктов, ставшие
уже классическими, привели к возникновению
новых областей исследования. Вместе с
тем во всех своих работах (а их перу
принадлежит несколько монографий и
большое количество статей), в том числе
и в данной книге, авторам удается
сохранить разумное соотношение между
психологическим и «технологическим»
при разработке и применении репертуарных
методик. Это важное достоинство настоящего
руководства. Дело в том, что техника
репертуарных решеток в силу больших
конструктивных возможностей, заложенных
в ней, рискует превратиться в своеобразную
«технологию по производству» различных
вариантов репертуарных решеток,
всевозможных «индексов и показателей».
Технологию, порождающую собственныетехнологические проблемы и методы
их разрешения, которые в свою очередь
порождают еще большиетехнологические
проблемы
и т. д. Этот процесс увлекателен,
поскольку репертуарные методики, являясь
гибким и универсальным методом
субъективного шкалирования, позволяют
использовать бесчисленное количество
способов получения первичных оценок,
применять весь арсенал современных
алгоритмов многомерного анализа данных
и строить сложные геометрические и
топологические модели. В этой области
каждый легко может стать изобретателем.
Однако здесь, как и в любой другой
области, важно не допустить, чтобы этот
процесс превратился в самодостаточную
деятельность, важно сохранить чувство
меры.

В данной книге основной акцент сделан
на методиках исследования личности.
Читатель найдет в книге много различных
вариантов репертуарных решеток,
предназначенных как для индивидуальных,
так и для групповых обследований;
познакомится с конкретными примерами
анализа и интерпретации результатов,
получаемых с помощью репертуарных
решеток. В частности, в приложении,
написанном Брендой Моррис, описывается
применение репертуарных методик для
оценки изменений, происходящих в процессе
групповой психотерапии с каждым из
участников группы. Вместе с тем в обширной
библиографии к книге читатель найдет
ссылки на примеры использования
репертуарных методик и в других областях.

Репертуарные решетки могут применяться
и применяются в качестве эффективного
инструмента в экспертной оценке, где
они позволяют не только классифицировать
объекты оценки или получать шкалы
предпочтений, но и, реконструировав
систему субъективных шкал, понять и
объяснить возникновение каждой оценки
и учесть индивидуальную точку зрения
каждого эксперта. В педагогике репертуарные
решетки с успехом могут применяться
для изучения и диагностики отношений
учащихся к различным предметам и методам
преподавания, в качестве средства
выявления параметров восприятия
учителями своих учеников и в качестве
метода повышения точности и адекватности
оценок и самооценок.

Этот метод сулит большие перспективы
в качестве эффективного средства
самоанализа и самопознания. Он позволяет
выявить противоречия в оценках, конфликты
ценностей и установок человека.

Можно использовать репертуарные решетки
и для оценки динамики состояния человека,
например в процессе рабочего дня или в
процессе выполнения какой-либо сложной
или утомительной деятельности.

Репертуарные решетки – незаменимый
метод для задач профориентации и
профконсультирования. С их помощью
легко выявить индивидуальную систему
представлений человека о различных
профессиях, разобраться в причинах
предпочтения данным конкретным человеком
той или иной профессии, выявить конфликтные
представления и неадекватные оценки.
При работе с коллективом этот метод
можно использовать в качестве средства
получения взаимооценок, исследования
точности межличностного восприятия,
изучения различий понимания членами
группы групповых целей и задач.

Метод репертуарных решеток–современный
метод, ориентированный на использование
ЭВМ. Несмотря на то что существуют
различные типы обработки репертуарных
решеток «вручную», без применения ЭВМ
(некоторые из которых приведены и в
настоящем руководстве), ориентироваться
на них нецелесообразно. Достоинства и
преимущества этого метода полностью
раскрываются тогда, когда есть возможность,
проведя исследование, быстро обработать
результаты и проанализировать их, с тем
чтобы уже при следующей встрече с
испытуемым можно было уточнить и
проверить возникшие предположения,
составить и провести репертуарную
решетку другого типа, а если это
необходимо, и дополнить прежнюю, изменив
репертуар элементов или выборку
конструктов. Сегодня в связи с широким
распространением персональных
компьютеров, когда практически каждый
исследователь может получить доступ к
прикладным статистическим пакетам
программ, метод репертуарных решеток
становится особенно перспективным1.

Технике репертуарных решеток за рубежом
посвящено довольно много публикаций.
Выбор именно данной книги для перевода
на русский язык не случаен. Дидактическое
мастерство авторов, качество и объем
примеров позволили им изложить весьма
сложный и разнообразный материал простым
и доступным способом. И все же ряд
моментов требует дополнительных
комментариев. Дело в том, что в данной
книге мы сталкиваемся с уже сложившейся
теоретико-экспериментальной парадигмой,
имеющей свой особый терминологический
язык (иногда чрезмерно усложненный).
Многие термины становятся понятны,
только в контексте теории конструктов
Дж. Келли, теории, ставшей не только
теоретической, но и методологической
базой всего направления. Между тем в
основе этого подхода лежит ряд достаточно
простых идей и принципов, понимание
которых позволит читателям легко освоить
терминологический «арсенал», принятый
в русле данного направления, даст
возможность быстро овладеть принципами
конструирования методик и интерпретации
данных.

Мы, конечно, не сможем в коротком
предисловии к книге провести подробный
и детальный анализ теории конструктов
Дж. Келли – это большая и самостоятельная
задача. Тем не менее мы постараемся
осветить некоторые ее существенные
моменты. Теория конструктов содержит
целый ряд положений, близких советской
психологической традиции: требование
целостности и системности, акцент на
ведущей роли активности и практической
деятельности в развитии личности,
стремление к реализации субъектного
подхода и личностного принципа в научных
и прикладных исследованиях. Вместе с
тем ей свойственны и серьезные недостатки.
Важным для понимания как достоинств,
так и недостатков этого направления
является знание исторического контекста,
в котором появились и развивались
концепция Келли и его метод. Поэтому
основную задачу нашего предисловия мы
видим в том, чтобы сориентировать
читателя в теоретических и методологических
предпосылках теории конструктов и тем
самым подготовить его к восприятию и к
критическому осмыслению новой
экспериментальной парадигмы исследования
личности – техники репертуарных решеток.

Джордж Келли – автор оригинальной
теории личности и нового метода
исследования личности. Для него самого
концепция и метод были органично
взаимосвязаны, представляли собой
нерасторжимое единство. Однако судьба
их сложилась по-разному. Метод Келли –
репертуарные решетки – в гораздо большей
степени известен и популярен, чем его
концепция. Читатель найдет в книге ряд
довольно резких высказываний авторов,
выражающих недовольство наметившейся
тенденцией отделить метод репертуарных
решеток от теории конструктов. Эта
тенденция тем не менее закономерна, и
отражает ряд особенностей теории Келли,
о которых мы скажем ниже. Вместе с тем
в последние годы интерес к его концепции
сильно возрос. Теория начинает «догонять»
метод. Почему так произошло? Одна из
причин этого заключается в том, что
теория Келли появилась намного раньше,
чем поставленные в ней проблемы и задачи
стали осознаваться как насущно необходимые
сциентистски ориентированной психологией
на западе.

Книга Дж. Келли «Психология личных
конструктов»1вышла в свет в США в 1955 году. Это было
сложное для американском психологии
время, период разочарований в
ангименталистских направлениях
«объективной» психологии, прежде всего
бихевиоризма и необихевиоризма, что
проявилось, с одной стороны, в возрождении
интереса к феноменологическим и
ирраци-оналистическим «толкованиям»
личности и сознания и, с другой стороны,
в появлении тенденции отказа от
«теоретических спекуляций» и обращении
многих психологов к чисто прикладным
задачам. Пройдет несколько лет, и умы
многих психологов захватит новое
направление когнитивной психологии. В
целом уже ощущается начало крутого
поворота к рационализму и когнитивизму.
Все это, безусловно, повлияло на Дж.
Келли и так или иначе отразилось в его
концепции. Дж. Келли – предшественник
когнитивной психоло-гии. Вместе с тем
его концепция мало повлияла на ее
возникновение. Скорее общий дух времени
отразился и на теории конструктов, и на
появлении первой когнитивной модели
человека, как «канала переработки
информации с ограниченной пропускной
способностью»1.
Дж. Келли в отличие, скажем, от Д. Бродбента
(книга которого «Восприятие и коммуникация»
вышла одновременно с книгой Келли)
поставил перед собой задачу не изучения
процессов переработки поступающей
извне информации, а объяснения того,
как человек строит целостный интегрированный
образ мира, помогающий ему предсказывать
и контролировать события, свое поведение
и поведение других людей. Это была
задача, которая только в последнее время
осмыслена в рамках когнитивной
психологии2.
Келли интересовали не детали, не
частности, а проблема целостного анализа
активно познающей и действующей личности.

Его концепция – это попытка объединить
сциентистские и гуманистические подходы
в психологии личности. Келли глубоко
переживал несоответствие теоретических
концепций личности проблемам реального
человека. Стремление преодолеть это
несоответствие привело его к идее
метатеории, то есть теории, которая
одинаково приложима и к научному
познанию, и к познанию мира конкретным
человеком. Он предложил «уравнять вправах» испытуемых и психологов, выдвинув
следующую метафорическую формулу,
выражающую пафос его подхода к исследованию
личности: каждый человек – это
ученый, исследователь, который не
просто реагирует на стимулы, не просто
усваивает поступающую извне информацию,
а выдвигает обоснованные гипотезы,
проверяет их на практике, строит свою
маленькую «теорию мира» и человеческих
отношений. Уже в этой формуле намечается
переход от объектного подхода к
субъектному, подчеркивается принцип
активности человека и роль практической
деятельности в возникновении и
формировании человеческих представлений.

Отметим, что имеются определенные черты
сходства представлений о познании Дж.
Келли с положениями диалектико-материалистической
теории познания: активность отражения,
роль практики как критерия оценки
истинности или ложности знаний. Вместе
с тем существует и серьезное различие
в самой постановке проблемы. Как и многие
психологи на Западе, Келли ставит во
главу угла индивидуальное познание и
индивидуальную практику, отводя при
этом незначительную роль общественному
сознанию, общественно-историческому
опыту и общественной деятельности.
Исторически, такой подход можно оправдать
– Келли противопоставляет свою теорию
концепциям научения, господствовавшим
в западной психологии в серединеXXвека. Однако при этом он совершает
методологическую ошибку, свойственную,
как указывает М. Г. Ярошевский, многим
феноменологическим теориям: подменяет
психологическую онтологию психологической
гносеологией. Келли сам неоднократно
признавал, что он строит своеобразную
психологическую гносеологию,
индивидуально-ориентированную теорию
познания, имеете с тем ему безусловно
принадлежит заслуга в гам, что он обратил
внимание психологов на ряд важных
особенностей индивидуального познания
мира человеком, открыл существенные
механизмы формиро-вания целостных
систем субъективных представлений
человека.

Заслуга Келли и в том, что он противопоставил
свою теорию представлениям о человеке
как об «игрушке» неповластных ему
внешних сил, «жертве» случайных
обстоятельств или проводнике» внутренних
неосознаваемых иррациональных влечений
– представлениям, лишающим человека
ответственности, объясняющим, а
фактически оправдывающим любые поступки
и переживания действием различных
«сил». «Человек-ученый», «человек-исследователь»
видит свою главную задачу не просто в
объяснении мира, а пытается предсказывать
и контролировать события и свое поведение,
учитывать последствия различных действий
и поступков1.

Основное понятие в теории Келли –
понятие конструкта. Это же понятие легло
в основу метода репертуарных решеток,
точнее, репертуарные решетки появились
в результате попыток операционализации
понятия конструкта. С ним же связаны и
особенности терминологии, принятой в
данной психологической трациции._Конструкт–
это особое субъективное средство,
созданное (сконструированное) самим
человеком, проверенное(валидизированное)
им на практике, помогающее ему
воспринимать и понимать(конструировать)
окружающую действительность,
прогнозировать и оценивать события. В
самом общем виде конструкт – это
биполярный признак, альтернатива,
противоположные отношения или способы
поведения.

Вводя понятие конструкта, Келли объединяет
две функции: функцию обобщения
(установления сходства, абстрагирования)
и функцию противопоставления. Келли
подметил одну очень важную особенность
функционирования индивидуальных
значений: когда мы что-то выделяем,
называем, утверждаем, мы всегда имеем
в виду и нечто конкретное, противоположное
данному; актуализированное в настоящий
момент. Например,
когда мы ожидаем увидеть в каком-то
помещении стул, для правильного понимания
этого важно знать и то, что мыне
предполагаем
там увидеть; так, это
может быть кресло или табуретка. В
зависимости от этого изменяется и «смысл
нашего ожидания».

Представления Келли о важности принципа
биполярности имеют ряд параллелей с
некоторыми лингвистическими и
психолингвистическими концепциями.
Так, советский психолингвист А. А. Брудный
предложил оппозиционарную концепцию
значения2,
суть которой заключается в том, что
значение слова определяет-ся не только
и даже не столько отношениями сходства;
сколько конституируется системой
противопоставлений. В его работе
приводится хороший пример, доказывающий
важную роль смысловой оппозиции. Так,
в дословном переводе с русского на
осетинский язык понятияжелезная
дисциплина
смысл его изменяется на
противоположный, так как в русском языкежелезо, как более твердое, неявно
противопоставляетсядереву, меди,
тогда как в осетинскомжелезо, как
более мягкое, неявно противопоставляетсястали3.

Вместе с тем в теории Келли конструкт
– это не просто аспект значения. Это
самостоятельное смысловое образование
– способ дифференциации объектов.
Воникнув на одних элементах, он
может быть распространен (перенесен,
если воспользоваться этим термином
гештальт-психологии) на другие элементы.
Более того, элементы, которые в одном
контексте были на одном полюсе, в другом
могут оказаться на противоположном.
Авторы приводят такой образ конструкта–
это референтная
ось типа «север–юг».

Возможности конструкта ограниченны.
Он может быть применен только к некоторым
объектам. Это нашло свое отражение в
понятии «диапазона пригодности»
конструкта. Авторы настоящего руководства
считают правило «диапазона пригодности»
отличительной чертой техники репертуарных
решеток. Это действительно так.
Психологически осмысленный результат
получится только в том случае, если
элементы, используемые в репертуарной
решетке, будут попадать в «диапазон
пригодности» конструктов испытуемого.
Правило «диапазона пригодности» часто
не учитывается в методиках субъективного
шкалирования. Несмотря на то что человек
в принципе может оценить и взаимно
соотнести любые объекты по любому
параметру, при нарушении правила
диапазона пригодности психолог получит
не более чем экспериментальные артефакты,
конструкты, которые испытуемый никогда
не использует в жизни. Отсюда и еще одно
важное положение техники репертуарных
решеток: ориентация навыявление
собственных конструктов испытуемого,
а не навязывание их ему извне.

Конструкт – это не обязательно дискретная
оппозиция. Как правило, это более или
менее дробная шкала. Этим конструкт
отличается от концепта. Концепт задает
номинальную шкалу (класс, понятие),
конструкт как минимум шкалу порядка, а
фактически и шкалы более высоких уровней.

Понятие конструкта имеет ряд сходных
черт с некоторыми понятиями современных
лингвистических и психолингвистических
теорий, такими, как семантический
признак, семантический компонент и т.
п. Однако понятие конструкта Келли
гораздо глубже и несводимо только к
языковым или производным от языковых
образованиям. Это способ поведения,
и канал движения, и форма отношения.
Понятие конструкта от отражае
т
представления Келли о единстве и
целостности человеческой психики.
Последнее позволяет исследовать
конструкты посредством их проявления
на уровне значений, но не сводит их к
значениям. На наш взгляд, понятие
конструкта сопоставимо с тем более
глубоким пониманием смысловых признаков,
которое существует в современной
экспериментальной психосемантике1.

Келли иногда упрекают в субъективизме.
Это не совсем верно. Во всяком случае,
подход Келли нельзя назвать субъективистским
в традиционном смысле этого слова.
Подход Келли скорее субъектный. Вводя
понятие конструкта Келли по-своему
пытается преодолеть постулат
непосредственности. В его теории это
понятие играет такую же роль, как понятие
установки в теории Узнадзе или понятие
внутренних условий деятельности в
теории С. Л. Рубинштейна. Другими словами,
Келли показывает, что человек воспринимает
мир не непосредственно, снимая слепки
или отпечатки с действительности,
опосредовано, пытаясь
реконструировать, смоделировать эту
действительность. Конструкты, в его
теории – это не порождения «чистого
сознания», но практически освоенные
человеком, проверенные в реальной
деятельности способы дифференциации
объектов. (Подчеркивание роли практики,
правда практики индивидуальной, как мы
уже отмечали выше, важная черта теории
Келли.) Таким образом, Келли нельзя
обвинить в субъективизме, но скорее в
гипертрофировании роли индивидуального
познания и индивидуальной деятельности.
Вместе с тем такая концентрация внимания
на индивидуальном и уникальном в
человеке, попытка разработки научного
подхода к анализу конкретных личностей
позволили ему осветить ряд важных
аспектов процесса формирования и
функционирования представлений людей.

В противоположность фрагментарным
концепциям (психологии «переменных»)
Келли развивал представление о единстве
и целостности личности человека.
Определяющее понятие в теории Келли –
понятие системы конструктов. Этим он
подчеркивает то, что конструкты – не
изолированные образования. Они
взаимодействуют друг с другом,
взаимоопределяют друг друга. Причем
характер этого взаимодействия не
случаен, а носит целостный, системный
характер. Конструкты в силу этого
приобретают ряд системных качеств,
которых не было бы у них, если бы они
существовали как изолированные
образования.

Системное понимание конструктов
обусловило появление целого ряда
специфических терминов, которые могут
создать определенные трудности при
освоении теоретических и методических
основ техники реперту-ных решеток. Между
тем знание того, что эти термины описывают
системные качества, позволяет легко
разобраться в их содержательной сути.

Первая группа системных терминов
описывает горизонтальные отношения
между конструктами в системе, то естьсвязи между конструктами одного
уровня. Сюда относятся, например, понятияконстеллятивных ипропозициональных
конструктов.Констеллятивные
конструкты (от слова «созвездие») —
это конструкты строго определённым
образом связанные с другими конструктами.Пропозициональные конструкты –
это конструкты, неоднозначно, нежестко
связанные с другими конструктами,
допускающие в зависимости от контекста
множество вариантов конкретных связей.
Для описания отношений между конструктами
этого типа(горизонтальных отношений)
применяются как простые оценочные и
ранговые решетки, позволяющие определять
силу и направленность корреляций между
конструктами, так и более сложные типы
решеток.

Вторая группа системных терминов
описывает вертикальные отношения
между конструктами. К ней относятся
такие понятия, как понятиясуперординатных
исубординатных конструктов.Суперординатные конструкты – это
конструкты высокого уровня общности,
обобщающие целые подсистемы конструктов.Субординатные–это конструкты
подчиненные, обобщаемые другими
конструктами, более высокого уровня
общности. К этой же группе относится и
такая характеристика иерархических
отношений, какимпликация (от
логической импликации: «Если А, то Б»).
Некоторые конструктыимплицируют
(наводят, предполагают) другие
конструкты. Это своеобразная иерархия
управления, следования. Для выявления
такихвертикальных отношений между
конструктами разработаны более сложные
типы репертуарных решеток: решетка
сопротивления изменениям (позволяющая
в ситуации жесткого выбора сравнить
конструкты и выявить иерархию их
предпочтения человеком), импликативная
решетка (позволяющая оценить то, как
изменение оценок по одним конструктам,
влияет на оценки по другим конструктам).

Третья группа системных терминов
описывает отношения между подсистемами
конструктов. Сюда относятся такие
понятия, как артикуляция, дифференциация
и интеграция. Артикулирующие конструкты
– это конструкты соединительные,
обеспечивающие организацию в одно целое
подсистем. С этим понятием связано
представление обартикулированных
(хорошо структурированных),монолитных
ифрагментарных системах
конструктов. В книге приводится и
описание некоторых методов, позволяющих
оценить степень артикулированности,
дифференцированности и интегрированности
подсистем конструктов.

Выделяется также понятие ядерных
конструктов, образующих ядро системы
или подсистемы. Это наиболее значимые
конструкты человека (смыслообразующие,
если воспользоваться этим термином А.
Н. Леонтьева применительно к данной
задаче). Читатель встретит на страницах
данной книги и ряд других терминов,
также отражающих системные качества
конструктов. Мы надеемся, что, опираясь
на аппарат системных представлений, он
легко разберется с ними самостоятельно.

Теория Келли, как уже отмечалось,
рефлексивна. Это метатеория, которую
сам Келли рассматривал как своеобразную
психологическую гносеологию. В основу
концепции положен философский принцип,
который Келли формулировал как
«конструктивистский альтернативизм».
За этим термином стоит довольно простая
мысль: одно л то же событие, одно и то же
явление можно рассматривать сквозь
сетку различных конструктов. Причем в
той степени, в которой такие «альтернативные
конструкции» позволяют хорошо
предсказывать и контролировать события,
они имеют равное право на существование.
Этот принцип нашел свое отражение и в
психологической практике. Так, задача
психолога – проникнуть в «личную теорию»
мира испытуемого, реконструировать его
собственную систему представлений,
попытаться «взглянуть на мир глазами
другого», не навязывая и не приписывая
ему своих собственных конструктов.
Бережное отношение к конструктам
человека, «стремление исключить саму
возможность навязывания не свойственных
ему представлений–отличительная черта
техники репертуарных решеток.

Этот же принцип распространяется и на
психологические теории. На первый взгляд
это точка зрения предельного прагматизма
и релятивизма. Однако это далеко не так.
Келли не ограничивается критерием
полезности. Задолго до выхода в свет
книги Т. Куна «Структура научных
революций»1Келли выступил против представлений о
фрагментарном «накоплении истины». При
этом процесс познания характеризуется
Келли, как «асимптотическое приближение
к истине». В этих положениях отразилась
оппозиция Келли позитивизму.
И это же нашло свое выражение и в
технике репертуарных решеток. Репертуарные
решетки – метод, который не только
служит инструментом исследователю, но
и является эффективным средством
самосознания и развития человека.

Келли строит свою теорию аксиоматико-дедуктивным
способом, в лучших традициях сциентистской
психологии, последовательно и логично
выводя каждое положение фактически из
одного фундаментального постулата1.
Однако в силу своей рефлексивности, как
и любая метатеория, она парадоксальна–
содержит в себе самой потенциальное
самоотрицание. Так, утверждая в качестве
философского принципа альтернативизм
конструкций, он должен был рассматривать
и свою теорию как одну из возможных
альтернативных конструкций. И Келли
последовательно проводил в жизнь этот
взгляд, доказывая свою теорию своей
деятельностью как ученого. У него всегда
было много аспирантов и слушателей. Его
любили за оригинальность мышления
(знаменитые максимы Келли, некоторые
из которых читатель найдет на страницах
данной книги), остроту и тонкость
наблюдений. Его семинар всегда пользовался
большим успехом. Однако у Келли практически
не былонепосредственных последователей2
из
числа
тex, кто имел с ним длительный
личный контакт или работал под его
руководством. Он никогда и никому не
навязывал своей концепции, но, напротив,
побуждал каждого развивать собственную
теорию, опирающуюся на личный опыт, а
не на полученную из книг информацию.
Такой подход приводил к двум противоположным
результатам. Многие читают его своим
учителем, человеком, глубоко повлиявшим
на их собственную жизнь, но не считают
себя последователями и приверженцами
его теории конструктов. Келли принимал
такое отношение к своей концепции. В
этом проявилась гуманистическая
направленность Келли как человека и
как ученого.

Надо сказать, что Келли долгое время
работал в университете штата Огайо, где
его непосредственным предшественником
был Карл Роджерс. Многие студенты и
аспиранты были слушателями и у того, и
у другого. Возможно, общая атмосфера
этого университета, а возможно, и
непосредственное влияние сказались на
том, что основы «центрированной на
клиенте терапии» К. Роджерса и теория
и практика Дж. Келли имеют значительные
параллели. Дж. Келли некоторое время
работал и совместно с А. Маслоу. Трудно,
конечно, говорить о каком-либо сильном
влиянии этих, двух психологов друг на
друга, однако выделение «личного опыта»
в качестве основного компонента развития
человека, безусловно, общая черта и
теории самоактуализации А. Маслоу, и
теории конструктов Дж. Келли.

Подход Келли – идеографический подход
(ориентированный на описание личности
как особой уникальной целостности),
продолжающий традиции понимающей
психологии. Вместе с тем это уже не
та традиционная идеографическая
психология, которая строилась на
интуитивном познании «другого» и самого
себя, апеллировала к особойпроницательной
способности психолога-исследователя
(основной тезиспонимающей психологии).
Это подход, вооруженный научным методом,
позволяющий «взглянуть на мир глазами
другого», и не просто понять, но и
объяснить и научиться предсказывать
оценки и отношения конкретных людей.
Вместе с тем и для этого направления
свойственна» (традиционная дляпонимающей
психологии в целом) тенденция
противопоставленияномотетическим
подходам (т. е. подходам, ориентированным
на выявление общих закономерностей и
универсальных механизмов развития и
формирования личности).

Авторы настоящего руководства вслед
за Келли также склонны противопоставлять
метод репертуарных решеток другим,
более традиционным тестовым подходам.
Надо сказать, что противопоставление
номотетических иидеографических
подходов – черта, вообще характерная
для западной психологии личности.
Особенно сильно эта оппозиция выражена
в психодиагностике.Номотетическая
психодиагностика является
нормографической по сути. Конкретная
личность представляется как точка в
нормативном пространстве универсальных
характеристик. Индивидуальность при
этом фактически сводится к индивидуальному
набору значений по нормативным,
общегрупповым шкалам. Понятно, что такой
подход не может ни рассматриваться в
качестве исчерпывающего всю диагностическую
проблематику, ни удовлетворить все
запросы практики.

Cдругой стороны,
идеографически-ориентированная
психодиагностика, предполагающая
реконструкцию и анализ
личности человека как особой
неповторимой целостности, кажется
сциентистски ориентированным психологам
на Западе трудно совместимой с принципа-ми
научного познания. Уже много лет тянется
дискуссия о том, какой же должна быть
психология и психодиагностика личности:номотетической илиидеграфической.1

Между тем эти направления не взаимоисключают,
а дополняют Друг друга. Последнее сразу
же становится понятным, если обратиться
к таким категориям диалектического
материализма, как общее, особенное и
единичное. Применительно к психодиагностике
можно сказать, что существует не
альтернатива: только общее или только
единичное,– а своеобразная шкала
психодиагностических задач. Мюррей и
Клакхорн предложили хороший образ,
которым можно воспользоваться для
иллюстрации этого положения: «Человек
в чем-то похож на всех людей, в чем-то на
некоторых людей, а в чем-то не похож ни
на кого другого2».
Целостная психодиагностика должна быть
способна описывать и общее, и особенное,
и единичное в личности человека. Для
наглядности на рис. 1 мы построили
двумерный классификатор психодиагностических
задач, где этому параметру соответствует
ось абсцисс.

Авторам настоящего руководства также
свойственна (несколько в меньшей степени
выраженная, чем предыдущая) тенденция
противопоставления подходов,
ориентированных на диагностику устойчивых
личностных особенностей (таких, как,
например, личностные черты), подходам,
направленным на изучение изменчивых,
динамичных характеристик и личностных
качеств. Традиционная психометрика,
как известно, больше ориентирована на
диагностику устойчивых личностных
особенностей. Это нашло свое отражение
в формулировании требования надежности
(в смысле воспроизводимости результатов
во времени) психометрических инструментов.
С другой стороны, например, Дж. Келли,
высказывает противоположную точку
зрения: «Человек – это форма движения»,
а «надежность – это мера нечувствительности
теста к изменениям» (см. с. 136 настоящего
издания).

Сточки зрения диалектико-материалистической
психологии ориентации на диагностику
устойчивых и изменчивых характеристик
личности тоже не являются взаимоисключающими.
Если перефразировать приведенное выше
высказывание об общем, особенном и
единичном, применительно к обсуждаемой
проблеме устойчивости и изменчивости,
то можно сказать, что человек в чем-тоне меняется никогда (или меняется
крайне медленно), в чем-томеняется
довольно часто,
в чем-тоне бывает
постоянным никогда.
Таким образом, и
в данном случае мы имеем дело не с
альтернативными подходами, а также с
некоторой шкалой психодиагностических
задач. На рисунке этой шкале
психодиагностических задач соответствует
ось ординат.

Рис. 1 Двумерный
классификатор психодиагностических
методик, позволяющий выделить четыре
больших класса психодиагностических
задач и показывающий непротиворечивость
и дополнительность номотетических и
идеографических методов.

Если теперь рассмотреть обе только что
описанных шкалы вместе, то выделяется
четыре класса психодиагностических
задач (как это и показано на рис. 1).
Практическая психодиагностика должна
уметь решать все эти задачи. По вполне
понятным причинам не все классы задач
равным образом обеспечены методиками.
Так, Iкласс – психодиагностика
стабильных и устойчивых черт личности
– область» наиболее разработанная на
сегодняшний день. В то же времяIIIкласс – диагностика уникальных и
изменчивых личностных качеств – наименее
разработанная область. Именно для
решения в первую очередь этих задач и
предназначены репертуарные методики.

Конечно, этим назначение метода
репертуарных решеток не исчерпывается.
Вслед за авторами книги подчеркнем, что
это экспериментальный метод, позволяющий
на практике реализовать субъектный
подход в психодиагностике, дающий
возможность не только описывать
уникальные свойства и характеристики
человека, но и реконструировать его
целостные системы представлений о
различных сферах реального мира и о
самом себе.

Метод репертуарных решеток может
применяться в качестве самостоятельного
метода. Однако, как следует из проведенного
выше анализа психодиагностических
задач, лучше всего применять репертуарные
решетки совместно с другими методиками,
такими, как, например, личностные
опросники, проективные тесты, самооценочные
стандартные шкалы. Это позволит объединить
в одном подходе и преимущества нормативных
стандартизованных и индивидуально-определенных
описаний личности и проанализировать
взаимоотношения между ними. Такое
совмещение даст возможность реализовать
на практике один из важных принципов
системного подхода–многоуровневость
анализа – и построить целый ряд описаний:
личность с точки зрения конкретных
групп, группы с точки зрения конкретных
личностей, личность с точки зрения
конкретного «другого» и самой себя. На
этом пути возможно экспериментальное
исследование проблемы взаимодействия
групповых и индивидуальных смысловых
конструктов, субъективных шкал. Значение
этой проблемы для практической
психодиагностики очевидно и не требует
комментариев.

Возвращаясь к оценке книги Ф. Франселлы
и Д. Баннистера, мы считаем необходимым
подчеркнуть следующее. Настоящее
руководство – хороший пример того,
какие результаты может дать следование
единству теории и практики. Каждое
теоретическое положение, описываемое
здесь, доведено до уровня конкретной
методической реализации, каждый
операциональный показатель ясно
обоснован теоретически. Принципы,
положенные в основу техники репертуарных
решеток (пусть не всегда верные и
окончательные, с нашей точки зрения),
четко сформулированы, что позволяет
как осознанно применять репертуарные
решетки на практике, так и содержательно
критиковать и развивать этот метод.

В заключение один совет тем, кто впервые
знакомится с методом репертуарных
решеток. Лучше всего, если читатель не
ограничится простым чтением настоящего
руководства, а по мере изучения конкретных
методик попробует поработать с ними
практически, например попытается сам
заполнить и самостоятельно проанализировать
каждую репертуарную решетку. Такая
работа не только будет способствовать
более глубокому пониманию и освоению
нового метода, но и позволит ему лучше
узнать самого себя.

Мы надеемся, что книга Ф. Франселлы и Д.
Банни-стера окажется практически полезна
всем тем, кто занимается или собирается
заняться разработкой и применением
исследовательских и диагностических
методик на основе процедур субъективного
шкалирования, а знакомство с многолетним
опытом применения репертуарных решеток
позволит избежать многих ошибок и
преодолеть целый ряд методических
трудностей.

Ю. М. Забродин В. И. Похилько

Золотухина Алиса Викторовна

Санкт-Петербург,

Государственное бюджетное нетиповое образовательное учреждение

Дворец учащейся молодежи Санкт-Петербурга,

методист

Методические рекомендации

«Формирование репертуара в детском творческом коллективе»

Введение

Репертуар имеет огромное значение в эстетическом воспитании творческой личности. Правильно подобранный репертуар обеспечивает возможность решения художественно-творческих и воспитательных задач одновременно.

Чем богаче и разнообразнее репертуар коллектива, созданный педагогом и концертмейстером, тем шире возможности для раскрытия творческих способностей учащихся.

Подбор репертуара требует от педагогов четкого перспективного видения педагогического процесса как цельной и последовательной системы, в которой каждое звено, каждое структурное подразделение, каждый фактор дополняют друг друга, обеспечивая тем самым решение единых образовательных, развивающих и воспитательных задач.

Общие принципы формирования репертуара детского коллектива

Репертуар – основа творческой деятельности любого художественного коллектива. Добротный, высококачественный репертуар стимулирует рост исполнительского и художественного мастерства обучающихся творческих коллективов и одновременно способствует развитию художественного вкуса публики.

Следует тщательно отбирать произведения, имеющие художественную ценность, сочетающие интересное содержание с совершенством формы, с оригинальными и разнообразными выразительными средствами, способными по-настоящему увлечь учащихся и раскрыть их артистические дарования. Также очень важна возможность участия в конкурсно-фестивальном движении и массовых мероприятиях, включая концертную деятельность.

Правильный подбор репертуара является одним из наиболее ответственных моментов в творческой жизни детского коллектива. Репертуар воспитывает художественный вкус учащихся, расширяет их общеобразовательный и культурный диапазон.

Только правильно подобранный репертуар, как в художественном, так и в техническом отношении, способствует творческому росту коллектива, повышению его исполнительского мастерства.

Репертуар должен быть тесно связан с нравственным содержанием деятельности детского художественного коллектива, с той ролью, которую он играет в духовно- эстетической жизни общества.

При подборе репертуара для детских коллективов следует учитывать, что каждый коллектив индивидуален в своём развитии, разнообразен по возрастным категориям его участников, располагает присущими только ему техническими и художественными взаимоотношениями, в соответствии с которыми руководителю приходится выстраивать творческую деятельность.

Каждый руководитель формирует репертуар исходя из профильной направленности коллектива, возрастного состава учащихся, уровня их подготовки и материальных возможностей.

Существуют общие принципы формирования репертуара:

— идейно-художественная значимость;

— актуальность темы;

— интерес учащихся к произведению;

— личная профессиональная возможность;

— разнообразие видов и жанров.

При формировании репертуара необходимо учитывать следующие критерии:

— соответствие возрастным и индивидуальным особенностям ребенка. Произведение должно не только соответствовать возрасту исполнителей, участников коллектива, но важно, чтобы руководитель учитывал и предвидел, что даст это произведение как коллективу, так и каждому из учащихся, как формирующемуся исполнителю;

— доступность для понимания и исполнения.

Репертуар определяется поставленной целью и задачами, планом воспитательной работы в коллективе, он должен быть связан с ближними и дальними перспективами развития коллектива.

Принципы формирования репертуара детских коллективов

различных творческих направлений

Принципы подбора репертуара в вокальном ансамбле

В последние годы малые формы совместного музицирования, в частности вокальные ансамбли, занимают значительное место в концертной практике. Воспитание детей на основе вокальных традиций является одним из важнейших средств нравственного и эстетического воспитания подрастающего поколения.

Работа с творческим коллективом – вокальным ансамблем строится на основе достижений многих наук: музыкознания и эстетики, психологии и педагогики.

Вопрос формирования репертуара всегда был основным в творчестве вокальных ансамблей. От умелого подбора репертуара зависят рост и перспектива развития коллектива. Чтобы правильно подобрать репертуар, педагог должен помнить о задачах, поставленных перед ансамблем и выбранное произведение, так же должно быть направлено на отработку некоторых навыков.

Репертуар должен отвечать таким требованиям:

— носить воспитательный характер;

— быть высокохудожественным;

— соответствовать возрасту и пониманию детей;

— соответствовать возможностям данного исполнительского коллектива;

— быть разнообразным по характеру, содержанию;

— содержать определённые трудности освоения, т.е. каждое произведение должно двигать коллектив вперёд в приобретение тех или иных навыков, или закреплять их.

Брать сложные и объёмные произведения не следует. Для детей, которые будут петь, исполнение данного произведения может оказаться неразрешимой задачей, и это обязательно скажется на продуктивности в их работе, и может повлечь за собой утомление, отсутствие интереса к делу, которым они занимаются, в некоторых случаях даже отчуждение от пения вообще (зависит от характера ребёнка). Но сложные произведения должны входить в репертуар, их следует брать с осторожностью и с учётом всей последующей работы.

В то же время большое количество легких произведений должно быть в репертуаре ограниченно, так как лёгкая программа не стимулирует профессиональный рост. Также репертуар должен быть интересен участникам ансамбля, это даёт даже некоторое облегчение в работе, так как дети будут стремиться работать как можно лучше и прислушиваться к каждому слову руководителя.

Успешный концертирующий вокальный коллектив должен иметь в перечне исполняемых произведений, сочинения различных эпох и композиторских школ, отличающихся по стилистической и жанровой направленности. Основу репертуара могут составлять сочинения русских и зарубежных классиков, народные песни, произведения современных авторов и т.д. Главное, чтобы эти произведения были высокохудожественными в музыке и тексте.

Следует учитывать вокально-технические возможности поющих и «концертность» репертуара, в который должно входить не менее 20 произведений.

Желательно чтобы не менее половины его составляли хоры a’cappella (хорошо развивает слух, и частоту интонирования).

Полноценными и эффективными по своей воспитательной роли можно считать такой репертуар, в котором представлены следующие стилистические пласты:

— сочинения композиторов русской классической школы;

— сочинения зарубежных композиторов-классиков;

— народные песни разных стран;

— произведения современных композиторов – российских и зарубежных.

Принципы подбора репертуара в детском народно-хоровом коллективе

Практика показывает, что наибольшие затруднения у начинающих педагогов детской народно-хоровой группы вызывает подбор репертуара.

Детскому коллективу нужен полноценный в идейно-художественном отношении репертуар, соответствующий возрастным и вокальным возможностям юных певцов.

Основой деятельности народно-хоровых коллективов, источником их творческой силы, безусловно, является репертуар, представленный в первую очередь подлинной народной песней. Именно «Песня, — писал П.И. Чайковский, — есть драгоценный образец народного творчества».

Её самобытный, своеобразный склад, ее изумительно красивые мелодические обороты требуют глубочайшей музыкальной эрудиции, чтобы приладить русскую песню к установившимся гармоническим законам не искажая ее смысла и духа».

Первый и основополагающий принцип в выборе репертуара – художественная ценность того или иного произведения, предназначенного для хорового исполнения. Формирование мировоззрения исполнителей, расширение их жизненного опыта происходит через осмысление репертуара. Хорошая лирическая песня, построенная на народных интонациях, сюжетное полотно, раскрывающее историческое прошлое народа, шуточная песня, наполненная здоровым народным юмором – всё это служит интересным воспитательным материалом для работы в коллективе.

Удачным выбором является исполнение народных песен «в подлинном виде» т.е. без обработки. Именно в детском исполнении наиболее естественно будут переданы так присущие народной песне простота и искренность высказывания.

Руководитель народного коллектива сам должен владеть навыками записи и расшифровки песен, уметь находить интересных исполнителей, знатоков народного быта, местных обычаев.

Работа по созданию репертуара сложная и кропотливая, ее результаты скажутся в дальнейшем, и коллектив приобретет свой индивидуальный творческий облик.

Рассмотрим, какие народные песни наиболее приемлемы для исполнения детьми.

Это песни различных жанров: хороводные, плясовые, шуточные, свадебные, лирические, календарные, почти все они подходят детям (доступность для детского мышления, дает возможность «обыграть» их). Это влияет на качество хорового звучания, способствует развитию вокально-хоровых навыков.

Дети увереннее интонируют, у них укрепляется дыхание, улучшается дикция, воспитывается чувство ансамбля, умение красиво двигаться.

Песни с движением, игрой охотно исполняют дети разных возрастов и представляет педагогическую ценность. Такие песни следует вводить в репертуар уже на первых занятиях.

Примером такой песни может служить традиционный хоровод – игра «А мы просо сеяли».

Для ее исполнения участники делятся на две партии, выстраиваются рядами друг против друга и, поочередно двигаясь «стенка на стенку», передают содержание песни: сеют просо, выпускают коней и т. д.

Работа над игровыми песнями способствует активному проявлению индивидуальных творческих задатков, развивает воображение. Каждый ребенок вносит в игру что-то свое.

Хорошо иметь в репертуаре хороводные песни, различающиеся по типу, характеру и темпу исполнения.

Детям нравятся песни с интересным хореографическим рисунком, с движением хоровода не только по кругу, рядами, но и «змей-кой», с «подводкой» и т. д. Например песни «Заплетися, плетень», «Вейся, капустка» где участники, взявшись за руки, двигаются то «сплетаясь», то «расплетаясь». Подобные песни служат украшением программы.

При знакомстве с календарными народными песнями участникам коллектива можно рассказать, каким большим праздником был для деревенских ребятишек день прилета жаворонков — первых весенних птиц. Ребята собирались гурьбой, привязывали «жаворонков», выпеченных из теста к шестам, поднимали высоко вверх или бегали по улице, держа птиц в руках, иногда подбрасывали их в воздух. При этом исполняли песенки — заклички, веснянки. В них закликали, звали весну. Мелодии этих песен невелики по звуковому объему, построены обычно на чередование секундовых, торцовых и квартовых попевок.

Удачны для детского репертуара шуточные песни, скоморошины, в которых рассказываются веселые, необычные истории, высмеива-ются человеческие недостатки: «Комара женить мы будем», «Пряла Дуня лен», «Во зеленом во бору», «Ай, чу-чу» и др.

Мальчики с удовольствием поют строевые, походные песни, на-пример «А как наши вот крестьяне», сопровождая свое пение марши-ровкой и игрой на барабане.

Существует мнение, что для детского исполнения подходят толь-ко веселые, скорые произведения. Это не так. Эмоциональный отклик вызывают у детей и спокойные, распевные песни, отличающиеся мягким задушевным характером и протяжные с драматическим содержанием. Например: «Ой, да ты Калинушка», «Вянули цветики», «Уж ты, степь». Картинки природы в таких песнях созвучны настроению и чувствам человека.

По мере занятий в народно-хоровом коллективе, его участники осваивают более сложный репертуар. В дальнейшем материал усложняется и в музыкальном и в вокально-техническом отношении. Но музыкально-исполнительские трудности должны возрастать постепенно. Иногда бывает полезно оставить на время работу над новым произведением, дать ему «отлежаться», после чего освоение нового идет значительно быстрее.

Песни, составляющие репертуар детского народного коллектива, исполняются как без музыкального сопровождения, так и в сопровождении народных инструментов. Пение, a’cappella, должно стать ведущим способом исполнения. Это особенность русской народно-хоровой культуры.

Некоторые жанры, например частушки, плясовые, требуют инструментального сопровождения. Оно вносит в звучание музыкального произведения дополнительные краски.

Практика показывает, что дети могут успешно освоить приемы игры на гуслях, ударных шумовых инструментах (деревянные ложки, бубен, барабанка).

Большое значение для творческого роста народно-хорового коллектива имеют концертные выступления. Качественный репертуар воспитывает и самих исполнителей и слушателей. Как же составить концертную программу?

В концерте можно объединить песни разных жанров по принципу сюжетности, контраста, по музыкально-стилевым признакам. В концертах не всегда объявляется каждая песня. По разным признакам песни можно объединить в группы, представить их в виде «веночка», песен одной области, близких или контрастных по жанру.

Концертную программу украшают разнообразные прибаутки, образцы выразительной народной речи.

Выступление перед мало подготовленной к восприятию народной музыки аудиторией пройдут успешнее, если перед исполнением песен дать небольшие пояснения. Их могут сделать и сами участники коллектива. Важно продумать, каким будет выход коллектива на сцену. А программе должна быть кульминация, обычно к концу выступления.

Принципы подбора репертуара в детском хореографическом коллективе

Социально-педагогический смысл хореографического коллектива заключается в органичном сочетании художественно-исполнительского и воспитательного процессов. Решение этой задачи связано во многом с репертуаром, с теми художественными произведениями, вокруг которых строится работа хореографического коллектива. От их качества, идейно-художественного уровня, социально-педагогического потенциала зависит во многом эффективность выполняемых хореографическим коллективом функций.

Подлинное творчество не признаѐт готовых рецептов и правил, и каждая хореографическая постановка, как любое произведение искусства, требует оригинального решения, индивидуального подхода.

Подбор репертуара требует от педагога четкого перспективного видения педагогического процесса как цельной и последовательной системы, в которой каждое звено, каждое структурное подразделение, каждый фактор дополняют друг друга, обеспечивая тем самым решение единых художественно-творческих и воспитательных задач.

Принципы формирования репертуара находятся в неразрывной связи с общими принципами и формами учебно-творческого процесса в коллективе, а именно:

– художественной ценностью произведения;

– широтой и многообразием эстетической информации;

– соответствием учебным задачам (формирование теоретических знаний, исполнительских навыков);

– взаимосвязью с планом мероприятий образовательной организации и основными культурно-досуговыми мероприятиями;

– соответствием интересам участников и запросам аудитории (населения или зрителей).

Работа над концертным репертуаром предоставляет большие возможности эмоционального воспитания, творческого развития. Концертное выступление и подготовка к нему – творческий итог для самодеятельного коллектива. Для педагога же это только этап, одно из направлений учебно-воспитательной работы.

Соответствие репертуара детского коллектива учебным задачам должно быть заложено в самом принципе построения учебно-творческой работы.

Проблему репертуара приходится решать в основном в первый период работы, когда участники овладевают исполнительскими навыками, вырабатывают исходные эстетические позиции.

Хореографические номера должны быть интересны участникам и не представлять, особенно на первом этапе, больших технических и эстетических трудностей.

Создавать свой репертуар довольно сложно, но это единственный путь к достижению нужного результата. Репертуар – это лицо творческого коллектива, его визитная карточка. При создании репертуара необходимо придерживаться определѐнных требований, хотя «по рецепту» сочинить танцевальный номер, требующий от педагога несомненных творческих способностей, невозможно.

Эти требования можно свести к следующим:

— необходимо помнить, что постановки должны соответствовать возрасту (каждому возрасту – свои номера) и уровню развития детей, они должны быть понятны им самим, тогда их поймѐт и примет зритель;

— для одной и той же возрастной группы необходимо создавать танцы разного жанра: игрового, сюжетного;

— при решении номера его содержание и образность должны исходить из его темы, диктуемой музыкальным материалом;

— необходимо помнить о возрастной психологии детей и исходить из индивидуальных возможностей исполнителей при постановке танцев;

— создавать танцевальные произведения в расчѐте на весь коллектив, отдельных сольных исполнителей, на пять – шесть человек (это позволяет работать с двумя составами), так как важно занимать всех участников коллектива.

В работе каждого детского танцевального коллектива складываются свои репертуарные традиции, обусловленные рядом факторов (педагогический состав, контингент учащихся, наличие той или иной площадки для выступления), однако в целом можно выделить ряд направлений в работе над детским репертуаром, которые представля-ются наиболее плодотворными.

Как правило, основой концертного детского репертуара является народно-сценический танец, так как он доступен большинству учащихся, дает возможность разнообразно строить репертуар, формировать его по степени сложности для каждой возрастной группы. Неисчерпаемые богатства народного танца раскрывают перед учащимися широкую перспективу развития их теоретических и исполнительских задатков.

Это могут быть и отдельные номера, и сюжеты, и хореографические миниатюры, построенные на народном материале, и номера, имеющие развернутый сюжет, и целые концертные отделения, состоящие из нескольких номеров, связанных единым режиссерским замыслом.

Огромное воспитательное значение имеют произведения патриотической тематики. Они формируют верность традициям нашего прошлого, гражданскую зрелость. Ими, как правило, открывает коллектив свое выступление, придавая ему особую торжественность, вы-ражая идейную направленность.

В каждом регионе сохраняются сложившиеся с незапамятных времен местные танцевальные особенности. Бережное отношение к ним, пропаганда их – одна из важных задач самодеятельного творчества.

Сегодня получила широкое распространение стилизованная хореография в основе которой – современные эстрадные обработки народных песен. У балетмейстеров проявляется интерес к новым формам и выразительным средствам народного танца.

Необходимо аккуратнее подходить к стилизации народного танца при постановке хореографических номеров, не превращать его в эстрадно-спортивное шоу с большим количеством акробатических элементов. Стилизация народного танца – это его популяризация, возможность вызвать интерес у молодого поколения к истокам народного танца. Необходимо появление композиций, где народная лексика аккуратно и грамотно обогащается современной пластикой.

Классический танец должен использоваться с осторожностью при формировании детского репертуара.

Педагогам ансамблей необходимо проявлять здесь особый такт и чувство меры.

Классический танец предъявляет ряд жестких требований к исполнению, без соблюдения которых он теряет свою художественную ценность и перестает быть средством эстетического воспитания. Это относится, в первую очередь, к физическим данным исполнителя, а также к качеству его обучения. При этом важны не только правильность выполнения отдельных па и технических приемов, но, главное, точность манеры и стиля исполнения. Поэтому поручать такой репертуар можно лишь учащимся, имеющим соответствующие данные. Поскольку возможности учащихся детского возраста, в большинстве случаев, ограничены, основной путь создания репертуара на основе классики – постановка оригинальных произведений, рассчитанных именно на данных исполнителей и не ставящих перед ними непосильных задач, а также не претендующих на сравнение с классикой на сцене профессионального театра. Вряд ли допустимо, поэтому исполнение шедевров хореографии, труднодоступных даже профессионалам.

Однако при соблюдении художественного такта и при условии тщательного отбора, как показала практика работы некоторых хореографов, могут быть использованы следующие произведения: фрагмент «Голубого вальса» из балета П.Чайковского «Спящая Красавица», хоровод из балета Р.Глизра «Медный всадник», танец девушек из балета «Конек-Горбунок» Р.Щедрина, танец пастушков из балета «Щелкунчик» П.Чайковского в постановке В.Вайнонена, «Вальс цветов» и другие.

Постановки на основе классического танца обогатят и расширят круг тем и образов, создаваемых на сцене детскими коллективами, помогут полнее раскрыть способности отдельных учеников, а также освоить такую сложную форму, как детский балетный спектакль. При этом нельзя забывать, что опыт, исполнительская культура, традиции, репертуар накапливаются, как правило, в течение длительного периода, а не в первые годы работы с детским коллективом.

Большой интерес для детского хореографического коллектива представляет репертуар, созданный на основе историко-бытового танца. Работа над этим материалом ставит перед исполнителями интересные творческие задачи – необходимость постичь особенности, стиль и манеры танца, добиться тонкой проработки инсценировки, создать образ определенной эпохи, филигранно отточить технику, а также предполагает углубленное проникновение в музыкальный материал различных эпох и стилей. Все это много дает как для развития исполнительских способностей, так и для общего культурного развития учащихся. Хотя работа над таким репертуаром ведется в очень немногих детских коллективах и студиях, она уже раскрыла богатейшие репертуарные возможности историко-бытового танца: от создания отдельных номеров и до спектакля-обозрения, имеющего единую сюжетную канву и режиссерское решение.

Главное условие, которое должно соблюдаться при подборе и формировании материала для детской возрастной группы, это соответствие уровня художественного и психологического развития учащихся тем творческим задачам, которые ставит перед ними конкретная постановка.

Вопрос о таком соответствии должен решаться с учетом индивидуальных возможностей каждого ученика. То, что доступно одному исполнителю, может оказаться непосильным для другого именно в творческом плане, при равенстве технических и физических данных. Этого принципа необходимо придерживаться, создавая обстановку в любом жанре, на любом лексическом материале.

Если не следовать этому принципу, то художественные постановки наносят огромный вред не только зрителям, но и самим исполнителям. Они развивают у учащихся излишнее самомнение, претензии на «взрослый» репертуар профессионального ансамбля танца, из-вращение художественного вкуса. Переоценка своих возможностей толкает многих подростков на бесплодные попытки стать профессиональным исполнителем, не имея на то соответствующих данных и технической подготовки, что приводит нежелательным конфликтам и разочарованиям.

Из этого следует, что главная воспитательная цель работы над детским репертуаром – максимальное расширение кругозора учащихся, развитие правильных представлений о подлинных художественных ценностях в искусстве.

Принципы подбора репертуара в детской театральной студии

Вопрос формирования репертуара является актуальным для всех педагогов детских театральных коллективов. Пьес, специально написанных для актеров-детей очень мало, но есть пьесы, которые созданы профессиональными драматургами для театров юных зрителей и существует золотой фонд мировой классической драматургии. Сценическое воплощение пьесы в условиях детского театрального коллектива является средством духовного обогащения самих участников творческого процесса. Чтение и анализ пьесы, подробный разбор предлагаемых обстоятельств и персонажей зачастую влияют на формирование тех или иных личностных качеств юных исполнителей. Поэтому выбор репертуара должен рассматриваться как ответственный момент в деятельности руководителя театрального коллектива. Педагогу необходимо учитывать художественную значимость материала и степень интереса к нему учащихся данного конкретного возраста. С последним требованием напрямую связаны доступность и понятность выбираемого текста определенному возрасту и определенному коллективу.

Говоря о доступности, следует иметь в виду возможности ребенка-актера, позволяющие ему подробно разобраться во взаимоотношениях персонажей, понимать, посильна ли дли для него психическая и физическая нагрузка, которая требуется в процессе сценического воплощения пьесы. Исполнителю должна быть ясна каждая фраза, она должна вызывать определенные конкретные представления, чувства, ассоциации. Наиболее спорным вопросом в работе режиссеров-педагогов был и остается вопрос о критериях доступности классики для сценической работы с детьми. Понимание классических произведений, в которых отражены жизнь и образы, очень далекие от знаний и опыта современных школьников, и при чтении, и при постановке представляет для них определенные трудности. Но нередко, работая над знакомым художественным произведением, юные актеры открывают в нем много нового для себя, более полно проявляют собственную творческую инициативу, осознанно добиваются решения сложных сценических задач.

Наиболее популярными, при выборе детской театральной постановки, являются комедии, водевили и разнообразные сказки, что совершенно объяснимо с точки зрения возрастных предпочтений. Учащиеся всех возрастов, а особенно подростки, очень отзывчивы на комическое, на эксцентрику.

Жанр пьесы-сказки (народно-бытовые, героико-романтические, волшебные, сатирические, сказки-иносказания) может в значительной степени удовлетворять интерес подростков к произведениям, сочетающим страшное и смешное, возвышенное и комическое.

Сценическая работа над пьесой, в которой сложные социальные конфликты рассматриваются в драмах личных, семейных, связанных с глубокими душевными потрясениями, сложна даже для школьников юношеского возраста. Стоит помнить, что для настоящего понимания отношений героев в таких произведениях у юных актеров нет достаточно прочной жизненной основы, следовательно, нет необходимой почвы для верного развития их воображения и эмоций при создании сценических характеров.

Выбор репертуара для детских и юношеских театральных коллективов – дело трудное, ответственное, творческое. При формировании репертуарного плана детской театральной студии педагог, исходя из индивидуальных особенностей и возможностей каждого ученика, выбирает наиболее актуальное для его воспитания драматическое произведение.

Программа театральной студии ориентирована на усреднённые показатели соответствия тех или иных произведений уровню обучения учеников. В ней не могут быть указаны критерии выбора конкретных произведений в зависимости от характера дарования, специфики способностей и конкретного состояния актерских способностей ученика в данный момент. В этом педагог может полагаться только на свою интуицию и опыт.

Нужно постоянно иметь в виду самый общий принцип, на котором базируются все остальные. Этот принцип гласит, что работа над репертуаром должна содействовать развитию необходимых актерских исполнительских способностей и навыков, обеспечивать разно-стороннее художественное воспитание учеников, способствовать становлению его мышления и творческого мировоззрения, пробуждению эстетического вкуса.

Каждый ученик развивается по-своему, и, включая в репертуар то или иное произведение, не всегда можно быть заранее уверенным, что он сыграет его полноценно как с технической, так и с музыкально-художественной стороны. Поэтому нередко приходится искать нужную пьесу, концерт или этюд, учитывая при этом целый ряд обстоятельств и факторов в развитии именно данного ученика.

Если попытаться определить и сформулировать принципы подбора учебного материала, то одним из первых следует назвать прогрессивность репертуара. То есть ориентацию на эффективность, с которой выбранная пьеса будет способствовать разностороннему развитию учеников.

Если давать ученикам драматические произведения только «по силам», то вряд ли это будет способствовать развитию всех элементов его актерской индивидуальности. В то же время, если давать неокрепшему еще ученику произведение заведомо трудное, значительно превышающее степень сложности ранее поставленных произведений, то, хотя это и отвечает принципу прогрессивности, ученик может сыграть роль некачественно, а тогда пользы не будет — скорее вред. Выбирая то или иное произведение с учетом принципа прогрессивности, следует считаться с тем, насколько оно превышает сегодняшние возможности ученика и чего он сможет достичь в процессе работы над ним.

Важно заранее прогнозировать, сможет ли он накопить нужные навыки в ходе работы над ролью и достаточно ли их будет для того, чтобы исполнить ее вполне свободно, без излишних умственных и физических усилий и донося до зрителя авторский замысел, стиль и характер произведения, его содержание.

Педагог должен, с одной стороны, уметь предварительно определить необходимый объём художественного и технического потенциала, а с другой — прогнозировать, сумеет и успеет ли данный ученик выработать недостающие качества и навыки в процессе непосредственной работы над ролью.

Педагог должен уметь определять степень подготовленности ученика к работе над данным драматическим произведением, учитывая возможность преодоления встречающихся в нём трудностей, целесообразность соответствующих усилий с точки зрения технического и актерского развития ученика, особенности его дарования и фактического состояния игры. При выборе репертуара важно обращать внимание не только на индивидуальность ученика, этап его исполнительского развития, уровень актерской и общей культуры, но и доступность драматического произведения в смысле постижения его содержания и формы. Чтобы понять, способен ли ученик охватить масштаб произведения, особенно если речь идет о масштабном, разумеется, нужно учитывать и реальный возраст ребенка, и степень его интеллектуального развития.

Индивидуальные особенности развития ученика определяют педагогическую стратегию: либо движение его вперед, освоение более трудной в содержательном или в техническом отношении пьесы, либо — «остановка в пути», специальная работа над улучшением каких-либо актерских качеств ученика, совершенствование нужных навыков, преодоление недостатков и, в конечном итоге, повышение качественной стороны актерской игры.

Принципы подбора репертуара в детском оркестре (ансамбле) народных инструментов

От умелого подбора произведений зависит рост мастерства коллектива, перспективы его развития, все, что связано с исполнительскими задачами, то есть с тем, как играть. Формирование мировоззрения исполнителей, расширение их жизненного опыта происходят через осмысление репертуара, поэтому высокая художественность и духовность того или иного произведения, предназначенного для коллективного исполнения, есть первый и основополагающий принцип в выборе репертуара. Особенно осторожно надо подходить к выбору репертуара в детском оркестре (ансамбле) русских народных инструментов. В репертуар, прежде всего, включается русская народная музыка. Народная песня, являющаяся источником классической музыкальной культуры – незаменимое средство развития основных музыкальных способностей учащихся.

Без нее невозможно направленное музыкальное воспитание. Такие качества народной песни, как четкость ритмического рисунка, повторность небольших по размерам мотивов, куплетность и вариационность форм делают ее исключительно ценным материалом в музыкальном воспитании учащихся различных возрастов. Являясь по преимуществу искусством, так называемых малых жанров, русская народная музыка, с ее, не отличающимися большой психологической сложностью музыкальными образами, доходчива и проста для восприятия.

В то же время эта музыка не страдает примитивизмом: ей чужды элементы упрощенчества, лишенные содержательности внешние эффекты, простая иллюстрация. Задача репертуара – неуклонно развивать и совершенствовать музыкально-образное мышление участников коллектива, их творческую активность, а также обогащать интонационный слушательский опыт, общественную «музыкальную память».

Это возможно только через обновление и расширение музыкального материала. Огромнейшие фонды классической музыки могут стать одним из значительных источников формирования репертуара. Отличаясь глубиной содержания, произведения русской и зарубежной классики значительно обогащают художественный вкус, повышают интерес и потребности учащихся. Классика – это проверенная временем, лучшая школа воспитания участников коллектива и слушателей. В выборе таких пьес нужно особенно внимательно изучить характер и качество инструментовки.

Случается, к сожалению, что после небрежной или неудовлетворительной инструментовки пьесы теряют свои художественные достоинства, музыка с трудом узнается на слух. Необходимость тщательного отбора инструментовок вызвана и тем, что эти произведения хорошо известны широкой слушательской аудитории.

С ними слушатели знакомы в самой разнообразной трактовке, в исполнении разных коллективов и музыкантов. Естественно, что каждое новое их исполнение вызывает не только повышенный интерес у слушателей, но и строгую взыскательность, «придирчивость». Выносить такие пьесы на суд слушателей можно поэтому лишь тогда, когда они не только технически хорошо отработаны, но и свидетельствуют об оригинальной творческой трактовке. Произведения, включаемые в репертуар коллектива, должны отличаться интонационной конкретностью музыкального языка, особой наглядностью художественных образов, выразительностью. В значительной мере этим требованиям отвечают сочинения, созданные композиторами специально для коллективов русских народных инструментов.

Для работы лучше всего брать легкие пьесы, мелодичные народные песни и танцы в легкой обработке, а также популярные пьесы, написанные для детей. Эти пьесы с интересом играются учащимися и не представляют, как правило, больших технических и художественных трудностей.

На практике проблему репертуара приходится решать в основном в первый период работы, когда участники овладевают инструментом, вырабатывают навыки коллективной игры, когда устанавливается тесное взаимопонимание между участниками и руководителем. В дальнейшем репетиции, самостоятельные занятия, учебный процесс строятся на разучивании таких пьес, которые составят концертный репертуар коллектива. Однако нельзя считать, что учебный репертуар играется только в классе, на репетиции: многие из учебных пьес включаются концертный репертуар и звучат со сцены.

Основным требованием к подбору музыкальных произведений в коллективе, как уже отмечалось, является их художественная и эстетическая ценность. Это обусловлено тем, что творческая деятельность вообще и воспитательная функция музыкального исполнительства, в частности, могут быть успешно осуществлены лишь в процессе репродукции высокохудожественных произведений. Подлинно художественные произведения значительно сильнее пробуждают эмоции учащихся: содержание музыки вызывает интерес, обостряет восприятие детей, пробуждает их творческие способности. Музыкальные произведения с ярко выраженной мелодией способствуют успешному формированию и развитию музыкальных задатков обучающихся, дают большую возможность воспитывать их музыкально грамотными. Другое и тоже весьма существенное требование, предъявляемое к исполняемому репертуару, – его доступность. Степень посильности репертуара для коллектива и каждого из его участников – один из основных факторов плодотворного функционирования детского ансамбля (оркестра), его роста и эффективности художественно-творческого развития учащихся.

Отбираемые произведения должны отвечать в первую очередь требованиям доступности для восприятия. То есть, при выборе репертуара учитывается: возраст, общее развитие участников, круг знаний и представлений об окружающей действительности, уровень навыков восприятия музыки, степень отзывчивости на нее, понимание средств музыкальной выразительности. Репертуар должен быть доступен для исполнения. Музыкальные произведения подбираются с учетом технической продвинутости учащихся, приобретенных ими исполнительских и оркестровых навыков на данном этапе обучения и воспитания. Каждый исполнитель обязан в совершенстве овладеть порученной ему партией и исполнять ее так, чтобы самому получить удовольствие. Включаемые в исполнительские программы произведения должны быть доступными по объему (количеству музыкального материала), а также по фактурным трудностям. Однако важно подбирать, прежде всего, такие произведения, которые были бы доступны не только с точки зрения фактурных и технических трудностей, но главным образом по содержанию. То есть, художественная форма музыкального произведения (в широком ее понимании) не должна быть сложной. Следующее условие правильного подбора музыкального репертуара – его педагогическая целесообразность, т.е. он должен способствовать решению конкретных учебно-воспитательных задач, соответствовать методическим требованиям на определенных этапах музыкальной подготовки учащихся. Исполняемый репертуар должен вырабатывать исполнительские навыки и навыки коллективной игры, которые тесно взаимосвязаны между собой. И поскольку приобрести различные навыки на однотипном материале невозможно, в учебную (исполнительскую) программу включаются разнохарактерные произведения. Таким образом, действует принцип многоплановости. Это очень важно и для музыкально-эстетического воспитания коллектива, так как художественные произведения, различные по жанрам, содержанию, стилевым особенностям делают возможным разностороннее музыкальное развитие учащихся. Также в основе формирования репертуара не последнее место занимает принцип заинтересованности. При подборе музыкальных произведений важно учитывать желания учащихся: решение воспитательных и учебных задач значительно облегчается, когда исполняемая пьеса вызывает интерес у детей. Очевидно, содержание музыкальных произведений должно отличаться яркостью музыкальных образов, быть увлекательным, эмоционально захватывающим. Руководитель должен постоянно поддерживать интерес к исполняемым произведениям, ставя перед участниками детского коллектива все новые художественно-исполнительские и познавательные задачи. Не менее важное значение при подборе репертуара имеет постепенность его усложнения в соответствии с творческим развитием учащихся. Неумелый, бессистемный подбор музыкальных произведений отрицательно сказывается на музыкальном развитии детей, расхолаживает их, притупляет интерес к занятиям. Путь от простого к сложному – главный принцип приобщения учащихся к музыкальному искусству.

Сложность разучиваемых произведений наращивается постепенно, последовательно и непрерывно, что, в конечном итоге, приводит к заметному росту исполнительского уровня коллектива.

Заключение

Проблема репертуара всегда была основополагающей в художественном творчестве. С репертуаром связана не только художественная направленность искусства, но и сам стиль исполнения. Репертуар как совокупность произведений, исполняемых тем или иным творческим коллективом, составляет основу всей его деятельности, способствует развитию творческой активности участников, находится в непрерывной связи с различными формами и этапами работы, будь то репетиция или концерт, начало или вершина творческого пути коллектива. Репертуар влияет на весь учебно-воспитательный процесс, на его базе накапливаются музыкально-теоретические знания, нарабатываются навыки коллективной работы, складывается художественно-исполнительское направление ансамбля. В целом у каждого коллектива со временем вырабатывается определенное репертуарное направление, накапливается репертуарный багаж, соответствующих составу учеников, исполнительской манере, творческим задачам. Достигнув определенных вершин, накопив достаточный потенциал для нового роста мастерства, творческий коллектив ищет почву для своего развития в более сложном репертуаре.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/473611-metodicheskie-rekomendacii-formirovanie-reper

                                            
      П Л А Н

1.    Введение

2.   
Основная часть:

·        
Основные принципы подбора репертуара.

·        
Формирование репертуара по возрастным группам.

3.   
Влияние духовной и народной музыки на подрастающее поколение.

4.    Заключение.

                                        
        Введение.

          
Репертуар – один из  самых  важных, стержневых  вопросов жизни творческого
коллектива. Репертуар обеспечивает полноценное музыкальное развитие каждого
участника хора, но и в значительной мере способствует их нравственному и
эстетическому  воспитанию, формирует их вкусы и взгляды, укрепляет чувство
любви к своей Родине и народу, повышает ответственность перед коллективом и товарищами.

          
Требования к подбору репертуара – это концентрированное выражение основ
педагогики, методики, эстетики и даже политики. В умело подобранном репертуаре,
наиболее полно прослеживается единство воспитания и обучения, единство процесса
овладения знаниями, навыками,  умениями  и систематического, целенаправленного
воздействия и на духовное развитие личности.

                             
Основная часть.

                 Основные принципы подбора репертуара.

        
Основные принципы подбора репертуара сводятся к следующему:

        
1.Доступность для детей данного возраста образного содержания намечаемых
произведений. Иногда руководители хоров убивают в детях интерес и желание петь
только тем, что включают в репертуар произведения, руководствуясь не
объективным уровнем детского мышления, вкуса и задачами их развития, а только
своим желанием.

        
Однако нередко бывает и так, что отобранный репертуар доступен детям, понятна
логика образов и событий, несложен музыкальный язык, но песни не вызывают у
детей душевного отклика и настойчивая работа над ними превращается в бедствие 
для хора.

         
2.Следовательно, намеченный репертуар должен быть по самому строю эмоций близок
детям, способен вызвать у них соответствующие чувства. Поэтому, например,
репертуар хора мальчиков будет иметь немало специфических “мальчишеских”
произведений, а репертуар хора, занимающегося первый год, гораздо проще по
эмоциональному содержанию, чем у коллектива, имеющего определённый стаж в
искусстве.

         
Выбор репертуара с этой точки зрения во многом зависит от темы и качества
стихотворного текста. Хотя музыка в песне на первом плане, и именно она несёт
главный заряд эстетической информации, всё же в лучших произведениях художественный
и эмоциональный стихов есть та первооснова, которая и вызывает к жизни музыку!

          
Поэтому закономерным для вокальных жанров является тот факт, что работая над
исполнительской трактовкой песен или хоров, мы отталкиваемся в первую очередь
от слова. Вот почему целесообразно знакомство с песней при выборе репертуара
начинать с ознакомления с её первоосновой – с текстом.

Слишком
много пишется стихов (и песен на эти стихи) безликих, адресованных детям вообще
и потому мало-образных, психологически недостоверных. Банальные, лишенные
красивой мысли стихи часто делают ненужным и знакомство с музыкой песни.  И
даже если на такие стихи написана хорошая музыка, что иногда случается, всё
равно высокохудожественным такое вокальное произведение назвать нельзя.

          
3. Очень важным является соответствие репертуара техническим возможным
коллектива. Игнорирование этого требования, становится одним из самых
разрушительных моментов  в работе   хора. Диапазон песни, её тесситура,
мелодические и гармонические трудности, особенности дыхания, темпа, ритма,
дикции и т. д.  должны быть соотнесены с возможностями хора в первую очередь.

          
4.  Репертуар должен быть широким по эмоционально-образному и глубоким по
идейному диапазону, что предполагает его жанровое разнообразие:

Марши,
вальсы, песни лирические и героические, патриотические, шуточные, а также
классика и народные песни.

         
5.Какая-то часть репертуара непременно должна отвечать теме дня, запросам живой
жизни города, страны, мира.

        
6. Репертуарный план на год обязательно должен включать произведения,
поднимающие хор на новую, более высокую художественную ступень.

        
Эти основные требования к репертуару, являются обязательными для любого этапа
работы детского хора.  “Дети, как правило, увлекаются по- настоящему тогда,
когда перед ними всё время ставятся новые задачи, доступные им, становится
скучно и неинтересно. Если всё слишком трудно, они начинают терять веру в себя
и тоже склонны уйти в сторону. От воспитателя-учителя, требуется решение очень
сложной задачи – найти разумную среднюю линию между двумя этими крайностями.

                             
Формирование репертуара по возрастам.

           
Остановимся подробнее на некоторых основных моментах в формировании репертуара.

           
Для детей нужно подбирать разнообразный и высокохудожественный репертуар, в
котором сочетаются произведения патриотические и игровые, лирические и
шуточные, медленные и быстрые. В нём должны найти место сочетания современных
авторов, русская и зарубежная классика, народное творчество и старинная
духовная музыка. Каждое из этих сочинений, раскроет перед детьми свои наиболее
характерные черты и тем самым значительно обогатит их духовный мир, расширит их
музыкальный горизонт. Так, народное творчество покорит юных певцов родниковой
чистотой интонационной и ритмической сферы, незатейливой красотой поэтических
образов; классическая музыка – глубиной содержания, разнообразием и строгостью
формы; современные сочинения – поиском новых средств музыкальной выразительности,

так
созвучным и беспокойным ритмам нашей действительности.

           
Понятно, что формируя репертуар для той или иной возрастной группы,
руководитель должен, прежде всего обращать внимание на соответствие
идейно-художественного содержания произведения возможностям восприятия детей,
проверять тесситурные  условия и диапазон каждого голоса, определять нагрузку,
которая падает на дыхательный аппарат и, конечно сопоставлять чисто технические
возможности хора с теми, которые предъявляются данным сочинением.

           
Что же касается интересов детей, то их следует не только учитывать, но и
направлять. Приведём лишь один пример. В настоящее время дети в возрасте 7–10
лет информированы значительно шире, чем их сверстники 10-15 лет назад. Их интересы
в наши дни во многом определяются научно-техническим прогрессом. С природой и
животными, сегодняшние городские дети соприкасаются значительно меньше. А ведь
именно природа воспитывает в человеке такие важные черты характера, как
нежность, ласковость, доброта, милосердие, мечтательность. Вот почему так важно
не забывать об этом при подборе репертуара и обязательно включать в него
произведения, воспевающую природу и “братьев наших меньших”. Конечно, это лишь
частный пример, но весьма показательный.

   
          Серьёзное и глубокое воздействие репертуара на воспитание и
образование детей возможно лишь в том случае, если он будет осваиваться активно
и сознательно. Хормейстер должен создать такую творческую атмосферу
репетиционной работы, при которой эти принципы раскрываются наиболее полно.

             Созданию
такой обстановки в значительной мере способствует наличие в репертуаре трёх
групп сочинений. Одна группа должна полностью соответствовать исполнительским
возможностям коллектива, другая – опережать эти возможности и третья – быть
легче достигнутого уровня. Соблюдение этого принципа активизирует репетиции и
помогает сознательно усваивать материал.

           
Наличие трёх групп сложности даёт возможность педагогу своевременно переключать
внимание детей с трудного на лёгкое, менять ритм в работе и вовремя снимать
напряжение.

          
Дети с помощью педагога должны глубоко вникать в содержание произведения,
понимать каждое слово, чутко переживать музыкальное развитие с тем, чтобы
сознательно находить самые точные исполнительские выразительные средства. Эти
навыки постепенно и систематически накапливаются в коллективе также благодаря
чёткому продуманному репертуару.

           
В хоре, состоящем из младших школьников и только начинающим  свою  

работу,
эта проблема связана с самим процессом пения,  с  правильным 
звукообразованием. А это значит, что хормейстер, прежде всего, столкнётся с
певческим дыханием. Поэтому, руководитель прежде всего должен владеть своим
певческим аппаратом, также обязан включить в репертуар сочинения, помогающие
приобрести эти необходимые вокальные навыки. Он отбирает простые одноголосные
песни напевного характера в небольшом диапазоне, мелодия которых чётко делится
на короткие фразы, заканчивающиеся выдержанным звуком. Сознательное исполнение
детьми каждой фразы на одном дыхании, с интонационно ясным пропеванием
последнего звука обеспечит прочное усвоение ими столь важного певческого
навыка. Постепенно усложняя задачи в каждом новом произведении, мы в конце
концов добьёмся приобретения и более сложных умений в области дыхания вплоть до
усвоения так называемого цепного.

           
Здесь уместно подчеркнуть ещё одно важное условие в формировании репертуара.
Технические задачи ни в коем случае не должны влиять на художественный уровень
произведений. Руководителю следует помнить, что только увлечённая работа
ребёнка приносить ему радость и не утомляет его. Весь репертуар должен быть
увлекательным, поэтому сочинения, преследуя чисто технические задачи, нужно
использовать лишь в качестве упражнений.

            
Правда, следует помнить и о том, что не все произведения, сразу же захватывают
детей образным интересным содержанием или ярким мелодическим развитием. Вот
почему в репертуаре должны быть и хоры, быстро завоёвывающие любовь детей, и
такие, которые раскрывают свою притягательную красоту постепенно, в процессе
кропотливой репетиционной работы. Такое сочетание произведений также даст
возможность педегогу значительно разнообразить творческую атмосферу занятий.

             
Наконец, немаловажное значение имеет и количественная сторона репертуара. Здесь
недобор также плох, как и перебор. Слишком большой репертуар не даст
возможности осуществлять кропотливую целенаправленную, систематическую работу,
а ограниченный наверняка затормозит естественное, полноценное, последовательное
воспитание необходимых навыков.

                 
        Влияние духовной и народной музыки

                                     на подрастающее поколение.

            
 Подчеркнём, что в настоящее время проблема репертуара стоит особо остро.
Музыкальная информация, окружающая детей, весьма однобокая. Телевидение, радио
передают в основном, поп-музыку. Рынок для технических средств (пластинки,
кассеты, компакт-диски) на 80-90% насыщен музыкой лёгких жанров. В такой
атмосфере педагогу приходиться особенно трудно. Но он обязан использовать все
возможные рычаги влияния на детей с тем, чтобы вызвать у них желание заниматься
серьёзной музыкой. Скажем, воспользоваться живым интересом многих взрослых и
детей к русскому духовному наследию, благодаря чему вызвать у учащихся
необходимость глубокого его изучения и освоения. Серьёзная работа в этом
направлении невольно заставит детей обратить внимание и на взаимность духовного
искусства с народным творчеством и классической музыкой.

             
 Известно, что серьёзной проблемой современного учителя является крайняя
несобранность детей, а во многих случаях даже полная неспособность к концентрации
внимания. Это результат нашего времени, который выплёскивает на детей
непрерывный поток информации, разного рода зрелищ. Телевизионной продукции и
др., что разрушает целостность личности ребёнка, часто приводит к
патологическому состоянию.  “Необучаемость” детей – педагогический термин,
появившийся во второй половине
XX столетия.

               
Основополагающая концепция древнерусской педагогики “стоит на том” что человек
по естеству своему создан цельным, гармоничным, а “центробежное направление ума”,
рождающее рассеянность и разбросанность, лишают его духовного здоровья.

           
    Эта нравственная педагогическая концепция лежит в основе духовных
песнопений, которые понимались как интеллектуальное и волевое усилие к
сосредоточению и являлись средством воспитания и сохранения правильного
душевного и духовного состояния.

               
Что даст детям приобщение к православной музыке? Во-первых, знание истории и
истоков культуры своей страны. Во-вторых, духовная музыка, как синтез религии и
искусства, служит средством эстетического и нравственного воспитания. Она
поможет обратить детей к совести, добру, красоте, благородству, внутренней
дисциплине, философскому осмыслению окружающего мира; будет способствовать
развитию чувства любви и сострадания к человеку, внимательному и бережному
отношению к природе; будет воспитывать чувство красоты, гармонии, взывать к
совести и милосердию. В-третьих, с ведением в уроках духовной музыки слуховой
опыт детей пополниться новыми интонациями, образами, отличными от фольклора и
классической светской музыки. Через духовную музыку дети соприкоснуться с
вечными нравственными истинами, раскроют для себя высшую гармонию мироздания.
Наконец, с культурных позиций, духовная музыка может стать одной из форм художественного
познания мира.

                 
Воспитание на материале подлинного народного песенного искусства даёт детям
возможность познать богатство национальной культуры, красоту родного языка,
своеобразие и закономерности строения национальной мелодики. Отечественные
педагоги-исследователи неоднократно высказывали мысль о большой значимости
русской народной песни в школьном воспитательном процессе.  Б.В. Асафьев в
одной из своих статей отмечал: “Лично я верю в мощную потенциальную энергию
крестьянского песенного языка, ещё далеко не исчерпанную и не разившуюся до
полноты возможностей… Необходимо стремиться так или иначе поддерживать в
общеобразовательной школе восприятие народно-песенных ритмов и мелодики…”

                 
Русская народная песня занимает одно из ведущих мест в системе музыкального
обучения и воспитания детей, что объясняет значительным многообразием
заложенных в ней учебно-образовательных возможностей. Нет сомнения в том, что
знакомство детей с русской народной песней лишь на уроке музыки является
недостаточным для постижения её глубины. Поэтому занятия в ансамбле или уроки
сольного пения помогут детям лучше почувствовать нравственно-эстетическое
отношение к народно-песенным традициям, а через них – понять особенность
русской национальной музыкальной культуры.

               
Основа любого репертуара по обучению детей сольному,  ансамблевому и хоровому
народному пению обязательно должна состоять  из произведений детского
музыкального фольклора, так как эти произведения хорошо знакомы детям; легко
воспринимаются типы интонирования, которыми исполняются эти произведения;
структура мелодики детских песен, её архитектоника лучше всего развивает в
естественной природной позиции детский голос, укрепляет его, подготавливает к
исполнению более сложных произведений уже взрослого фольклора. Как известно, в
понятие “детские песни” или “детский музыкальный фольклор” входят:
произведения, созданные взрослыми для детей, которые исполняются  при
укачивании  в  люльке младенца (колыбельные), при пестовании его (пестушки),
при развлечении и игре с ребёнком (потешки, прибаутки), а также творчество
самих детей, то есть то, что находиться в их репертуаре и исполняется только
детьми –  считалки, дразнилки, приговорки, заклички игровые песенные припевы и
т. д.

  
               Детские песни построены преимущественно на традиционных,
устоявшихся попевках — формулах. Усваивая их с самого раннего возраста, дети
постигают народный попевочный словарь, лежащий в основе всего народного
музыкального творчества.  Выразительные, легко запоминающиеся попевки – формулы
не только облегчают восприятие и воспроизведение детьми различных детских
песен, но и нередко способствуют возникновению индивидуальных вариантов
традиционных фольклорных образцов, соответствующих творческим способностям и
исполнительским возможностям того или иного ребёнка. Кроме того, традиционные
детские песни развивают у детей не только музыкальный слух и память, но и
певческое дыхание, голосовой аппарат, — ведь большинство закличек,  приговорок,
дразнилок, прибауток, поются полным голосом, легко и непринуждённо.

                 
В быту, в повседневности, детские песни имеют значение функциональное,
утилитарное: они призваны помочь интересней провести игру, организовать её.
Песни, припевы иллюстрируют действие, дают наиболее полный выход эмоциональной
энергии детей, их темпераменту; ведь в основе их миропонимания, мироосвоения
лежит именно игра, игровой момент. Исполняя попевку, следует учитывать её роль
в той или иной игре, сопровождается ли она движениями, фиксируя ли ритмические
акценты хлопками в ладоши, ударами мяча, прыжками, подскоками.

                 
Источник репертуара следует искать, прежде всего, в песенных образцах с ярко
выраженным игровым началом, танцем, пляской, шуткой, игрой.

Стремление
к актёрству, к игре присуще всем детям. Игра доставляет им радость. Поэтому
элементы игры, в той или иной мере, могут быть внесены почти в любую песню.
Тогда пение сопровождается разыгрыванием действия по сюжету песни. Иначе
говоря, происходит разыгрывание элементов народной драмы, заложенных во многих
произведениях фольклора, например, в русских хоровых и свадебных песнях.

               
В репертуаре могут быть использованы песни любого жанра, подходящие по
содержанию и сложности напева, наиболее удобные из них – хороводные, плясовые,
игровые, шуточные, календарные песни, свадебные дразнилки. Однако не следует
считать, что для детского исполнения подходят не только весёлые скорые
произведения. Эмоциональный отклик вызывает у детей и спокойные, напевные
песни, отличающиеся мягким, задушевным характером, протяжные песни с
драматическим содержанием. Среди них лирические и свадебные песни.

               
Русская лирическая песня раскрывает нам духовный мир народа. В ней человек
отразил все свои сокровенные мысли, чувства, переживания. Круг музыкальных
образов лирической песни необычайно широк: есть грустные и удалые, глубоко
печальные и грозно – мужественные, мягко – женственные и тихие, необычайно 
светлые.

              
В многообразии старинных лирических песен нередко можно встретить и напевы
сравнительно простого мелодического склада, доступные для исполнения детей
среднего и старшего возраста. Им не свойственна широта диапазона, объём их не
превышает септимы-октавы. Этим напевам присущи ясная пропорциональность
строения и ритмическая чёткость.

              
Образцы лирических песен с несложной мелодикой напевов и поэтическими текстами,
доступными и понятными детям, вполне могут входить в репертуар для обучения
детей сольному, ансамблевому и хоровому народному пению.

              
Русская народная песня доступна для младших школьников с точки зрения её
содержания и выразительных художественных средств. Этому способствуют
синкретичность произведений – органичная связь пения, игры, динамики, пластики
движений, яркая образность музыкально-поэтического языка.

              
Воспитывая детей на народно-песенном материале, мы вводим их в мир добра и
справедливости, прививаем любовь к народным интонациям и доброму слову,
приобщаем к родной национальной культуре.

                                               Заключение

               Итак, при формировании
репертуара мы должны соблюдать следующие принципы:

1.   
Постепенное усложнение репертуара

2.   
Доступность отобранного материала для восприятия
учащимися, учёт их возрастных особенностей

3.   
Последовательность изложения материала, отражающая
внутреннюю логику и закономерности религиозно-духовной культуры

4.   
Системность в изложении материала

5.   
Естественная связь нового материала с уже
известным, опора на уровень развития учащихся и их знания

6.   
Содержание курса, отражающее характерные образы,
темы, стилевые направления религиозно-духовной музыки

7.   
Опора на церковный текст, каноническое Слово как
основу духовной музыки

8.   
“линейное” изложение материала в сочетании с “концентрическим”

9.   
Сопоставление русской православной культуры с
западноевропейской христианской культурой (предполагается краткое знакомство
также с культурой буддизма и ислама).

                               Рекомендации для руководителей хоровых коллективов

«Принципы подбора учебного и концертного репертуара для хорового коллектива»

Составила Гришина М.В.

Содержание

Введение…………………………………………………………………….2

1. Сущность понятия «репертуар» …………………………………..……3

2. Принципы подбора учебного репертуара…………………………….7

3. Принципы подбора концертного репертуара…………………………16

Заключение………………………………………………………………..21

Список литературы……………………………………………………….23

Введение

Проблема подбора репертуара всегда была острой и актуальной проблемой в деятельности любого руководителя хорового коллектива. Репертуар в широком смысле слова – это список исполняемых произведений. Обычно это набор музыкальных произведений для исполнения творческим коллективом в концертах (концертный репертуар) или набор для изучения (учебно-педагогический репертуар).

От правильного подбора музыкальных произведений, входящих в состав репертуара, зависит не только успешное творческое развитие коллектива, рост исполнительского и художественного мастерства, но и развитие художественных вкусов публики. Репертуар хорового коллектива может о многом рассказать: о творческом почерке, уровне и качестве исполнителей, музыкальных предпочтениях, возможностях, направлениях дальнейшего развития.

Подбор репертуара – далеко не простой процесс, в котором концентрируется и музыкальный опыт, культура руководителя, и интересы тех, кто будет исполнять этот репертуар. Правильно подобранный репертуар обеспечивает возможность решения художественно-творческих и воспитательных задач одновременно. Чем богаче и разнообразнее репертуар коллектива, созданный художественным руководителем с разными индивидуальностями и творческим подчерком, тем шире возможности для раскрытия талантов.

Чтобы грамотно подобрать репертуар руководитель хорового коллектива должен придерживаться определенных принципов, учет которых позволит сформировать интересный, полноценный репертуар, способствующий развитию необходимых музыкально-исполнительских способностей и навыков, обеспечивающий разностороннее музыкально-художественное воспитание, формирование эстетического вкуса.

1. Сущность понятия «репертуар»

Репертуар (франц. Repertoire – список), совокупность произведений, исполняемых творческим коллективом [3]. Репертуар – основа деятельности творческого коллектива. Правильно подобранный репертуар стимулирует рост исполнительского и художественного мастерства участников творческих коллективов, способствует развитию художественных вкусов публики.

Анализ репертуара того или иного коллектива позволяет определить творческий почерк, лицо коллектива, его эстетические и нравственные позиции. По репертуару можно судить об общественной и художественной роли, которую играет коллектив. Потому формирование репертуара дело не просто ответственное, оно определяет всю деятельность коллектива, обеспечивая полноценное музыкальное развитие каждого участника хора, формирование вкусов и взглядов хористов.

Как отмечают ряд авторов П. Халабузарь, В. Попов, Н. Добровольская репертуар – это «…основополагающий фактор музыкального воспитания». «Репертуар – лицо хора, его визитная карточка. Еще не слыша хора, но зная его репертуар, можно в определенной мере точно судить о творческом лице коллектива, его эстетических и нравственных позициях, его исполнительских возможностях» [14, с.117].

Репертуар обеспечивает полноценное музыкальное развитие каждого участника хора, способствует повышению музыкальной культуры, нравственному и эстетическому воспитанию, формирует вкус и взгляды, повышает ответственность перед всем коллективом.

Сущность хорового искусства, как истинно массового, коллективного, выражено в словах А.В. Свешникова, отмечавшего, что «Пение в хоре является как бы народной общедоступной музыкальной школой, в которой музыка познается не отвлеченно, без связи с окружающей жизнью, а идет рядом с ней, украшает, обогащает ее» [8, с. 9].

Высокое призвание хорового искусства в музыкально-эстетическом воспитании, возможно только через разнообразный и высокохудожественный репертуар, в состав которого могут входить песни с сопровождением и без него, песни с солистом, одноголосные и многоголосные. В репертуаре хора должны занимать достойное место, как русская, так и зарубежная классика, народная песня, произведения современных композиторов, образцы старинной музыки. Каждое из этих сочинений, способно обогатить духовный мир хористов, расширить их музыкальный кругозор.

Необходимость в особом внимании к формированию репертуара обусловлена и тем, что от него зависит будущее коллектива, привлечение средств для обеспечения жизнедеятельности коллектива, успех у зрителей, приход новых исполнителей, участие в фестивалях и конкурсах.

Одним из главных аспектов составления репертуара является его воспитательная роль, как для тех, кто непосредственно связан с исполнением репертуара, так и для тех, кто будет слушателем. Безусловно, репертуар должен пополняться лучшими произведениями художественной сокровищницы мирового искусства, обогащая тем самым духовный мир, внутреннюю культуру, эстетические вкусы исполнителей и слушателей.

Подбирая репертуар, руководитель должен опираться на выработанные практикой и принятые критерии и принципы. Очевидным является то, что каждому коллективу свойственны только ему присущие технические и художественные возможности, в соответствии с которыми руководитель подбирает материал для исполнения. Поэтому важно, чтобы руководитель творческого коллектива при подборе репертуара опирался не только на собственные предпочтения и вкус. Прежде всего, руководитель должен учитывать соответствие материала исполнительскому уровню коллектива, репертуар должен быть интересен для исполнителей и слушателей.

Подбор репертуара во многом зависит от профиля коллектива. Каждый коллектив должен располагать собственным репертуаром, соответствующим его индивидуальной теме в искусстве, задачам и возможностям. Условно коллективы подразделяются на следующие типы:

В соответствие с возрастными признаками: детские (дошкольные, школьные), юношеские и взрослые смешанные;

По типу (форме) организации: кружки, студии, ансамбли;

По тематико-репертуарным признакам: коллектив народного искусства, классического, современного.

Таким образом, формирование репертуара должно соотноситься с типовым принципом.

Вторым важным принципом подбора репертуара коллектива служит учет возможностей хорового коллектива. Выбирать репертуар нужно с опорой на уровень подготовленности коллектива, его технических и художественных возможностей. Так, согласно известному закону педагогики задача должна соответствовать сегодняшним возможностям коллектива и чуть-чуть превышать их, что способствует развитию, росту [4, с.48].

Конечно, коллектив составляют люди с разными способностями и возможностями – в этом заключается одна из трудностей руководителя при составлении репертуара. Кроме того, не стоит забывать, что важно развивать индивидуальность каждого из участников коллектива. Поэтому, наряду с массовым репертуаром следует использовать сольный и малогрупповой в виде подготовки к сольному. Таким образом, формирование репертуара важно соотносить с общим направлением творческого развития коллектива, а, также, с возможностями роста участников, учетом их творческой индивидуальности.

Формировать репертуар можно по принципу концертной программы, т.е. нескольких номеров, объединенных одной темой. Но, следует акцентировать внимание на том, что концертный репертуар должен оставаться в то же время учебным, и способствовать развитию и закреплению навыков исполнительства.

Для того чтобы хоровой коллектив обладал своим творческим лицом, своим почерком, необходим разнообразный, яркий репертуар, подбор которого зависит от многих факторов: учета физиологических особенностей голоса, планирования концертно-конкурсной деятельности коллектива, уровня подготовленности коллектива (навыков и умений в учебно-образовательной и художественно-исполнительской сферах).

Следует отметить, что с одной стороны, репертуар должен обеспечить целенаправленную работу по усвоению и закреплению вокально-хоровых навыков и умений, с другой – раскрыть перед участниками хорового коллектива вехи развития хоровой музыки, духовного и исторического развития своего Отечества.

Что касается первой проблемы, то ее решение должно осуществляться через освоение широкого пласта национального наследия: русской народной песни, духовной музыки и классических сочинений. Правильно подобранный репертуар поможет развитию певческого диапазона, тембра, музыкальной памяти, чувства ритма. Главная идея при подборе репертуара – это идея «от простого к сложному». Репертуар всегда должен быть нацелен на перспективу овладения техническими приемами, совершенствования певческого аппарата. При подборе репертуара также важно найти равновесие между художественными и техническими задачами.

В. Попов обращал внимание на то, чтобы отбираемые для разучивания произведения группировались бы на 3 раздела: по возможностям коллектива; произведения, опережающие возможности; легче достигнутого уровня. То есть творческий рост возможен лишь благодаря работе над произведениями, несколько превышающими исполнительский уровень.

Другая проблема решается через исполнение произведений, принадлежащих к различным периодам развития хоровой музыки, школам, жанрам и направлениям. В их число входят выдающиеся образцы хоровой музыки, созданные композиторами разных стран и народов, но особенно место в репертуаре должно отводиться современной музыке. Именно она помогает певцам глубоко постичь современный музыкальный язык и открыть новые горизонты в музыкальном исполнительстве. Из всего этого многообразия сопричастности к лучшим образцам музыкальной культуры и складывается одухотворенная личность, внутренний мир которой связан с понятиями доброты, отзывчивости, любви к ближнему.

Подбор репертуара требует от руководителя четкого перспективного видения педагогического процесса как цельной и последовательной системы, которая обеспечивает решение единых художественно-творческих и воспитательных задач.

При подборе репертуара для детского хорового коллектива перед руководителем возникает ключевой вопрос: «чему может научить это произведение в настоящее время или каковы перспективы его изучения?». Как считает В. С. Попов основной же установкой для руководителя детского хора при подборе репертуара должно стать следующее: в репертуар нужно брать то, что укрепляет жизненную силу детей, их веру, надежду и любовь к жизни (С. Казачков); репертуар должен представлять собой истинную школу, в которой главным является сама музыка [7].

Следование данной установке поможет создать условия для решения главной задачи современного образования: духовного развития ребенка на основе усвоения моральных и духовных ценностей, сохранения мира детства в целостности и неприкосновенности и помощи ребенку прожития его в радости и полноте устремлений, обеспечение постепенного перехода ребенка из мира детства во взрослый мир, из мира его собственной природы в мир социальности и культуры.

2. Принципы подбора учебного репертуара

Деятели в области хорового искусства и исследователи хоровой педагогики (О.А. Апраксина, Н.А. Ветлугина, Т.Н. Овчинникова, А.В. Пономарев, В.С. Попов, В.Г. Соколов, О.П. Соколова Г.А. Струве, Г.П. Стулова, В.К. Тевлина) согласны с тем, что репертуар – это лицо, «визитная карточка» любого хорового коллектива. По мнению исследователей, «…еще не слыша хор, но зная его репертуар, можно в определенной мере точно судить о творческом лице коллектива, его эстетических и нравственных позициях, его исполнительских возможностях» [13].

Грамотно подобранный и высокохудожественный репертуар обеспечивает творчески активную жизнь хора, помогая постоянно совершенствовать свои навыки работы в целом и каждого отдельного хориста в частности. И, наоборот, случайно составленный репертуар часто приводит к серьезным последствиям: дезинтеграции хора.

Анализ специальной литературы по проблеме принципов подбора репертуара для певческого коллектива показал, что до настоящего времени многие хоровые деятели не могут дать однозначный ответ на этот вопрос. Так, Т. Овчинникова [5] считает, что при подборе репертуара руководитель хора опирается на принципы, сформированные за долгие годы развития музыкальной педагогики и детского хорового творчества. К этим принципам относятся: идейность, художественность, народность произведения; принципы следования общепедагогическим установкам, соответствия возрастному составу хора, обусловленности отбора особенностями данного вида музыкальной деятельности и многие другие.

Тем не менее, автор подчеркивает, что главным принципом все же является принцип подчинения отбора репертуара учебно-воспитательным задачам. Работая с детским, подростковым и юношеским хорами, соблюдение этого принципа обязательно, поскольку хоровой коллектив прежде всего, есть средство разностороннего развития ребенка [5, с. 41].

По мнению Ю.Б. Алиева важен принцип контрастности при формировании репертуара хорового коллектива. Этот же принцип можно применять и для взрослых коллективов. Вокальное воспитание и развитие в детском хоре заключается в разучивании нескольких контрастных между собой произведений, контрастных по темпу, виду вокализации (кантилена, стакатто). Это способствует тренировке и развитию вокального аппарата хористов, их творческого начала и сознательности [1, с. 239] .

С точки зрения Г.А. Струве [11] качество репертуара определяют несколько принципов: доступности, художественной ценности произведения, воспитательно-патриотический и учебно-образовательный.

Г.А. Струве под доступностью подразумевает и восприятие образного строя произведения, и вокально-технические возможности разных возрастных групп хора. Доступность по уровню художественного восприятия. Связана со степенью культурного уровня исполнителей, музыкальным опытом, духовной обстановкой в работе хора, качеством преподнесения музыкального материала. Доступность по уровню технической подготовленности хора. Определяется уровнем музыкальной грамотности исполнителей и качеством приобретенных технических навыков. Доступность по уровню вокальных возможностей. Обусловлена их возрастными особенностями, степенью владения вокально-хоровыми навыками.

Главным критерием отбора репертуара служит его художественная ценность, сущность которой заключается в глубине содержания и совершенстве музыкальной формы произведения. Соблюдение принципа художественной целесообразности, художественной ценности произведения особенно важно в детском коллективе, где работа над преодолением технических трудностей не должна лишать участников хора ощущения художественной цели, ощущения себя творцами.

При выборе произведений для детского хора следует придерживаться простоты и прозрачности фактуры, ритмической изысканности при внешней неприхотливости, удобства тесситуры, ясного голосоведения, лаконизма и строгой определенности хорового письма, глубоко продуманной экономии выразительных средств, т.е. на вокальное удобство данного произведения.

Художественная ценность произведений определяется важностью участия коллектива в оценке выбираемых хоровых сочинений. Особое значение придается разучиванию и исполнению песен, воспевающих родную природу, дружбу, любовь к Родине и к людям. Что касается вокально-технических возможностей, то их также важно развивать (музыкальная грамотность, вокально-хоровые навыки).

В подборе репертуара немаловажную функцию выполняет принцип посильности и постепенного усложнения репертуара, определяющий профессиональный рост коллектива. Репертуар должен быть посильным для исполнения певцами, а его исполнение приносить удовлетворение, а не постоянное напряжение. Усложнять репертуар нужно постепенно, с одновременным проведением подготовительной вокально-хоровой работы. Как известно, показателем исполнительского мастерства хора всегда считалось умение петь хоровую музыку a’cappella, т.е. без сопровождения.

Помимо этого, важнейшим принципом при подборе репертуара учебного хора, является принцип постепенности его усложнения. Надо сказать, что зачастую неопытные руководители в своей работе не учитывают этот принцип в части постепенности. В частности, В. А. Самарин отмечает, что «исполнение сверх сложных произведений, погоня за популярным репертуаром при отсутствии необходимых умений приводит к закреплению ошибок, воспитывает неправильные навыки» [6].

Репертуар любого коллективного хорового требует наличия произведений, которые представляют определенную трудность для обучения и исполнения в этом хоре, то есть такие трудности, которые можно преодолеть в процессе работы. В этом отношении репертуар учебного хора обязательно должен содержать произведения современных композиторов. Однако, многие современные авторы часто используют новые, неординарные элементы мелодии, гармонии, ритма, последовательности в своих композициях. Отсюда и освоение современного музыкального языка является определенной трудностью для участников хора. Но оно также увлекает ребят своей сложностью, развивает у них особое слуховое мышление.

Хоровому коллективу важно иметь в перечне исполняемых им пьес сочинения различных эпох и композиторских школ. Включение в репертуар произведений русских и зарубежных композиторов-классиков расширяет познание детей о своей Родине и других странах. Классический репертуар знакомит певцов с эпохой, в которой жил автор музыки, его идейно-художественных концепций, типичные черты письма, особенности гармонического языка.

Отдельной страницей репертуарного списка могут стать обработки народных песен и произведений a capella. В процессе исполнения a capella наиболее активно развивается гармонический слух, чистота интонации, чувство лада, вокально-хоровая техника. Начинающим необходимо учиться петь без сопровождения с канонов, с народных песен.

Детскому хору не просто овладеть навыками пения без сопровождения, но именно пение a capella в полной мере музыкально развивает певцов. Через народную песню происходит познание национальных особенностей своего и других народов мира, их музыкальных культур. Русская народная песня во всех её жанрах: плясовая, хороводная, колыбельная, шуточная, песня о народных героях сопровождала человека всю его жизнь. Родные интонации, ритмы являют собой благодатную почву для воспитания любви к Родине, прививают чувство патриотизма.

Таким образом, самым важным принципом в подборе репертуара учебного хора является принцип воспитывающего обучения, в соответствии с которым исследователи определяют необходимость поиска таких музыкальных произведений, которые способствуют воспитанию художественного вкуса исполнителей и слушателей, их высокой гражданской позиции, патриотизма.

Эффективными по своему воспитательному влиянию являются стилистические пласты репертуара: духовные сочинения различных конфессий; светские сочинения зарубежных композиторов-классиков; светские сочинения композиторов русской классической школы; народные песни разных стран; произведения современных композиторов – русских и зарубежных. К этим пластам можно еще отнести песни, посвященные определенной профессии, если, допустим, коллектив создан на базе определенного предприятия, организации (песни о медицинских работниках, пожарниках, пограничниках, учителях, сталеварах и пр.)

Духовная музыка. Приобщение к национальным духовным истокам современных слушателей, сохранение и дальнейшее развитие русского православного пения – задача, которая не может быть решена только силами профессиональных хоровых коллективов. Важную роль в этом процессе играют непрофессиональные самодеятельные хоры. Подбор репертуара с включением произведений духовной музыки способствует воспитанию правильного, гармоничного восприятия мира, осознанию цели человеческой жизни, ее ценности.

 Классические произведения, проверенные временем, обязательно должны включаться в репертуар любого хорового коллектива. Только на основе приобщения к художественным ценностям прошлого можно выстраивать новую культуру. Так, лучшими образцами русской хоровой музыки воспитывается патриотизм, формируется национальный характер музыкального мышления исполнителей и слушателей.

Тем не менее, следует понимать, что использование в репертуаре хорового коллектива только классических, академических произведений не способствует развитию и росту исполнителей. Поэтому составление репертуара должно включать произведения разной направленности, стилей.

 Обязательной частью репертуарных программ хора является народная песня с ее богатой мелодичностью, ритмическим разнообразием, богатством интонационных и динамических оттенков. Ее привлекательность и популярность среди широких масс населения делают народную песню незаменимым элементом хоровой концертной программы.

С особым вниманием и аккуратностью нужно подходить к выбору хоровых произведений современных композиторов. Зачастую, такие произведения написаны довольно сложным музыкальным языком, с использованием новых, нетрадиционных исполнительских приемов выразительности. Поэтому в задачи хормейстера входит определение художественной ценности каждого такого произведения и органичное «включение» его в репертуар коллектива. Так репертуар получит новое звучание, новую исполнительскую грань.

Также в репертуар хора можно включать переложения качественных эстрадных песен, произведения джазового характера. Конечно, здесь важен собственно опыт, музыкальный вкус руководителя хора, умение чувствовать и понимать желания и вкусы певцов и способности грамотно их направлять.

В состав репертуара следует включать хоры а’сарpеlla. Начинать лучше с произведений с умеренным диапазоном. Работа над пением без сопровождения проводится с первых занятий с хором. Постепенно, будут вырабатываться навыки пения в унисон. Именно раннее пение небольших хоров a’cappella может привести хоровой коллектив к исполнению сложных произведений без сопровождения.

Рекомендуется включать в репертуар начинающего хора каноны, способствующие развитию навыка исполнения многоголосия и полифонии. Работа над каноном позволяет развить гармонический слух, формировать многоголосные навыки. Пение канонов – наиболее доступная, интересная и результативная форма работы по овладению навыком многоголосия. Канон вносит в работу элементы игры, соревнования при полном равенстве мелодического материала.

В качестве первых многоголосных произведений рекомендуется использовать народные песни в облегченной обработке мастеров хорового письма. Например, можно взять русскую народную песню в обработке С. Благообразова «Со вьюном я хожу» или русскую народную песню в обработке А. Лядова «Ты не стой, колодец» и многие другие.

Применение такого принципа подбора певческого репертуара – унисон и многоголосие, параллельное движение голосов и полифония, трудный и легкий репертуар – способствует овладению многоголосным пением за минимально короткий срок – полгода, год работы [2, с.140].

Таким образом, при подборе хорового репертуара необходимо следовать определенным принципам, которые учитывают дидактические принципы, цель и задачи вокально-хорового обучения школьников, требования и рекомендации по отбору вокально-хоровых произведений для детского хора. К принципам формирования хорового репертуара относят:

1) художественную ценность (в том числе художественность, качество поэтического текста и соответствие первого музыкальному материалу);

2) доступность (для понимания идеи, образов, средств выразительности и т.д.);

3) посильную трудность. Это трудности вокально-технического порядка (количество хоровых партий, тесситурные условия, особенности голосоведения, метро-ритма, строя, степень вокальной нагрузки и т.д.) и трудности художественного, исполнительского толкования произведения, требующие особой музыкальной культуры, интеллекта, эмоциональной и художественной зрелости;

4) постепенность голосового и музыкального развития детей;

5) перспективность: планирование произведений, содержание которых предусматривает развитие навыков, знаний и умений учащихся, необходимых для исполнения их в будущем, то есть создание необходимых предпосылок для работы над сочинениями;

6) cбалансированность произведений высокой степени трудности, средней и относительно простых для хора;

7) разнообразность и разнохарактерность произведений: пропорциональное использование хорового репертуара различных эпох, стран, жанров, стилей с акцентом на отечественную музыку и русскую народную песню; произведений с сопровождением и a cappella; одноголосных, одноголосных с элементами двухголосия, двухголосных и т.д.;

8) учет психофизиологических особенностей учащихся и возрастных предпочтений хористами произведений того или иного жанра, содержания и характера;

9) постоянное обновление репертуара, его количественный рост.

Как считает В.Г. Соколов, подбирая репертуар руководителю необходимо учитывать технические навыки (их совершенствование на основе музыкального материала) и художественно-исполнительский рост хора. Поэтому, руководитель должен хорошо знать возможности своего коллектива, качественный состав, степень подготовленности [9, 206]. Многие хоровые произведения различаются по степени трудности, а именно: по количеству голосов в партитуре; по тесситурным условиям хоровых партий; по интонационным особенностям мелодии в каждой партии; по ритмической сложности голосов в партитуре (наличие полиритмии и полиметрии).

Не стоит руководителю подбирать в репертуар такие произведения, которые заведомо превышают исполнительские возможности (вокально-техническго характера) хорового коллектива. Подбор репертуара для детского хора должен соответствовать реализации главной задачи – развитию и совершенствованию музыкально-образного мышления участников хора, их эстетического вкуса и творческой активности, а также обогащению интонационного слушательского опыта, слушательской музыкальной памяти.

Кроме того, репертуар нужно формировать таким образом, чтобы он содействовал развитию и укреплению детского голоса. Это подразумевает учет психофизиологических возможностей детей (в соответствие с возрастными особенностями), соответствие идейно-художественного содержания произведения возможностям восприятия юных исполнителей, перспективности развития музыкальных вкусов и взглядов, повышение уровня музыкального мышления, совершенствование вокально-хоровой техники. При соблюдении данного правила создается прочный фундамент для постепенного накопления устойчивых навыков и умений.

Подбор репертуара для взрослого хора также имеет свои особенности, которые заключаются в учете контингента участников, их интересов (возрастных, профессиональных). При формировании репертуара для хора из разных возрастных групп (детских, юношеских, взрослых), особе внимание необходимо уделять тесситуре и диапазону каждого голоса, сопоставлению технических возможностей хора с теми, которые предъявляются данным сочинением. Таким образом, репертуар должен соответствовать: высокому идейно-художественному уровню; широкому тематическому диапазону; разнообразию и богатству жанров и стилей; возможностям исполнителей и их творческим способностям.

3. Принципы подбора концертного репертуара

 Формирование концертного репертуара хорового коллектива определяется, как правило, в процессе репетиционной работы. Подбирается концертный репертуар в зависимости от того, в какой форме будет проходить концертная программа, какой тематике посвящена, а, также от того, в какой степени освоенности находится исполнительский материал хорового коллектива. Конечно, выбор репертуарных произведений осуществляется в соответствии с определенными принципами, вне зависимости от творческого направления коллектива, присущего ему исполнительского стиля. Перечислим ряд принципов, требующих учета при подборе концертного репертуара хорового коллектива:

1. Репертуар предполагает включение произведений, обладающих высокой художественной, музыкальной ценностью, эстетически выдержанной поэзией.

2. При выборе материала важно помнить о необходимости создания собственного уникального фонда (материалы репертуара не должны повторять другие коллективы); подбираемый материал должен обладать самоценностью и иметь просветительно-воспитательное значение.

3. Необходимо учитывать музыкально-технические возможности коллектива.

4. Концертный репертуар должен включать произведения разных жанров, различных по тематике и характеру исполнения.

5. В концертный репертуар помимо песенных образцов желательно включать инструментальную музыку, хореографические постановки, народную прозу, фольклорный театр.

6. Репертуаре может быть составлен на основе использования произведений как для общего состава, так и для камерных исполнительских форм.

7. Выбирая репертуар важно соблюдать определенные пропорции в коллективе: протяжные и скорые песни, хореографические, инструментальные номера, произведения, исполняемые acapella и с сопровождением.

 Планируя выступления хора, репертуар создаётся с учётом предстоящих концертов коллектива (это выступления на конкурсах, фестивалях, юбилейных датах, отчётных концертах и т.д.). Основным условием концертного исполнительства является разнообразие тематической направленности, стилевое многообразие, многоплановость репертуара, его форм и жанров. Г. Струве [11] отмечал, что «в ходе концерта обязательно наличие контрастов, темповых спадов, разнообразие тематики песен, настроения».

Концертный репертуар детского хора должен состоять из хорошо «впетых» произведений (ядро репертуара), неоднократно исполнявшихся на концертах. Руководитель и коллектив с первого года существования хора формируют и расширяют «золотой» фонд своего репертуара. Какие-то произведения в нем держатся дольше, какие-то уходят, «изживают себя», но основной фонд (ядро) остается. Важно, чтобы концертный репертуар был тщательно продуман и подготовлен, а тематика концертного репертуара должна соответствовать формату концерта.

Концертная программа хора должна быть разнообразной, доступной для исполнения и восприятия, богатой исполнительскими красками. Важнейшее дидактическое условие как «сохранения», так и «обновления» репертуара — неустанное совершенствование, поиск новых исполнительских красок, тщательная работа над музыкальным образом.

Репертуар и концертная форма его воплощения взаимосвязаны и влияют друг на друга. Так, репертуар, который постепенно накапливается на определенном этапе развития коллектива, его специфика, предполагает концертную форму, в которой он может быть представлен. Но, с другой стороны, каждая сценическая форма и ее особенности определяют собственно внутреннюю структуру построения концертной программы.

Создание концертной программы предполагает два пути:

— накопление представляющих интерес для руководителя репертуарных произведений, на основе которых происходит формирование концертной программы;

— подбор материалов в зависимости от уже выбранной концертной формы, замысла, сценария, тематики предстоящего концерта.

Для поддержания и сохранения постоянного интереса к происходящему на сцене, как показывает исполнительская практика, следует придерживаться принципа контрастного построения программы, суть которого заключается в чередовании в определенной последовательности, различных песенных жанров, хореографических и инструментальных номеров. Комбинации произведений могут быть разными, но важно помнить, что после исполнения 2-3 протяжных песен подряд, восприятие слушателя заметно снижается.

С другой стороны, важно не переусердствовать в насыщенности и разнообразии представленных произведений нескольких жанров, соединенных хореографией и зрелищностью, поскольку чрезмерность движения также приводит к утомлению зрителя. Важно помнить, что задача концертного репертуара состоит не в развлечении слушателей, а, прежде всего – в приобщении к основным духовным ценностям, музыкальной культуре.

Для нахождения оптимального варианта соотношения номеров в концертной программе руководителю важно иметь представление о том, какой концертной форме подачи репертуара он отдает предпочтение. Если это концерт-лекция, то количество, последовательность и чередование разных жанров, хореографических и инструментальных номеров не столь важны. В данном случае возможные последствия от перенасыщения музыкой или хореографией нивелируются за счет включения пояснений «лектора», его непосредственным общением со слушателями в паузах между номерами.

Аналогично можно снизить напряженность от эмоционального воздействия в концертной форме с введением ведущего, который объявляет последовательность номеров.

Наиболее сложно удерживать внимание в концертной форме, которая не предусматривает ведущего. В этом случае концентрация музыкального воздействия достигает высшей степени. Поэтому основной упор ставится на контрастность построения концертной программы, которая позволит удержать внимание слушателя, заинтересовать и добиться прослушивания всего концерта полностью.

Тем не менее, контрастное сопоставление номеров не всегда проявляется только за счет чередования песен разных жанров. Как вариант, можно менять качественный и количественный состав, исполняющий то или иное произведение, включать в программу сольное пение, использовать музыкальное сопровождение, инструментальные номера.

При построении концертной программы необходимо помнить, о важности эмоционального воздействия на слушателя. Поэтому концертная программа должна включать особенные кульминационные пики, возникающие обычно в середине и конце концерта. Причем серединная кульминация не должна быть слишком яркой – так у публики может возникнуть ощущение, что это завершение концерта.

Кульминацией концерта может стать любой номер, сопровождающийся, например, особой зрелищностью или интересной эмоциональной протяжной песней. Для финальной кульминации обычно выбираются самые яркие, игровые, шуточные или плясовые песни, создающие у слушателя хорошее, приподнятое настроение.

Заключение

Таким образом, проблема репертуара является одним из основных вопросов в работе любого хорового коллектива. Все учебные, педагогические, творческие процессы находятся в непосредственной зависимости от репертуара. Правильно подобранный репертуар, разучивание и исполнение произведений, весь этот процесс в целом способствует проявлению склонностей, направленности к хоровому пению, разрабатывает и стимулирует способности хористов и является критерием творческого роста коллектива.

С репертуаром связана не только художественная направленность искусства, но и сам стиль исполнения. Репертуар как совокупность произведений, исполняемых тем или иным творческим коллективом, составляет основу всей его деятельности, способствует развитию творческой активности участников, находится в непрерывной связи с различными формами и этапами работы, будь то репетиция или концерт, начало или вершина творческого пути коллектива. Репертуар влияет на весь учебно-воспитательный процесс, на его базе накапливаются музыкально-теоретические знания, нарабатываются навыки коллективной игры, складывается художественно-исполнительское направление ансамбля (оркестра).

В целом у каждого коллектива со временем вырабатывается определенное репертуарное направление, накапливается репертуарный багаж, соответствующих составу учеников, исполнительской манере, творческим задачам. Достигнув определенных вершин, накопив достаточный потенциал для нового роста мастерства, творческий коллектив ищет почву для своего развития в более сложном репертуаре. В этом смысле репертуар всегда должен быть нацелен на перспективу.

Грамотно подобранный репертуар явится мощной движущей силой для развития хорового коллектива. Результатом правильно построенного процесса освоения хоровой песни, когда техническое и художественное начала тесно переплетены, будет хорошее, красивое пение.

За основу репертуара хорового коллектива необходимо брать лучшие образцы мировых хоровых произведений глубокого содержания, интересные образы и формы, яркий музыкальный язык. При подборе репертуара важно помнить, что это хорошо продуманный, четко отлаженный, постоянно планируемый художественный процесс, органично входящий в повседневную деятельность руководителя хора и требующий от него многих знаний и умений: знания законов восприятия человеком музыкальных произведений, по отдельности, так и в их взаимосвязях и сочетаниях; умения моделировать для каждого занятия и выступления все новые «комплексы» музыкального материала; знания закономерностей музыкально-певческого развития начинающих певцов и умения предугадывать динамику этого развития под влиянием подобранного репертуара; умения гибко реагировать в учебно-воспитательном плане на новые веяния в современной музыкальной жизни.

Список литературы

Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта. – М.: Владос, 2003. – 336с.

Алиев Ю.Б. Пути формирования навыков многоголосного пения в детском хоре // Музыкальное воспитание в школе / Сост. Апраксина О. М., 1975. – Вып. 4. – с. 12-25.

Большая советская энциклопедия: в 30 т. / Гл. ред. А. М. Прохоров. – 3-е изд. – М. : Сов. энцикл., 1969 – 1978.

Горбунова Н.А., Молявко Г.П. репертуар в детском хореографиечском коллективе: технология формирования // Мир науки, культуры, образования. – 2018. — №5 (72). – С. 46-50.

Овчинникова Т.Н. Об отборе репертуара для работы с хоровым коллективом школьников // Работа с детским хором: сб. ст. – М., 1981. С. 39-45.

Осеннева Н.С., Самарин В.А., Уколова Л.И. Методика работы с детским вокально-хоровым коллективом.: Учеб.пособ. для студ. высш. пед. учеб. заведений. – М.: Академия, 1999 г. – 221 с.

Попов В.С., Халабузарь П.В. Хоровой класс: пособие для детских музыкальных школ и школ искусств. – М.: Советский композитор, 1988. – 186с.

СвешниковА.В. Хоровое пение – искусство истинно народное [Текст] / А. В. Свешников. – М.: Молодая гвардия, 1962. – 30 с.

Соколов В.Г. Работа с хором. – М.: Музыка, издание 2-е, перераб. и доп. – 1983. – 192с.

Соловьева Л.В. Репертуар детского хора (из опыта работы с детским хором «Вдохновение»). Учебно-методическое пособие. – Надым, 2016. – 62с.

Струве Г.А. Школьный хор. – М.: Просвещение, 1981. – 191с.

Стулова Г.П. Теория и практика работы с детским хором: Учеб. пособие. – М.: Владос, 2002. – 176с.

Тевлина В.К. Вокально-хоровая работа / Музыкальное воспитание в школе, — вып.15. – М.: Музыка. – 1982. – 289с.  

Халабузарь, П.В. Методика музыкального воспитания : [Учеб. пособие для муз. уч-щ и уч-щ искусств] / П. Халабузарь, В. Попов, Н. Добровольская. — М. : Музыка, 1990. — 173,[2] с. 

Понравилась статья? Поделить с друзьями:
  • Дело банк руководство
  • Холодильник stinol руководство по эксплуатации
  • Оспамокс инструкция по применению таблетки взрослым цена инструкция
  • Дантинорм бэби инструкция по применению цена для детей
  • Инструкция к роботу пылесосу тефаль эксплорер серия 20